كان عصر النهضة أو عصر النهضة ذروة الرسم الأوروبي والهندسة المعمارية والملابس العصرية. في هذا الوقت (القرنين الخامس عشر والسادس عشر) عاش فنانون مثل ليوناردو دافنشي ومايكل أنجلو ورافائيل وأبدعوا أعمالهم الرائعة.



كانت إيطاليا مركز ثقافة عصر النهضة. في القرن الخامس عشر ، كان جميع الرسامين والنحاتين والمهندسين المعماريين في إيطاليا يتطلعون إلى فلورنسا. بعد كل شيء ، عاشت عائلة ميديشي القوية والمؤثرة في فلورنسا. لم تمتلك عائلة ميديشي ثروة لا توصف فحسب ، بل دعمت الفنون أيضًا بنشاط.



كان بفضل Medici إلى حد كبير أن فلورنسا أصبحت مركز تطور الفن في القرن الخامس عشر. عمل ساندرو بوتيتشيلي ، ليوناردو دافنشي ، مايكل أنجلو ، المهندس المعماري الشهير فيليبو برونليسكي في هذه المدينة. ولكن لم تكن فقط مدينة الفنانين في القرن الخامس عشر فلورنسا، كانت أيضًا عاصمة الموضة. اشتهرت الأقمشة الفلورنسية خارج حدود إيطاليا ، كما جلب الدانتيل الفلورنسي الشهرة إلى المدينة.



كانت أزياء فلورنسا في القرن الخامس عشر نابضة بالحياة وحرة. استبدلت العصور الوسطى - فترة الثياب المغلقة وأغطية الرأس الإلزامية ، زمن التأثير المطلق للكنيسة على ملابس أبناء رعاياها.

خلال عصر النهضة ، ضعف تأثير الكنيسة على المجتمع. اهتزت القوة المطلقة للكنيسة الكاثوليكية بسبب الاكتشافات الجغرافية العظيمة (تم اكتشاف أمريكا في القرن الخامس عشر) ، واختراعات جديدة (على سبيل المثال ، ظهرت الطباعة في القرن الخامس عشر) ، وحركة إصلاح الكنيسة الكاثوليكية.

في ألمانيا ، تعارض الكنيسة من قبل القس مارتن لوثر ، الذي يدعمه عامة الناس ، وسرعان ما يتم تشكيل كنيسة لوثرية مستقلة عن البابا. تظهر الكنيسة الأنجليكانية الخاصة بها في إنجلترا. الآن الكنيسة الإنجليزية تخضع فقط لملك إنجلترا ، ولكن ليس للبابا.

تنعكس التغييرات التي حدثت في جميع مجالات المجتمع في القرن الخامس عشر في الموضة.

تصبح الملابس فضفاضة ، بأكمام واسعة ، الملابس مزينة بالعديد من القطع - على خط الخصر ، على الأكمام. تم صنع هذه القصات لإظهار الأقمشة باهظة الثمن (حتى الحرير أحيانًا) للقمصان الداخلية ، ولتسهيل الحركة. أصبحت الأكمام النفخة من المألوف.

يظهر خط العنق في ثوب المرأة. في كثير من الأحيان ، لا تصنع القواطع في المقدمة فحسب ، بل أيضًا في الجزء الخلفي من الفستان - دائمًا على شكل مثلث للتأكيد على طول العنق.



خلال عصر النهضة في إيطاليا ، كانت المرأة تعتبر جميلة برقبة طويلة وجبهة عالية. لا تزال النساء ، كما في العصور الوسطى ، للتأكيد على ارتفاع الجبهة ، حلق الشعر فوق الجبهة بسمك إصبعين. غير مصبوغ حواجب ورموش. لكن العطور كانت تستخدم بكميات كبيرة. خجلوا الخدين ، ورسموا الشفاه.

كان الرجال في فلورنسا يرتدون قميصًا داخليًا بطول منتصف الفخذ مزين بالدانتيل عند الأساور والياقة. لم يتم إخفاء ياقة وأصفاد القميص السفلي تحت الملابس الخارجية ، لذلك كان الدانتيل ، باهظ الثمن في تلك الأيام ، مرئيًا. كانت أكمام القميص الداخلي منتفخة ومرت عبر فتحات أكمام الثوب الخارجي.



على الساقين ، كانوا يرتدون الجوارب والقمصان القصيرة ، حتى منتصف الفخذ ، والبنطلونات (هم أيضًا طماق). تم خياطة اللباس الداخلي في أغلب الأحيان من قماش مخملي. منذ القرن السادس عشر ، ستصبح هذه البنطلونات أطول قليلاً وسيتم تثبيتها بزر تحت الركبة. أطلق على هذا العنصر من الملابس الرجالية اسم "Pantaloons" تكريما لإيطالي يدعى Pantaloni ، والذي كان أول من ارتدى مثل هذا البنطال.



كان لباس خارجي عبارة عن وخز - ملابس قصيرة مفتوحة ، مثبتة بأزرار أو بجلد. يمكن أن يكون السترة إما بياقة عالية أو بفتحات بأشكال مختلفة. كان الخيار الآخر للملابس الخارجية هو simarra - ملابس متأرجحة بأطوال مختلفة بأكمام طويلة واسعة. تم العثور على Cimarra ليس فقط في خزانة ملابس الرجال ، ولكن أيضًا في النساء. كانت النساء يرتدين السيمارا فوق فساتينهن.

أيضا ، كان رجال فلورنسا يرتدون معاطف مختلفة من المطر. على سبيل المثال ، التبار هو عباءة على شكل أميس قصير (عباءة غير مخيطة على الجانبين) بظهر معلق غير محكم ورف بحزام. كانت القبعات هي غطاء الرأس المفضل في فلورنسا.



ارتدت النساء فساتين ذات ياقة مفتوحة ، وشقوق على الأكمام ، وأكمام منفوخة ورباط في الأمام. كانت تسمى هذه الفساتين gamurra.



خيار آخر لباس المرأة كان فستان الكيرتل. Kirtle هو فستان ذو صدّ ضيق وجلد طويل ، بأكمام قصيرة أو بدون أكمام (في هذه الحالة ، يتم تثبيت الأكمام بشكل منفصل).

تم خياطة الفساتين من أقمشة باهظة الثمن ومشرقة. كما هو الحال في بدلة الرجال ، كان النسيج الأبيض للقميص السفلي مرئيًا دائمًا من خلال الشقوق الموجودة في أكمام الفستان العلوي.



كانت تسريحات الشعر لسكان فلورنسا مثيرة للاهتمام أيضًا. كانت تسريحة الشعر المسماة "جديلة فلورنتين" شائعة بشكل خاص - حيث تم وضع الشعر فوق الأذنين على شكل نصف دائرة مقسمة إلى فاصل مستقيم ، وسقطت جديلة طويلة مزينة بشرائط وخيوط من اللؤلؤ على ظهر الظهر. كانت هناك أيضًا خيارات أكثر تعقيدًا لتصفيفة الشعر هذه.



كانت التجاعيد أيضًا رائجة. قام كل من الرجال والنساء بتجعيد شعرهم. تمامًا كما اعتمد فنانون عصر النهضة على التقاليد الفنية لليونان القديمة وروما القديمة ، استوحى مصمموا أزياء عصر النهضة من صور آلهة العصور القديمة. بالإضافة إلى التجعيد ، كان الشعر الأشقر رائجًا أيضًا. بعد كل شيء ، وصفت الآلهة اليونانية القديمة بأنها "ذات شعر ذهبي".



خاصة أن أزياء الشعر الأشقر ستنتشر في البندقية. حتى أن الفينيسيين كانوا يرتدون قبعات من القش بدون قاع ، حيث تم وضع شعرهم على الحافة ليحترق في الشمس ، ويكتسبون ظلًا أفتح.

مدينة البندقية كانت العاصمة الثانية لأزياء النهضة الإيطالية بعد فلورنسا. طوال القرن السادس عشر ، فرضت البندقية الموضة في إيطاليا. ستصبح البندقية في القرن السادس عشر ومركزًا للفن. كانت البندقية هي المكان الذي ابتكر فيه فنانون من عصر النهضة مثل تيتيان وجورجونيه روائعهم الفنية.



في القرن السادس عشر ، تأثرت أزياء البندقية بشكل كبير بالأزياء الإسبانية. أصبحت الفساتين النسائية أكثر انغلاقًا. الأكمام مدببة ، وتبقى النفخات في منطقة الكتف فقط. تحت تأثير إسبانيا ، أصبحت ألوان الملابس أغمق أيضًا. يبدأ الرجال في ارتداء اللحى الصغيرة ، بينما في فلورنسا يتجول الرجال ذوي الوجوه المحلوقة.

أصبح النسيج الأكثر شيوعًا في بدلة الرجال المخمل... غالبًا ما كانت الملابس مزينة بالفراء والتطريز.



كان الثوب الخارجي عبارة عن بوربوين ، محفوظ في بدلة الرجل منذ العصور الوسطى ، مع قطع عميق في الصدر. كانوا يرتدون جوارب وسراويل على أقدامهم - قصيرة وكروية الشكل.

فضلت النساء في البندقية أيضًا الأقمشة المخملية الداكنة باهظة الثمن. كانوا يرتدون فساتين بأكمام منفوخة وتنانير ذات ثنيات. غالبًا ما تم تغطية خط العنق بغياب قطع على القميص الداخلي. وهكذا ، تميز خط العنق من الفستان بالقمصان الداخلية ذات الثنيات مع الكشكشة والزركشة الغنية.



فوق الفستان ، يمكن أن ترتدي النساء عباءات مخملية سوداء ، وكذلك أردية وأردية مثبتة بدبابيس أو أبازيم.



ظهرت في البندقية من القرن السادس عشر الموضة لارتداء الأقنعة أو نصف الأقنعة المصنوعة من القماش الأسود.مع هذه الأقنعة ، غالبًا ما تغطي السيدات النبيلات وجوههن عند مغادرة المنزل والتوجه لزيارة عشاقهن السريين.

في البندقية ، بدأت موضة ارتداء المعجبين والقفازات في الظهور. علاوة على ذلك ، أصبحت القفازات ملحقًا ثابتًا لكل من بدلات النساء والرجال.

ومع ذلك ، منذ منتصف القرن السادس عشر ، كان لإيطاليا تأثير أقل فأقل على الموضة الأوروبية. في البداية ، أخذت إسبانيا النخيل من إيطاليا ، ومن القرن السابع عشر - فرنسا.