A pedra âmbar é chamada de ouro do Norte. É uma resina dura de árvores coníferas, contendo principalmente carbono, hidrogênio e oxigênio. O âmbar tem tonalidades amarelas - do amarelo claro ao vermelho, entre os quais há o amarelo mel, o amarelo alaranjado e tantos outros, há também as pedras azuis e verdes, e até as pretas.




Desde os tempos antigos, o âmbar tem sido usado não apenas como curador de doenças, mas também são feitas joias. Há muito que entrou na vida dos habitantes da costa do Mar Báltico. Amuletos, contas e estatuetas de animais foram encontrados em locais antigos de pessoas. O âmbar do Báltico até chegou ao Egito. Na tumba Faraó Tutancâmon uma coroa decorada com âmbar do Báltico e vários itens funerários de âmbar foram encontrados.

O Museu Britânico de Londres abriga um obelisco assírio com uma inscrição que menciona o âmbar. Há uma descrição do âmbar na poesia grega antiga. Por exemplo, Homero, descrevendo a decoração do palácio do rei espartano Menelau, lista ouro, prata, marfim e elétron - como os gregos antigos chamavam de âmbar.

Informações sobre o âmbar são encontradas nas obras de Platão, Hipócrates, Ésquilo. E o filósofo Tales descreveu as propriedades do âmbar.

O poeta romano Ovídio contou uma bela lenda sobre Phaethon, filho de Hélios, o deus do sol. Phaethon implorou a seu pai que cavalgasse pelo céu em sua carruagem dourada puxada por quatro cavalos de fogo. Por muito tempo, Helios recusou-se a seu filho e, mesmo assim, cedeu a seus pedidos. As mãos fracas de Phaethon não conseguiam segurar os cavalos, eles o carregaram e atearam fogo à terra e ao céu. Zeus ficou com raiva e esmagou a carruagem com um raio. Phaethon caiu no rio Eridan. As irmãs lamentaram amargamente a morte de seu amado irmão, e as lágrimas que caíram no rio se transformaram em âmbar.



Existem outras lendas, mas em cada uma delas o âmbar está associado a lágrimas. Na era da Roma Antiga, com seu amor pelo luxo e riqueza, glória e âmbar brilhavam. Os romanos apreciaram a beleza da pedra e abriram o caminho para a costa do Báltico. Locais de comércio de âmbar surgiram gradualmente. A notícia da pedra do sol chegou aos países árabes, onde o âmbar não se tornou menos popular do que na Europa.

O que quer que fosse chamado - "um pedaço do sol", "pedra do sol", "incenso do mar". Os gregos chamavam de elétron âmbar ou eletricidade, que significa "brilhante". A pedra radiante os lembrava da estrela Electra. Além disso, a pedra tendia a eletrificar durante o atrito e atrair objetos leves.



O nome alemão - "pedra quente" reflete outra de suas propriedades - é fácil de acender e queimar com uma bela chama, emitindo um cheiro agradável. O nome lituano “gintaras” e o nome letão “dzintars” refletem outra propriedade da pedra - “proteção contra doenças”. Na Rússia, o âmbar era chamado de "armadura" ou "alatyr" e também era dotado de propriedades curativas.

Quando a moda do âmbar começou na Roma Antiga, estatuetas, baixos-relevos, retratos, colares, entalhes, vasilhas para incenso e taças para vinho eram feitas de pedra. As pessoas mais ricas de Roma decoravam suas vilas e piscinas com âmbar. O preço do âmbar era então alto - uma pequena estatueta feita de âmbar custava mais do que um escravo vivo.

Muitos patrícios de Roma carregavam bolas de âmbar consigo, resfriando as mãos com o calor. O alto custo do âmbar era explicado não apenas pela beleza da pedra, mas também por suas propriedades medicinais reconhecidas por todos os médicos. O Império Romano caiu e a arte da escultura em âmbar gradualmente entrou em decadência.




Na Idade Média, raramente se usava uma pedra radiante, nessa época, por sua fragilidade e fragilidade, não era respeitada. Mas no Extremo Oriente, o âmbar foi tratado de forma diferente. V China e o Japão reverenciava especialmente o âmbar cor de cereja. Essas pedras eram consideradas gotas congeladas de sangue de dragão, um animal sagrado do ciclo oriental anual de 12 anos. Portanto, apenas imperadores e aqueles relacionados a eles poderiam usar âmbar cereja.

Na Idade Média, a produção em massa de estatuetas em miniatura começou na China e no Japão. Eles foram esculpidos em vários materiais, incluindo âmbar. Os lapidários e joalheiros japoneses da época alcançaram a mais alta habilidade na fabricação de estatuetas e ornamentos originais e elegantes. Eles combinaram o âmbar com outras pedras preciosas, aplicaram pó de ouro e prata na pedra, então a envernizaram várias vezes, o âmbar foi incrustado em ouro e prata, incrustado com marfim.

No século 13, um novo período começou para o âmbar. Este foi o século dos cruzados que conquistaram a região do Báltico, rica em âmbar, e estabeleceram o monopólio da extração e do comércio de pedra solar. Nessa época, o âmbar trazia felicidade para poucas pessoas.

Para quem emitiu decretos, roubou os países bálticos, a pedra trouxe riqueza e poder, mas isso não os deixou mais felizes, pois a riqueza adquirida deve ser preservada para não perdê-la, e com ela a cabeça. Já para as pessoas comuns, era mais fácil lidar com ele - havia um decreto proibindo a coleta de âmbar, e mais ainda para processá-la.



Os tribunais puniam severamente o desobediente, havia um carrasco especial para a execução da execução. Os povos bálticos guardaram por muito tempo a memória dos governantes cruéis, de geração em geração eles contaram histórias que formaram lendas sobre os conquistadores teutônicos. A Ordem Teutônica proibiu todo trabalho de corte de pedra, que desde tempos imemoriais foi o principal negócio no Báltico.

Todo o âmbar extraído foi vendido e os cruzados receberam lucros fabulosos. Foi assim até meados do século XV. Em seguida, começa o desenvolvimento de dois grandes centros para a produção de produtos de âmbar, em Danzig (Gdansk) e Königsberg (Kaliningrado). Tudo isso foi liderado pelo último mestre da Ordem Teutônica e o primeiro duque da Prússia, Albrecht de Brandemburgo.

Os produtos âmbar dos centros de arte estabelecidos diferiam uns dos outros. Em Danzig, a arte de lapidação de pedra teve uma orientação religiosa (crucifixos, imagens escultóricas de santos, rosários, altares), em Königsberg - secular (taças, vasos, tigelas, estatuetas, castiçais, caixões, talheres, tabuleiros de xadrez, etc.).




No século 17, a arte de processar âmbar estava no mais alto nível, parecia que não havia nada impossível para criar a beleza dos produtos de âmbar. Incrustado com ouro, prata, marfim, madrepérola foi realizado.

A escultura virtuosa fina, a habilidade dos artesãos em criar produtos de âmbar na forma de mosaicos, composições de diferentes tipos de âmbar, combinações de cores contrastantes, gravuras com folhas coloridas - tudo isso demonstrou a perfeição e a beleza da pedra solar.

A técnica do mosaico, em que placas de âmbar eram sobrepostas em uma base de madeira, era especialmente apreciada pelos entalhadores. Desta forma, foi possível fazer um produto de grandes dimensões. Caixões de várias camadas, guarda-roupas foram criados, até mesmo as paredes dos quartos foram enfeitadas com âmbar.

A Prússia vendeu ativamente produtos de âmbar. Em muitos países da Europa e da Ásia, surgiram obras-primas únicas da escultura em âmbar, mais frequentemente apresentadas como presentes diplomáticos. A Câmara de Arsenais do Kremlin de Moscou abriga uma rica coleção desses itens. Itens incomuns e luxuosos de âmbar também estavam disponíveis na corte dos reis franceses.



Muitos itens são mencionados nos estoques de tesouros de âmbar, como armários, espelhos em molduras de âmbar, vasos. Todos eles foram decorados com os melhores baixos-relevos, estatuetas e ornamentos. Alguns deles foram apresentados pelo rei como um presente a convidados ilustres, outros são mantidos no Louvre.

Século 17 trouxe para o tesouro mundial as criações exclusivas dos mestres escultores da pedra do sol. No século 18, a famosa sala de âmbar foi criada, que se tornou o auge da escultura em âmbar.

Alguns dos melhores itens de âmbar são mantidos no Castelo Real de Rosenberg em Copenhague, nos museus de Viena, Victoria e Albert em Londres, em Florença, no castelo Marienburg em Malbork e em muitos museus na Alemanha.

Vários anos atrás, o World Amber Museum foi inaugurado na Ilha de St. Thomas. A coleção inclui vários tipos de âmbar, belos modelos dos três navios em que Colombo chegou à costa da América. A decoração interior das dependências do museu também é inusitada, as composições "Floresta de Âmbar" e "Cachoeira de Âmbar" são únicas em sua beleza. Na última composição, um verdadeiro fluxo de água desce pela parede âmbar.



Algumas palavras certamente devem ser ditas sobre a Sala Âmbar, que é uma obra-prima da arte Âmbar. Sua história começou em 1701 na Prússia. Por ordem do rei da Prússia que subiu ao trono, foi planejada a reconstrução dos palácios em Berlim. Então o rei e a rainha decidiram criar um gabinete incomum de âmbar.

O trabalho avançou lentamente, de modo que nem o rei nem a rainha tiveram tempo de ver as mudanças planejadas nos palácios. E o novo rei, filho do anterior, Frederico Guilherme I, primeiro interrompeu todo o trabalho, e então em 1716, em conexão com a conclusão de uma aliança entre a Rússia e a Prússia, apresentou um presente ao imperador russo Pedro I - o Âmbar Gabinete. De grande alegria, Pedro I deu um “presente” recíproco - apresentou 55 granadeiros de estatura gigantesca e uma taça de marfim feita por sua própria mão ...

A Sala Âmbar foi mantida no Palácio de Catarina, que foi capturado e roubado por fascistas alemães durante a Grande Guerra Patriótica. A Sala Âmbar foi roubada. De 1942 à primavera de 1944, os painéis da Sala Âmbar estavam em um dos salões do Castelo Real de Königsberg. Em abril de 1945, após a tomada da cidade pelas tropas soviéticas, a sala desapareceu sem deixar vestígios, seu destino ainda permanece um mistério.



De 1981 a 1997, realizaram-se as obras de reconstrução da Sala Âmbar. Para o 300º aniversário de São Petersburgo em 2003, a Sala Âmbar foi restaurada novamente a partir do Âmbar de Kaliningrado com dinheiro da Rússia e da Alemanha. A oitava maravilha do mundo agora pode ser vista novamente no Palácio de Catarina.

Uma exposição extraordinária - "Amber Cabin" está localizada no Museu do Oceano Mundial em Kaliningrado. Aqui, todos os objetos, incluindo utensílios domésticos e elementos internos são feitos de âmbar ou incrustados com ele.

Na cabine, as ferramentas do explorador, mapas, objetos etnográficos, modelos de navios em miniatura, um quadro em mosaico - uma rosa dos ventos, feita no teto, um painel decorativo - "Mapa do Mundo", no qual diferentes técnicas de processamento do âmbar - tudo é feito de âmbar.

Pode-se falar sobre a beleza do âmbar e a arte dos escultores de pedra, sobre exposições únicas, sobre as melhores coleções de produtos de âmbar de muito, muito tempo. A natureza dotou a pedra de uma incrível riqueza de tons, o âmbar brilha com os raios do sol e é tão quente ao toque ...