O grande designer Cristobal Balenciaga

Crist? Bal Balenciaga Eizaguirre é um estilista espanhol.

Cristobal Balenciaga nasceu em 21 de janeiro de 1895 na pequena cidade de Getaria, na Espanha.

Seu pai era pescador e sua mãe costureira. Quando menino, ajudou a mãe em seu trabalho árduo. Ele levava seu trabalho tão a sério que aos 12-13 anos cortava e costurava como um verdadeiro alfaiate, e aos 20 já havia inaugurado seu ateliê em San Sebastian, e cinco anos depois havia uma Casa de Moda lá . É verdade que isso não aconteceu sem patrocínio, que foi fornecido pelo Marquês de Casa - Torres. A história do primeiro encontro é a seguinte: quando o pequeno Balenciaga se permitiu fazer alguns comentários à eminente dama sobre o estilo e o modo de vestir, a marquesa viu nele o talento do futuro costureiro. Com o apoio dela, ele recebeu uma educação. E também havia casas de moda em Madrid e Barcelona. Logo a família real estava entre seus clientes. Talvez desde então, vendo o luxo e os ricos tecidos da corte real, ele sempre terá um amor por tecidos caros.

1937 - a guerra na Espanha. Cristobal Balenciaga abandona seus negócios na Espanha e se muda para Paris. Aqui ele abre a Casa dos Modelos, que literalmente obtém sucesso imediatamente.

Seus clientes eram a Rainha da Espanha, Rainha da Bélgica, Princesa de Mônaco, Mona von Bismarck, Pauline de Rothschild, Gloria Guinness, Duquesa de Windsor, Barbara Houghton, Marlene Dietrich, Ingrid Bergman, Jacqueline Kennedy... Suas roupas eram de alto padrão. Essas mulheres foram então incluídas na lista das que se vestiam melhor, as mais elegantes de todas. Os modelos da Balenciaga foram feitos à mão de maneira única, com bordados e rendas.

Todas as suas modelos eram excelentes não só para os dias úteis, mas também para os eventos cerimoniais. A perfeição e a elegância eram enfatizadas por babados enormes, capas, trens, cortinas. Todos esses detalhes e elementos estão em consonância com as telas de seus compatriotas Velázquez e Goya, as tradições espanholas se fazem sentir em seus modelos, o espírito de sua pátria é a severidade e a contenção.

Balenciaga acreditava que uma mulher era mais atraente por seu mistério, usando um vestido que deveria apenas sugerir o que está escondido por baixo, e não mostrar tudo. Ele sempre revelou as vantagens plásticas do material, quase nunca usou tecidos com estampa, mas deu atenção à textura, muitas vezes usando materiais contrastantes em um modelo (é o que agora é tão utilizado pelos designers modernos). Entraram na moda tecidos como ratin, tweed, boucle, veludo, esteiras, tafetá, moiré e enrugados.

Nas coleções da Balenciaga, as cores principais do tecido eram sempre o preto, que era complementado pelo branco, marrom e verde escuro, ora o preto era complementado pelo vermelho ou roxo, ocasionalmente havia tecidos bege, rosa e amarelo. Balenciaga preferia joias feitas de pérolas. Os vestidos de noite eram luxuosos, complementados por chapéus de abas enormes, enfeitados com penas, boinas e capuzes.

Balensyaga possui invenções: golas que alongam visualmente o pescoço, casacos, vestidos trapézios, casacos curtos “voadores” sem botões e golas, jaquetas soltas com capuzes, gorros e mangas três quartos.

E também em 1945, Balenciaga inventou um corte com ombros quadrados, corpetes justos, em 1951 - roupas com decote e ombros abertos, ou seja, blusas sem gola, em 1960 - um vestido - uma bolsa, um vestido - um balão, um vestido - uma camisa, um vestido - túnica.

E tudo isso é um pouco daquelas imagens que a Balenciaga criou e que os designers ainda usam.

Cada criação de Balenciaga era uma obra de arte, ele não buscava costurar para o consumo em massa, ele se sentia mais atraído pela perfeição criar.E, como você sabe, nem todo mundo pode usar isso, mas apenas algumas poucas pessoas bem ricas. Mas Balenciaga não se constrangia com o fato de que seus produtos seriam contados em unidades e, portanto, nem todos saberiam sobre ele. Ele se esforçou pela criatividade, pela criação de obras-primas. Em cada uma de suas coleções, ele criou dois ou três modelos, que costurou com as próprias mãos, do corte ao acabamento, e muitas vezes os produtos eram feitos à mão. Tendo visitado a América e visto como a costura em massa era totalmente automatizada, ele percebeu que isso não era para ele. Foi o trabalho manual que atraiu Balenciaga e foi muito valorizado por ele. Ele foi chamado de grande costureiro, designer de designers, Cristobal, o Magnífico.

Ele foi condecorado com a Ordem da Legião de Honra em 1958. Este espanhol era respeitado por seus colegas de uma forma que ninguém antes ou desde então. Muitos agora não sabem seu nome, assim como não sabem que novas imagens ele criou e que ideias ainda vivem. É claro que no mundo da moda, entre designers e designers de moda, seu trabalho é estudado, suas ideias não são apenas utilizadas agora, mas novas estão sendo criadas a partir delas.
A sua técnica de corte é simples e apurada - as mangas e a gola foram cortadas para que a cada movimento não perdessem a perfeição. Seus modelos lembravam esculturas (como ele mesmo dizia, um costureiro deveria ser um escultor de formas). Balenciaga era igualmente adepto do corte com as duas mãos. Ele usava com habilidade todas as costuras, conhecia os segredos de passar a ferro corretamente. Quando o próprio Balenciaga estava cortando, o tecido para a modelo podia ser encomendado com uma precisão de centímetros.

Para ele, o desejo do cliente foi o mais significativo. Ele sempre foi gentil com as mulheres que tinham algumas falhas em sua figura, e considerava seu dever esconder essas falhas, fazer com que todas as mulheres se sentissem bonitas. Quando a famosa Marlene Dietrich foi questionada sobre qual dos costureiros ela considera o mais significativo, ela foi a primeira a nomear Balenciaga: “Ele é um cortador extraordinário ... há algo de desesperado em todas as grandes criações de Balenciaga. Muito espanhol…. Fúria interna, beleza ... ”. Seus vestidos foram contrabandeados para fora de Paris durante a guerra.

Depois da guerra, em 1947, todos falavam do novo costureiro. Christiane Diore de fato Balenciaga foi o verdadeiro inovador. Talvez tenha sido este o motivo da sua depressão, a que sucumbiu, em 1948 decidiu encerrar a sua grife. No entanto, Christian Dior nunca deixou de admirar Balenciaga e o convenceu a continuar trabalhando. O fotógrafo Cecil Beaton disse muito corretamente sobre ele: "Ele fundou o futuro da moda."

Nos anos 60, Balenciaga chega cada vez com mais frequência ao fechamento de sua casa de moda. Ele disse que a moda deixa de ser elegante, passa a ser vulgar, os estilistas param de criar moda, a rua passa a ditar moda aos estilistas. Ele preferiu criar os modelos mais elegantes e sofisticados, modelos para a elite. Isso não era esnobismo, ele apenas considerava a alta moda como arte, então ele nunca contou com alfaiataria de massa.

E quando em 1968 Balenciaga decidiu fechar todas as suas fábricas, houve um rebuliço entre as mulheres que foram suas ex-clientes - algumas choraram como Mona von Bismarck, sem saber com quem ela iria vestir agora, outras começaram a encomendar roupas para si, por muitos anos. É por isso que os modelos Balenciaga são valiosos porque têm uma característica - estar sempre na moda. De uma forma ou de outra, as mulheres se sentiam “nuas”.

Em 1968 Balenciaga fechou todas as suas fábricas, deixando apenas a linha de perfumes, na qual lançou seu primeiro perfume "Le Dix" em 1947, "La Fuite des heures" em 1949 e "Quadrille" em 1955. Partiu para sua terra natal, na Espanha, onde em março de 1972. deixou este mundo.

O grande espanhol tornou-se o grande costureiro francês.
Balenciaga era um homem muito reservado, gostava de trabalhar em silêncio e todos os seus assistentes adivinhavam os seus desejos com gestos e movimentos. Quando aconteceu a demonstração de suas coleções, ele nunca apareceu diante do público, mas assistiu ao show através da cortina. Não gostava de dar entrevistas, muito raramente algum dos jornalistas o fazia falar, não gostava de ser fotografado e levava uma vida reclusa.

Muitos costureiros o chamam de professor, como André Courrej e Emanuel Ungaro, Hubert de Givenchy e Christian Dior.
Após a morte de Balenciaga até 1997, os principais designers da casa órfã foram incapazes de recuperar sua antiga glória. E somente em 1997, quando Nicolas Ghesquière foi nomeado, o nível de habilidades de design foi restaurado. A casa começou a ganhar vida, as pessoas começaram a falar sobre ela e as vendas aumentaram, o que foi facilitado com a aquisição do Grupo Gucci.

“Um costureiro deve ser um arquiteto de corte, um pintor de cores, um escultor de formas, um músico de harmonia e um filósofo de estilo”, disse o grande costureiro espanhol, que nasceu em uma família pobre de pescadores e costureiros, e vestiu o mais rico, mais bonito e nobre
mulheres de seu tempo.

Até colegas falavam dele como uma autoridade indiscutível no mundo da moda, um gênio que elevou a arte de cortar e costurar ao mais alto nível.
“Ele é o único costureiro no sentido literal da palavra - todos os outros designers”, disse Coco Chanel.