Roupas e acessórios no estilo dos anos 30

A principal figura geométrica no estilo dos anos 30 é o triângulo - ombros largos e quadris estreitos. Ombros acima da cabeça de Joan Crawford em 1932, ombros em forma de pagode inventados Elsa Schiaparelli em 1933 e sua própria invenção - os ombros no estilo da Guarda do Exército Britânico estão mais populares do que nunca. Todos os tipos de inserções e caneleiras em forma de triângulo, um decote em V profundo na parte de trás dos vestidos de noite, saias estreitas nos quadris e alargadas dos joelhos para baixo, golas largas de ângulo agudo, laços, lenços no pescoço, capas originais - tudo isso são elementos das roupas dos anos 30.

Tecidos - cetim, seda, perfeitamente drapeado e justo em uma figura feminina esguia, especialmente em um corte oblíquo, estavam entre os mais populares. Em 1936, durante as Olimpíadas de Inverno, surgiram calças de esqui - largas nos quadris e estreitas no tornozelo. O salto alto - salto em cunha - uma invenção de Salvatore Ferragamo, era feito de ráfia ou madeira balsa.

As dificuldades econômicas, que surgiram em quase todos os países europeus e culminaram em 1929, foram atingidas por uma crise e o desemprego relacionado. Milhões de pessoas não tinham pão nem rendimentos. Agora, a riqueza não era anunciada da maneira como era na década de 1920. Os feriados não aconteciam em clubes, mas em casas particulares e em um círculo estreito. Tudo isso durou vários anos e não podia deixar de se refletir na moda.

Junto com isso, o desenvolvimento da tecnologia continuou. E uma das principais invenções - a invenção do filme sonoro tornou os atores falando das telas mais próximos e mais compreensíveis para todos. Com isso, a influência do cinema aumentou, novos itens de moda, promovidos anteriormente pelo teatro ou cabaré, passaram a ser mostrados a um público mais amplo a partir das telas. Atores populares se tornaram modelos em tudo - não apenas no comportamento, mas também nas roupas. O que as estrelas usavam estava na moda, suas roupas foram imediatamente copiadas.

Atrizes Greta Garbo, Marlene Dietrich, Joan Crawford, Jean Harlow popularizou roupas que enfatizam a forma do corpo feminino. Eles se tornaram criadores de tendências. Marlene Dietrich introduziu as calças na moda, Greta Garbo - um terno masculino com ombros largos. Em alguns filmes da época, a moda desempenhou um papel importante. E os designers perceberam rapidamente como o cinema pode ser útil.

Da silhueta retangular, a simplicidade do corte começou a desaparecer, adquirindo gradativamente as características de uma silhueta feminina com cintura, peito e quadris. O ideal era uma mulher com corpo esguio e pernas longas.

Numa época em que as mulheres dos anos 20 dançavam dia e noite o Charleston em vestidos de camisa, as mulheres dos anos 30, por mais pobres que fossem, queriam parecer dignas. A elegância e o charme dos anos 30 ficaram especialmente evidentes nos longos vestidos de noite de seda. Era seda com um corte oblíquo que caía esplendidamente, enfatizando a figura. Foi um dos materiais mais caros da época. E todos os designers de moda escolheram a engenhosa descoberta de Vionne - cortar o tecido lateralmente. Esse corte deu elasticidade - no peito, cintura e quadris, o vestido era justo, e abaixo caía em pregas naturais.

Casacos e vestidos dos anos 1930

Além disso, vestidos com corte profundo nas costas não precisam de fecho. Os tecidos surgiram com uma textura muito interessante, que por si só já era um ornamento. Mesmo assim, a melhor decoração de um vestido de noite era a pele de uma raposa polar. As senhoras ricas usavam peles não apenas nas roupas de noite, mas também durante o dia. Aqueles que não podiam pagar por esse luxo substituíram-no por uma capa de veludo ou um xale de chiffon brilhante. Mas também havia aqueles para quem a seda não estava disponível. Coco Chanel cuidou deles. Em sua coleção de roupas de noite, ela incluiu vestidos em tecidos de algodão.

As roupas casuais femininas foram alongadas, porque agora tudo estava desgastado até o meio das panturrilhas. Como isso foi feito? - ... com a ajuda de fitas, folhos, cangalhas, inserções diversas, por exemplo, inserções de godê nas saias, que começavam logo abaixo da linha do quadril. Mesmo pequenos pedaços de pele têm sido usados ​​para aparar o decote ou as mangas. Os figurinos tinham silhueta afilada com cintura bem definida, que era adicionalmente enfatizada por um cinto.

O decote era profundo e as lapelas largas. Costumavam ser costurados com tweeds ingleses e, portanto, os trajes passaram a ser chamados de "ingleses". A tecnologia de costura e processamento era quase a mesma de costurar um terno masculino. E para reviver o traje e torná-lo mais feminino, bastava jogar uma raposa no ombro ou um buquê de violetas preso à lapela. Uma blusa com um grande laço foi usada sob a jaqueta. Para enfatizar a largura dos ombros, vários elementos decorativos foram usados ​​- laços grandes ou lenços de seda, folhos, babados.

Em 1933, a Herm? S lançou seu primeiro lenço de seda famoso.

Com a cintura fina para trás, a indústria de espartilhos também renasceu. Mas, neste caso, foi apenas um leve aperto e os espartilhos foram usados ​​logo abaixo da linha do busto. O peito subiu novamente, em contraste com sua ausência quase incompleta na década de 20. Já começou a produção de sutiãs pela empresa americana "Warners".

O conjunto de roupas femininas certamente incluía chapéus. E essa foi a época dos chapéus mais loucos. Se não era fácil comprar um vestido, principalmente de um material caro, muitos tentaram criar um chapéu, mesmo usando suas habilidades de design.

Desde o início dos anos 30, os chapéus eram pequenos e planos, e uma senhora podia prendê-los com grampos nos cabelos. Depois havia boinas e gorros, chapéus em forma de prato, sino e, em geral, em forma de que só se poderia imaginar. A variedade de modelos extravagantes de chapéus era tão rica que não havia dúvida quanto à unidade de estilo entre eles. Eles tinham apenas uma coisa em comum - as senhoras usavam esses chapéus, deslizando-os ligeiramente obliquamente em suas testas.

A fabricante de chapéus mais famosa foi Elsa Schiaparelli. Chapéus dos anos 30 são um assunto completamente distinto.

Além dos chapéus, que nem todos podiam pagar, espalharam-se turbantes trançados de seda colorida, xales de renda, redes para cabelo de seda trançada, tule e decoradas com miçangas coloridas.

Como estavam as pernas vestidas? As meias eram as mesmas da década de 1920, feitas de seda natural ou artificial. Em 1939, eles começaram a produzir náilon. O calçado tinha salto de 6 a 8 cm, de espessura média, havia também saltos baixos, além de várias opções com alça no peito do pé e fecho de botão. O corte do sapato não era profundo, mais precisamente - o do meio, alguns modelos eram totalmente fechados, os dedos eram arredondados e ligeiramente afilados. Os sapatos bicolores eram muito populares.

A luva era um acessório indispensável no guarda-roupa feminino dos anos 30, chegando a servir de vestido de verão de mangas curtas.

Com um chapéu, luvas e uma bolsa de envelope plana, a senhora parecia elegantemente vestida. Aqueles que não tinham como se enfeitar com roupas caras complementaram as roupas existentes com acessórios da moda - um chapéu, uma bolsa envelope e luvas. Então a imagem foi considerada completa de acordo com os requisitos da moda daquela época. Especialmente bolsas ajudaram. Tinham a forma de envelopes sem alças com fecho em forma de moldura, que nessa altura passou a ser de plástico.

A inovação da década foram os óculos de sol que todo fashionista que se preze deve ter. Calças e, especialmente, pijamas de noite ou de praia, tornaram-se parte integrante do guarda-roupa de todas as mulheres elegantes. Embora tenha sido apenas em 1939 que a revista Vogue ousou pela primeira vez oferecer a uma mulher calças com um pulôver como roupa. Calças de caminhada foram gradualmente colocadas no lugar. Uma das formas de roupa esportiva era a calça-saia, calça de caça, que aos poucos foi encurtando e se tornou o prenúncio do short.

Junto com o pijama, surgiram várias formas de robes, que eram feitos de flanela, bicicletas, cetim, surgiu um novo tipo de roupa para casa - os robes.

Os casacos também tinham silhueta justa e justa na altura da panturrilha, com lapelas largas, trespassados ​​e trespassados, a maioria com bolsos de remendo grandes, com botões grandes. A cintura às vezes era acentuada por um cinto. Casacos de pele estavam na moda broadtail... As capas eram bem distribuídas, curtas, mal cobrindo os ombros, e longas, logo abaixo dos quadris - capas.

Decorações. Joias, quem as possuía, é claro, estava na moda, broches e colares eram especialmente apreciados. A maioria se contentava com pedras artificiais e strass. Estas últimas eram costuradas em tecidos caros e imitações de joias. Flores artificiais feitas de tecido ou strass eram adornos populares. As mais na moda eram as violetas, usadas para decorar chapéus de palha.

Os anos 30 foram os anos em que as mulheres deram muita atenção ao esporte, principalmente porque o esporte foi promovido em todos os países. Por toda a Europa foram criadas associações desportivas e todos, tentando acompanhar os tempos, começaram a envolver-se apaixonadamente no desporto - alguns carros e alguns desportos aéreos. Tênis, golfe, ciclismo, natação e esqui continuaram sendo os tipos favoritos de lazer ativo.

Tornou-se moda passar o tempo nas montanhas, esquiar e fazer caminhadas nas montanhas. E aqui as roupas de estilo tirolês foram copiadas pela moda. Mas aos poucos ficou claro que as paixões políticas na Europa estavam adquirindo uma conotação perigosa. E já desde 1934, a moda, como que antecipando a aproximação de uma catástrofe, reagiu com mudanças nas linhas de roupas.

A roupa assume o caráter de um uniforme - ombros largos e angulosos, saias estreitas logo abaixo do joelho, luvas com punhos, bolsas nos ombros. Os sapatos ficaram mais maciços - aparecem primeiro os saltos em forma de cunha, depois uma plataforma, assim como os sapatos sem salto, e o que é interessante é a falta de maquilhagem.

Foi uma época alarmante, ficou claro para todos que aqueles eram os últimos dias de paz antes da grande catástrofe. E ainda assim, o período dos anos 30 pode ser denominado o período do maior gosto, o tempo da nova elegância. Os anos 30 ainda são fonte de inspiração para designers.