أزياء وأسلوب ما بعد الحرب العالمية الأولى

في الفترة من 1919 إلى 1923 ، استمر البحث عن الزي وتشكيله. على الرغم من عدم وجود أسلوب واضح في هذا الوقت ، إلا أن هذه الفترة مهمة لتصميمها لقص النماذج وشكلها. في نهاية الفترة ، بدأ نمط La Garconne في التكون.

انتهت الحرب ، وبدأ الناس تدريجياً يفهمون أنهم ما زالوا على قيد الحياة ، وأن الحياة مستمرة ، وأولئك الذين بقوا مشلولين في الروح أو الجسد لا يتذكرون إلا المأساة التي جلبتها الحرب. لم يعد الناجون يرغبون في ملاحظة أي شيء من حولهم يجعل المرء يفكر ، باستثناء هؤلاء الشعراء الذين يلاحظون دائمًا كل شيء وكل من حولهم ...

لكن في الغالب ، أراد الناس فقط الاستمتاع بالحياة بكل مظاهرها ، كان هناك عطش لا يمكن السيطرة عليه للاستمتاع ، والرقص حتى الصباح ، والشرب ، والأكل ، وإنفاق المال ، وأخيراً ، فقط الصراخ والصراخ بأنك على قيد الحياة. ..

وماذا عن الموضة؟ الموضة ، مثل الوقت ، تستمر كالمعتاد ، وتلاحظ كل الشؤون الإنسانية حولها ، كل التفاصيل والأخطاء وسوء الفهم ...

انتهت الحرب العالمية الأولى... أظهرت الأزياء التي تم ارتداؤها أثناء الحرب تأثير الزي الرسمي. كانت التغييرات في الموضة تدريجية. في بداية هذه الفترة ، قررت النساء خلع فساتين ما قبل الحرب ، وحاولت الموضة العودة: تم إطالة الفساتين ، والحزام الذي كان إلزاميًا على الزي العسكري ، ورفع محيط الخصر قليلاً فوق الطبيعي ، والحجم المحيط زيادة الوركين ، كانت الصورة الظلية مثل "المغزل".

على صفحات مجلات الموضة ، تتأرجح نفس النماذج التي كانت في أسلوب ما قبل الحرب. لكن هذا استمر لفترة قصيرة. أصبح طول الفساتين أقصر وأقصر ، وتم توسيع الحجم من خلال استخدام الرتوش المستعرضة ، والأحزمة الناعمة الفضفاضة ، والباس المجمّع ، والسترات. كانت الأقمشة ، والأوشحة المطوية الناعمة ، والرؤوس ، والسترات ذات الباسك المتدرجة شائعة.

ومع ذلك ، باريس 1919 - 1923. مثل حشد كبير من الناس من مختلف ألوان البشرة والجنسيات والملابس. والجموع ، مثل الطوفان ، استمروا في القدوم والمجيء. كان هناك العديد من المهاجرين من بولندا وليتوانيا وأوكرانيا وروسيا ، اختلطوا مع حشد من اليابانيين والصينيين والأرجنتينيين والإسبان. بدت باريس وكأنها مسرح لحفلة تنكرية.

كتب الرسام والنحات الفرنسي فرناند ليجر ، الذي كان يجاور في ذلك الوقت اتجاهًا جديدًا ، التكعيبية ، عن هذه المهزلة: "كان مشهدًا غريبًا عبارة عن مجموعة من الأفراد ، تضمنت ممثلين عن جميع دول العالم تقريبًا. استكمل قص ولون وشكل الملابس الطابع الفريد لهذه الصورة ، تذكرنا قليلاً بأداء قاعة الموسيقى ... ".

بدأت الموضة في الانجراف بعيدًا عن الغريب ، وقد سهّل ذلك ليس فقط ظهور اليابانيين والصينيين ، ولكن أيضًا الباليه الروسي ، الذي جلب معه الاستشراق الرائع ، والتقاليد الوطنية للشرق ، والثقافة. مصر القديمة وأفريقيا ، دوافع وطنية روسية. يمكن رؤية الكيمونو ، والتطريز الشرقي ، ليس فقط في فساتين السهرة ، ولكن أيضًا في البيجامات الليلية والعباءات المخصصة لشرب الشاي.

كان للهجرة الروسية ، التي تبين ، بإرادة القدر ، أنها خارج وطنهم ، تأثير كبير على الموضة. كانت الحرب الشرسة على نطاق روسيا الشاسعة نتيجة للانقسام في المجتمع الروسي ، مما أدى إلى الثورات وسقوط النظام الملكي. اعتقد الكثيرون أنهم كانوا يغادرون لفترة قصيرة ، لكن اتضح - إلى الأبد.

اعتبرت أكبر بيوت الأزياء الباريسية أنه لشرف كبير أن توظف عارضات روسيات من أصول عالية ، ولديهن أخلاق رائعة وأناقة وذوق ، بالإضافة إلى المظهر الاستثنائي.افتتح بعض المهاجرين الروس بيوت الأزياء الخاصة بهم. شهدت باريس التطريز الروسي ، والتطريز ، والتطريز ، والخياطة بالخرز ، وجمال الفراء الروسي ، وكيفية ارتدائه ، فقط الجمال الروسي يمكن أن يظهر.

تظهر نماذج ذات عناصر من الزي الوطني الروسي في المجلات الباريسية. في الإصدارات الخاصة للخياطين ، يتم وضع تصاميم قطع البدلات الروسية. على سبيل المثال ، بدلة ذات سترة طويلة ، أسفل الركبة بقليل ، وشبه مُجهزة بإبزيم غير متماثل ، وياقة قائمة ، وتنورة اتسعت قليلاً إلى أسفل.

بالإضافة إلى الأسلوب الروسي ، كان النمط الهنغاري منتشرًا أيضًا في هذا الوقت ، وخاصة الملابس الخارجية. قطع مستقيم صارم من المعطف مع فتحات جانبية وأكمام مثبتة تنتهي بأساور متعرجة. ميزة خاصة هي فتحة الذراع الطويلة والعميقة ، التي تصل تقريبًا إلى خط الورك وتشبه الكيمونو.

تطور شانيل أنشطتها ، وتبتكر نماذج مشرقة لمادلين فيونيت ، ويحاول بول بوارت العودة.

أزياء 1919-1923 كان البحث عن وسائل تعبير جديدة وصورة جديدة. خلال هذه الفترة ، يكون القص مع صورة ظلية "متدلية" أكثر وضوحًا - فالبلوزات معلقة بشكل فضفاض على الكتفين ، وغالبًا ما كانت متهالكة ، ومعلقة مع العديد من الرتوش التنورة ، والأكمام القصيرة والواسعة ، والقطارات ، والشالات والأوشحة المعلقة. كانت الملابس واسعة جدًا لدرجة أنها أخفت الخطوط العريضة للشكل تمامًا وخلقت تأثير "الحظيرة". تم تعزيز هذا التأثير من خلال استخدام الأنسجة الرخوة.

تطورت الموضة ببطء ، واختفت الأشكال المدورة والضخمة تدريجيًا ، وتختفي البيبلوم والسترات ، والتنانير المزدوجة والتجمعات ، وتضيق الصورة الظلية للأسفل أو تصبح أكثر استقامة ، وينخفض ​​الخصر إلى خط الورك. كانت العديد من الإبداعات تبشر بأسلوب قميص جديد (رداء دي قميص).

الموضة بدأت في التبسيط. كانت هناك محاولات بين مصممي الأزياء لإيقاف عملية تبسيط الموضة ، لكن تبين أنها لا رجعة فيها. يبدأ نمط A la Garcon الجديد في التبلور. في عام 1922 جان باتو تخلق الفساتين ، شكلها هو مستقبل الموضة. كانت الموضة تستعد للفترة التالية - a la garconne

مسابقة ملكة جمال الولايات المتحدة الأمريكية 1921