História das casas de moda italianas

1951 pode ser considerado o ano oficial de nascimento da moda italiana de alta costura (viola). Na época do fascismo, os estilistas italianos inicialmente seguiram as tradições da moda francesa, copiando os modelos dos estilistas franceses. Os principais estilistas da época eram Biki, Fircioni, Karacheni. No entanto, em 1935, foi criada a Sociedade Italiana de Designers de Moda, que decidiu usar apenas seus modelos e materiais italianos na produção de moda. Após o fim da Segunda Guerra Mundial, Giovanni Battista Giorgini começou a trabalhar em uma das lojas de departamentos americanas. Qual era o trabalho dele? Ele comprou as melhores roupas de estilistas italianos à venda em uma loja de departamentos. Para facilitar o seu trabalho, decidiu organizar em sua casa um desfile de moda dos melhores estilistas italianos da época. O desfile de moda apresentado por Giorgini foi um sucesso retumbante que ressoou muito além de Florença, onde o evento ocorreu pela primeira vez em 1951. Modelos de artesãos italianos demonstraram excelentes habilidades de alfaiataria. Entre eles, vale destacar Angelo Litrico, Carlo Palazzi, Nino Cerutti e muitos outros, cujos nomes foram imediatamente reconhecidos em toda a Itália. E então, graças ao estúdio cinematográfico Cinechita, a capital da Itália, Roma, ficou famosa. Estrelas de cinema de todo o mundo começaram a se vestir com costureiros italianos.

Angelo Litrico e Nino Cerutti

Jaquetas Angelo Litrico

Já na década de 70, Missoni, Ken Scott e Krizia decidiram organizar a produção em massa de roupas no norte da Itália, já que as fábricas ficavam principalmente nesta área. Consequentemente, eles decidiram realizar os desfiles de moda em Milão agora. A capital do norte da Itália, que agora recebe um desfile de moda dos melhores estilistas duas vezes por ano, tornou-se uma ditadora de tendências. Mas isso é muito curto e, na verdade, a moda italiana demorou muito para ganhar o título de alta costura ...

Angela Missoni, Rosita Missoni, Margherita Missoni

Na Itália, após a Primeira Guerra Mundial, as mulheres, como de fato em todos os países, começaram a exigir o direito de participar em todas as esferas da vida, incluindo a política. Eles se sentiram independentes, capazes de construir suas próprias vidas. Muitos deles administravam o orçamento familiar. Havia uma demanda crescente por produtos femininos e a publicidade do pós-guerra era voltada especificamente para as mulheres. E, portanto, o número de revistas femininas aumentou.
A revista Lidel, fundada em 1919, era de particular interesse para as mulheres italianas. Foi esta revista que decidiu usar a moda como meio de desenvolver a unidade estética, cultural e política dos italianos. Estas foram as primeiras tentativas de criar moda italiana, para evocar um sentimento de orgulho por seu país. Na França, existiu por muito tempo um Sindicato da Alta Costura, que coordenava as atividades não só de estilistas e alfaiates, mas também de diversos ramos da indústria leve. Moda, arte e economia francesa eram uma coisa só, enquanto a Itália tinha várias tradições regionais diversas, bem como centros culturais rivais.

Uma das fundadoras mais ativas da revista Lidel foi Rosa Genoni e Lydia Dozio De Liguoro. Genoni considerava a moda uma ferramenta importante na formação da cultura nacional. Sua ideia principal era que o mundo da moda é impensável sem uma economia nacional. Os líderes da revista entenderam que o apoio do governo era necessário para coordenar a indústria da moda. O projeto era promissor, mas muitas províncias continuavam a competir não só com Roma, mas também entre si, de modo que a unidade de que falaram os criadores da revista, infelizmente, não existia. A fundadora da revista, Lydia Dozio De Liguoro, apoiou Rosa Genoni nesse sentido. Ela também acreditava que era necessário criar uma instituição governamental especial, que não só normalizasse o processo de fabricação de roupas, mas também estabilizasse a situação da indústria leve (às vésperas de uma greve dos trabalhadores têxteis na Itália). A relação entre as cidades continuava em clima de rivalidade, mesmo em qual cidade seria a “sede” da moda italiana. E isso, é claro, freou e atrapalhou todo o projeto concebido pelos fundadores da revista. Ambas as mulheres eram ativistas políticas, apenas com ideologias diferentes. De Liguoro apoiou o regime fascista na Itália em 1922 e continuou a lutar para fortalecer a indústria italiana. Ela propôs todos os tipos de medidas que levariam a moda italiana, pelo menos ao nível europeu. A revista se concentrou no fato de que os tecidos italianos são comprados pela França a preços ridículos e devolvidos à Itália em roupas prontas a preços dez vezes mais altos do que os preços dos tecidos.
O fascismo italiano, que chegou ao poder, construiu sua política da moda de acordo com as propostas de Genoni, De Liguoro e Albanese, que foi uma das principais figuras do órgão governamental de coordenação das atividades da indústria leve. Albanese descreveu os planos e objetivos da organização que mais tarde se tornaria a Organização Nacional da Moda. Mas isso é depois. E naquele momento, a nova organização não conseguia se desenvolver. ... .. A construção de uma "nova Itália", a criação de um "novo italiano" foi ativamente discutida na sociedade, portanto, deveria mudar não só a sociedade, mas também as próprias pessoas com a ajuda da moda.

Em 1927, é realizada em Como uma exposição que mostra sedas. A exposição contou com a presença do famoso estilista francês Paul Poiret. Poucos meses depois, foi realizado um desfile de moda em Veneza, no qual não só modelos francesas, mas também italianas se apresentaram pela primeira vez. Como resultado da exposição em Como, foi criada a "Organização Nacional da Seda", e pela primeira vez eles viram roupas italianas originais e sofisticadas em um desfile de moda. No entanto, a competição entre cidades, especialmente entre Roma, Milão e Turim, continuou. Cada cidade tinha seus próprios artesãos famosos e dignos. Mas Milão começou a ocupar uma posição de liderança graças ao trabalho ativo de Montano, o dono do ateliê de Ventura, que se esforçou muito para organizar a mostra em Como.

Em 1932, foi criada a Academia das Mulheres, que formou principalmente professoras. E, a partir dela, foram organizados desfiles de moda nacionais, e depois houve uma transformação na "Organização Nacional da Moda". Esportes, cinema e moda foram controlados pelo novo regime fascista a fim de reforçar o senso de disciplina entre as pessoas. Os filmes tornaram-se fonte de inspiração para muitos alfaiates, que, sem a oportunidade de folhear uma revista de moda, podiam tirar ideias dos filmes. O esporte na Itália também recebeu muita atenção, o que também influenciou a moda feminina. As tarefas da "Organização da Moda Nacional" incluíam não só a criação de um "novo estilo italiano", mas também a criação de exportações para o exterior. Mesmo assim, havia algum sentimento interno de superioridade da moda francesa. E muitas casas de moda famosas da Itália "Ventura", "Sorelle Gori", "Palmer", "Testa" tentaram copiar estilistas franceses para não perder clientes ricos. Por exemplo, Margarita Sarfatti, conhecida escritora na época, amiga e biógrafa de Mussolini, comprava roupas apenas de costureiros franceses. Seus vestidos de noite foram um sucesso estrondoso e foram criados por Elsa Schiaparelli. O hábito da alta sociedade italiana de se vestir em Paris permaneceu.