قبل فترة طويلة من أن تصبح غالا (وحتى قبل أن تصبح غالا دالي) ، كانت إيلينا إيفانوفنا دياكونوفا من مواليد كازان. إعادة سرد أخرى لسيرتها الذاتية هي قضية أدبية غير ملحوظة ، والتي سأتركها لـ Wikipedia وتعمل مثل "Gala and Dali. حياة تقولها بنفسها ".



مما لا شك فيه أنه من المثير الانغماس في عالم الحب طوال حياة السريالي الإسباني الشهير ، الذي كان يعبده و "أحبّه أكثر من والدته". ومع ذلك ، أريد في هذا المقال أن أخبركم بأقل قدر ممكن عن الطريقة "التقليدية" للتعرف على غالا ، وإبراز الحقائق غير المعروفة وغير المألوفة من حياتها ، والتي كانت تكتنفها هالة من الغموض. فقط للمجتمع والأصدقاء والمؤرخين والكتاب ، ولكن أيضًا لأزواجها.

قال زوجها الأول ، يوجين جريندل ، المعروف للعالم باسم بول إلوارد ، إن حفل غالا كان دائمًا لغزًا لم يتم حله بالنسبة له. دالي ، في خوف من محبوبته ، قدر عاليا اللغز في شخصية غالا.

عرفت كيف تخفي الآثار ، وتؤلف قصصًا عن أصلها. ليس من المستغرب أن مثل هذا العقل المفعم بالحيوية والسحر المذهل والخيال النابض بالحياة "لعب في أيدي" التكوين المستقبلي للعباقرة: Eluard و Dali ، بالإضافة إلى ظهور العديد من عشاق Gala الأصغر منها في العمر.

وفقًا للاعتقاد الشائع ، ولدت إيلينا في قازان عام 1894. ومع ذلك ، تم دحض هذه الحقيقة من قبل علماء الإثنوغرافيا في قازان بسبب نقص المصادر الموثقة. وحتى المنزل الذي زُعم أنها عاشت فيه منذ الولادة وحتى وفاة والدها في عام 1905 لم يكن ملكًا لعائلتها أبدًا ("هل كان هناك ولد؟").

لقب "غالا" لها "أصلان": طوال طفولتها ، فضلت والدتها أن تسمي ابنتها الكبرى جاليا ، لكن كان من الصعب على الأوروبيين نطق "جاليا" ، لذلك تم تحويلها إلى حفل. في الفرنسية ، تعني كلمة "غالا" "مرح ، احتفال". الإصدار الثاني يرجع إلى Paul Eluard (بالمناسبة ، يُعتقد أن هذا الاسم المستعار اخترعه Gala حتى يتم بيع قصائده بشكل أفضل). بفضل ظهور فتاة روسية ، أحيت حياته واكتسبت معنى ، وأطلق على إيلينا غالا: عطلة دائمًا معه.

بعد وفاة والدها ، انتقلت والدتها ، أنتونينا دياكونوفا ، إلى موسكو وهناك التقت بالمحامي ديمتري جومبيرج. كان تأثيره على حياة الأطفال ، وخاصة حفل غالا ، هائلاً. لم يبخل في التعليم: درست غالا في مدرسة ليسيوم بريوخونينكو المرموقة (بالمناسبة ، كانت هنا صداقات مع أخوات تسفيتاييف) ، وحصلت على درجات عالية فقط في بطاقة التقرير.

ومع ذلك ، لم تكن صحة ملهمة المستقبل للفن العالمي جيدة: في سن 17 ، تم إرسالها للعلاج في سويسرا ، إلى مصحة كلافاديل ، بسبب مرض السل المتفاقم. وكما يقولون ، "كل ما لم يتم فعله" - هناك قابلت زوجها المستقبلي ، حتى في ذلك الحين الشاعر المجهول يوجين جريندل. تذوب حفل الطبيعة القاسية والباردة والمغلقة بقصائد يوجين التي كان يقرأها لها كل مساء. لقد آمنت بشدة بموهبته ومستقبل الشاعر العظيم.

لم يكن والد يوجين سعيدًا بعلاقتهما ، وحاول بكل طريقة ممكنة منع اتحاد العشاق. وهنا لأول مرة يظهر عقل مرن وواسع الحيلة ومكر أنثوي: ترمي غالا حرفياً رسائل إلى والدة يوجين ، وسرعان ما تنحاز إلى ابنها وزوجة ابنها المستقبلية.



في عام 1917 ، قال جالا نعم ، وفي عام 1918 ولدت ابنتهما الوحيدة سيسيل. لكن حتى ولادة طفل لم توقظ غريزة الأمومة في غال ، لذلك لم تربي ابنتها أبدًا ، وعندما كانت تبلغ من العمر 11 عامًا ، تخلت عنها تمامًا مع والدها.



في عام 1921 ، انتقل الزوجان Eluard إلى كولونيا للفنان Max Ernst وزوجته Lou.قريبًا ، ستبدأ علاقة بين Max و Gala ، لن يخفياها أحد. اتضح أن هناك نوعًا من "الأسرة السويدية" في أوائل القرن العشرين: بول وجالا وماكس (تركت لو زوجته بعد أن علمت بزناها). لم يكن مصير مثلث الحب (المفسد: مثل زواج بول وجالا) أن يستمر إلى الأبد: في عام 1929 ، أحضر إلوارد حفل غالا إلى مدينة كاداكيس الإسبانية ، وقدم سلفادور دالي هناك ...

حتى أن غالا شهدت في ذلك الوقت بدايات عبقري ، وأسقطت العبارة: "طفلي ، لن نفترق مرة أخرى!" ، كان على زوجها أن يغادر إلى فرنسا بمفرده.

ستستمر علاقة هذين المجانين حتى نهاية أيامها.



لم تكن مصدر إلهامه وزوجته ونموذج أزياءه فحسب ، بل اضطلعت أيضًا بدور إدارة "الشؤون الأرضية": دفع الفواتير ، وإيجاد مشترين وصالات عرض الأعمال ، والتفاوض ، والعلاقات العامة ، وإدارة الدخل. بالمناسبة ، الرأي حول جشع غالا واسع الانتشار: لقد أحببت رنين العملة لدرجة أنها أغلقت الفنان في الاستوديو حتى يتمكن من رسم صورة أخرى ، تاركًا لدالي فرصة الانغماس في الإبداع.

كان الزوجان غنيان بالألوان وغير مفهومين بالنسبة للمجتمع ، لكن العشاق لم يهتموا بالآراء الخارجية. على الرغم من عدم جاذبيتها الخارجية ، إلا أن حفل غالا ، دون أن يعرف ذلك ، أسرت إلى الأبد قلب فنان مهمل ، بالمناسبة ، كان أصغر بعشر سنوات (يبدو أن غالا لم تكن خالية تمامًا من غريزة الأمومة ، لكنها لم تمتد إلى ذرية ، بل لأحباب الرجال).

كانت السلفادور حبيبة منذ الطفولة ، والتي نمت فيما بعد إلى النرجسية. ومع ذلك ، حتى مع امتلاك واحدة من أكثر الصفات "إثارة للجدل" في الشخصية ، كتب دالي ما لا يقل عن اثنتي عشرة لوحة مع غالا. رأى نفسه فيها ، أحبها (ومن خلالها أحب نفسه)



عشية الحرب العالمية الثانية ، يأخذ الحفل دالي بعيدًا عن إسبانيا المضطربة إلى الولايات المتحدة ، ويقبل دعوة من أحد مشجعي السلفادور. بحلول الوقت الذي غادرت فيه أوروبا ، حيث كان لدالي اسم بالفعل ، وفي أمريكا كان عليها فقط أن تعلن عن نفسها ، لم يوقف هذا حفل غالا: كانت تتمتع بثقة ملحوظة في النفس. أصبح هامبتون مينور المرحلة الأكثر إنتاجية في جميع أعمال سلفادور دالي.

في البداية ، تصرف الضيوف بشكل متواضع ، ثم تحولوا إلى "مضيفين" تمت تلبية مطالبهم على الفور: تم منع دخول ورشة دالي للجميع باستثناء حفل غالا. يعد البيانو الأبيض على العشب والمهر فكرة إصلاح مطلقة ، ولكن حتى يتم تنفيذها في أقصر وقت ممكن. كان من المستحيل مقاومة الشخصية المستبدة لهذه المرأة (كانت هكذا مع الجميع باستثناء داليها).

فقط 64 عامًا ، تزوج غالا وسلفادور دالي في كنيسة صغيرة في فرنسا. تمكنت من الصدمة حتى هنا: ظهرت العروس في الكنيسة بفستان مزهر بقلادة من الياقوت قدمتها لها الفنانة.

مر الوقت ، ولم يكن حفل غالا أصغر سنا. أصبح "بئر شبابها الأبدي" (بالإضافة إلى جراحي التجميل) عشاقًا صغارًا. كان أحدهم ويليام روثلين. كان أصغر من سنه المختار بـ 46 عامًا ، وقد صدم العالم بتشابهه مع السلفادور الصغيرة. ظل جالا وويليام معًا لمدة ثلاث سنوات ، حتى مات فجأة بسبب جرعة زائدة. آخر عشيقها كان الممثل الشاب جيف فينهولت ، الذي قدمه غالا هدايا: استوديو تسجيل ، لوحات دالي ، منزل بملايين الدولارات.



توفيت غالا في عام 1982 ودُفنت في كنيسة صغيرة بقلعة بوبول - هدية من عبقريتها المخلصة سلفادور دالي (والتي ، بالمناسبة ، لم يظهر إلا بموافقة كتابية). لقد تحملت السلفادور موتها بألم شديد: لم يخرج ولم يتوقف عن الرسم ، وبعد سبع سنوات ذهب وراءها.

خلال حياة دالي ، تم إنشاء مؤسسة Gala-Salvador Dali ، والتي كان رئيسًا لها حتى وفاته. وأيضًا تم تكريس هذا الزوجين وأعمال الفنان الإسباني للعديد من المعارض. مؤخرًا: "دالي + غالا. أقيم الحب والجنس "في موسكو في معرض إيجور التمان في الفترة من 6 سبتمبر إلى 15 نوفمبر 2024 ، والثاني ، في رأيي ، الأبرز هو معرض" غالا / دالي / ديور: الفن والأزياء ". سأخبرك المزيد عنها.



كيف يمكن ربط أسماء دالي ، الذي ابتكر روائعه ، حصريًا تحت تأثير المؤثرات العقلية ، التي كان لها سياق غير منطقي وغير متسق وبغيض وأحيانًا "غير قابل للترجمة" ، وديور الذي أشاد بالأنوثة والأناقة؟

حدث أول معارفهم في أوائل الثلاثينيات ، عندما قرر سلفادور ، بمساعدة حفل كبير ، أن يصنع لنفسه اسمًا في العاصمة العالمية للفن والموضة ويعرض لوحاته في معرض بيير كول الصغير ، حيث كان كريستيان ديور شريكًا. جذبت لوحات دالي الثورية ، التي برزت بشكل ملحوظ عن البقية ، انتباه السيد ديور ، نفس ديور الذي ارتدى الصورة الكلاسيكية لموظف في المكتب: بدلات من قطعتين مع ربطة عنق سوداء ووشاح ناصع البياض في جيب صدره . أصبح من أشد المعجبين بالفنان الإسباني الفاضح ، وفي عام 1948 أشار سلفادور دالي في مقابلة مع صحيفة نيويورك بوست إلى أن "كريستيان ديور كان من أوائل الأشخاص في باريس الذين كانوا قلقين بشأن بيع لوحاتي السريالية التي لا تقهر". هذه هي الطريقة التي تطورت بها الصداقة بينهما ، على أساس شغف الجمال والفن والموضة.

في 12 فبراير 1947 ، أنشأ كريستيان ديور مجموعته الثورية الأولى للاحتفال بالأنوثة والأناقة والمظهر الجديد للمرأة في منتصف القرن العشرين - نيو لوك. سرعان ما رأت غالا ، التي تُعتبر واحدة من أكثر الموسيقى تأثيراً في القرن العشرين ، في أسلوب ديور فرصة لتحسين خزانة ملابسها الشخصية. دعمًا لأفكار المصمم ، بدأت تظهر في ملابسه.

أحد المعارض التي نظمتها مؤسسة Gala-Salvador Dali ، بعنوان “Gala / Dalí / Dior. أقيم De arte y moda ”(Gala / Dali / Dior: Art and Fashion) في قلعة بوبول في الفترة من 14 مارس 2024 إلى 6 يناير 2024 (في خضم جائحة في البلاد بأشد اللوائح صرامة). يهدف هذا العام إلى إبراز العلاقة بين مصمم الأزياء الشهير كريستيان ديور، فنان غريب الأطوار سلفادور دالي وامرأة عظيمة جالويالذي وقف وراءهم.

بالإضافة إلى المواد الوثائقية واللوحات من أرشيف مؤسسة دالي ودار أزياء ديور ، يعرض المعرض بعض أزياء الحفل التي لم يتم عرضها من قبل في القلعة: فستان متحف اللوفر من ربيع وصيف 1949 هوت مجموعة كوتور. قدمت فيه لمارفن كونر في نيويورك عام 1950. معطف Saint-Ouen بجيبين ، وبلوزة وتنورة طويلة من الكشمير من Dior Boutique. مرة واحدة في هذه الصورة تم التقاطها من قبل مارك لاكروا في بورت ليجات ، ولاحقًا بالزي نفسه في بوبول ، تم رسمها بواسطة دالي.