Chinoiserie estilo chinês

Cada país tem algo único, ao qual este país está associado e que é inerente a apenas um deles. E essas insígnias simbólicas se tornam uma fonte de inspiração para muitos designers.

Chinoiserie? (fr. chinois - chinês) - significa a utilização de motivos e ornamentos, bem como de técnicas estilísticas da arte medieval chinesa na pintura, vestimenta, artes e ofícios europeus e paisagismo.

Quando a Chinoiserie apareceu?
Chinoiserie é um ramo do estilo Rococó. Pode-se presumir que tudo começou com a porcelana chinesa.

No final do século 17, a Europa foi varrida por um fascínio pela porcelana chinesa. A nobreza europeia geralmente usava pratos de ouro e prata. Ela continuou a ser considerada um sinal de luxo, mas ao mesmo tempo, porcelanas leves e finas começaram a competir com ela. Além disso, os pratos de porcelana eram mais fáceis de lavar e manter limpos. Depois, houve os vasos chineses, que ocuparam um lugar de destaque nos palácios do povo real, e depois na aristocracia.

Eles amavam tanto a porcelana que o segredo de sua fabricação se tornou o sonho de muitos mestres. 1708 pode ser considerado o ano de nascimento da porcelana saxônica. Foi na Saxônia que a porcelana europeia foi inventada. E os mestres primeiro copiaram o estilo chinês - pratos de porcelana, vasos, caixas de rapé, caixas, estatuetas foram decoradas com padrões chineses. Mas eles não pararam por aí. Gradualmente, surgiu um interesse pelas belas-artes chinesas. No entanto, não era fácil transmitir exatamente as tradições chinesas e todo o significado profundo da arte sem penetrar na filosofia chinesa. Isso levou anos e anos.

"Estilo chinês", caso contrário - chinoiserie, tornou-se um ramo do estilo Rococó. Os artistas criaram pinturas requintadas, onde imperadores, guerreiros, suas concubinas, dançarinas e outros personagens estiveram presentes nos temas "chineses". Os artistas não mergulharam no significado da filosofia chinesa, então as representações de enredos e personagens em suas telas eram mais como o Versalhes de Luís XV. Um admirador da chinoiserie na pintura foi a marquesa de Pompadour, uma das favoritas de Luís XV. Por encomenda dela, o artista François Boucher criou toda uma série de pinturas sobre o "tema chinês".

Na mesma época, a cultura de beber chá surgiu na França. E nos conjuntos de palácio e parque, pavilhões chineses, ou "casas de chá" começaram a aparecer. Então, todos os monarcas europeus aderiram a esse hobby e começaram a construir, um após o outro, casas e pagodes chineses. Em 1762, para o entretenimento do público, o arquiteto britânico William Chambers construiu um pagode de 50 metros no Royal Botanic Gardens, perto de Londres.

A "casa de chá" de Sanssouci, e de fato um dos luxuosos pavilhões de Frederico, o Grande, era até decorada com figuras de chineses dourados, que saudavam os convidados logo na entrada, como se oferecessem uma xícara de chá. Essas figuras eram de corpo inteiro, vestidas com roupas orientais. Dentro do pavilhão havia decorações com cenas da vida oriental, pinturas adornavam as paredes e o teto.

Este hobby também não poupou a Rússia. O Palácio Chinês foi criado aqui em Oranienbaum.

Tapeçarias e telas foram criadas no estilo chinoiserie. Ornamentos chineses também são usados ​​na produção de papel de parede. Acessórios como fã, um guarda-chuva e uma bolsa eram muito procurados na sociedade aristocrática do século XVIII. Existe uma moda para "lanternas chinesas".

O "tema chinês" era procurado tanto na literatura quanto no teatro. No teatro da corte, balés graciosos "The Chinese Shepherdess", "Gallant China" e peças muitas vezes retratam um mundo fictício que não tem nada a ver com a realidade chinesa. Foi uma homenagem ao entusiasmo pelo Oriente.

Terno chinoiserie chinês
Chinoiserie é um dos temas étnicos mais antigos. Na Europa, apareceu em tecidos no século XVIII.

Trajes rococó, principalmente para mulheres, também mostraram interesse pelo estilo chinês. A moda é sempre um reflexo da vida e das tendências da arte. A chinoiserie, antes de mais nada, se expressou na ornamentação dos tecidos, principalmente na seda que veio da China.

A China é o berço da seda e da arte de sua ornamentação. Este luxuoso tecido delicado atraiu a atenção de pessoas ricas e famosas em todo o mundo. E não só com sua beleza. Na China antiga, acreditava-se que o toque da seda na pele humana curava muitas doenças. Além do bordado, já existiam várias formas de aplicação de estampas coloridas na seda.

As principais características do traje chinês são caracterizadas pelo simbolismo da forma, ornamentação e paleta de cores. Tudo isso surgiu da totalidade do desenvolvimento socioeconômico do povo e de seus ensinamentos filosóficos.

Como e de onde vieram os principais motivos do ornamento chinês? Na visão da antiga filosofia chinesa, o início da vida é a unidade de dois opostos - Céu e Terra, e a Chuva era a expressão de sua fusão. Daí veio o motivo principal do ornamento - ondas, fitas, espirais, que identificavam trovões e relâmpagos. E o que dizer do conhecido dragão chinês? Um dragão nas nuvens ou nas ondas, envolto em chamas, ele era o senhor da chuva.

Pássaros, borboletas, ameixas, peônias, flores de lótus - tudo isso estava saturado de profundo simbolismo. Símbolos de cores: verde é a cor da primavera, vermelho é verão e fogo, amarelo é a cor da terra, branco é a cor do outono, preto é a cor do inverno, preto e vermelho é uma cor que simboliza o nascimento da luz no reino das trevas, etc. E na Idade Média, as cores também assumem um significado hierárquico - o amarelo é a cor das roupas imperiais, o vermelho é a cor dos altos dignitários, depois o verde, o azul e o branco.

No início do século 20, o interesse pelo Oriente ressurgiu - lanternas chinesas, biombos, tecidos brilhantes. Eles se empolgaram com o Oriente a sério. Isso aconteceu a partir do momento em que a turnê do Ballet Russo aconteceu em Paris com um sucesso retumbante. As atuações de Sergei Diaghilev abriram a magia do Oriente. Na história da moda, eles se voltaram repetidamente para o tema oriental, mas, mesmo assim, o esplendor oriental da moda foi levado à perfeição precisamente depois que as "Estações Russas" prepararam o terreno para isso. Graças ao cenário fantástico e aos trajes orientais brilhantes de Leon Bakst para as performances de "Estações Russas", os designers se voltaram para este tema.

Chinoiserie é um estilo inspirado na arte da China e de outros países asiáticos, que se reflete nas obras de muitos designers. O amor de Paul Poiret pelo Oriente manifestou-se em muitas das suas obras: quimonos, calças largas, túnicas, véus, turbantes. Ele cercou as mulheres com o luxo do Oriente - com bordados brilhantes, rendas, tecidos com fios de ouro e prata. Franjas, pérolas, penas caras - tudo isso é sólido exótico, em que a lendária túnica "abajur" - o vestido Robe Sorbet ("Sherbet"), teve um lugar especial.

O vestido tem uma silhueta original, que é obtida com o auxílio de uma sobressaia confeccionada em armação de arame em forma de abajur e enfeitada com pele de raposa preta. Saia colunar de cintura alta em estilo Império. Paul Poiret ofereceu não só liberdade de movimento, em contraste com a silhueta em forma de S, mas também liberdade na escolha da cor. A túnica combina rosa, creme, verde e preto. O corpete lembra um quimono, em que tecidos de diferentes cores se cruzam na parte central e são apanhados por um cinto largo, como um cinto obi. O vestido é repleto de charme oriental.

Viajante e colecionador de costura apaixonado Jeanne Lanvin também estudou a história do traje do Oriente. Ela aplicou seus conhecimentos ao design de moda. Por exemplo, no vestido Robe de style (vestido estiloso), que reflete a tecnologia original de perolização e bordado. Este vestido é especialmente notável pelo fato de combinar diferentes épocas e culturas.

O corpete do vestido reto de cintura baixa, como nos anos 1920, é combinado com uma saia de seda marfim fofa e uma silhueta do século XVIII.Foi durante essas épocas que o estilo chinoiserie atingiu seu apogeu. Uma cachoeira de miçangas e lantejoulas, bordados prateados caem da cintura até a bainha. O decote é recortado com renda recortada que desce até aos ombros em forma de pequenas asas. O bordado chinês é o elemento chave do vestido.

O "Ballet Russo" do brilhante empresário Sergei Diaghilev exibiu trajes luxuosos e decorações magníficas, que deixaram uma marca no gosto artístico de mais de uma década.

Os designers voltam-se continuamente para o tema chinês. Atualmente, na esteira do entusiasmo pelos ensinamentos filosóficos orientais, artes marciais e tradições, o interesse pela chinoiserie está ressurgindo.