Mariano Fortuny y Madrazo (на испански Mariano Fortuny y Madrazo) - 05/11/1871 - 05/03/1949 - изключителен изобретател и декоратор, отличен художник и фотограф.
Мариано Фортуни е роден на 11 май 1871 г. в испанската провинция Гранада. В семейство, където всички бяха свързани с изкуството, а Мариано също мечтаеше да стане художник. Баща му, Мариано Фортуни и Марсилия, е известен художник, майка му е дъщеря на известния испански художник Раймундо де Мадразо и Гарет. Когато Мариано още не беше на четири години, баща му почина и семейството се премести във Франция, в Париж. От ранно детство вече беше ясно, че момчето е наследило таланта на известния си баща. Скоро той започва да учи живопис.
Когато той е на 18 години, семейството напуска Париж и се установява Венеция... По -късно се оказа, че Мариано притежава не само таланта на художник, но и други разнообразни способности: той се отличава с фотография, скулптура и архитектура. В допълнение, Мариано се интересува от тъкани и бои, нови начини за прилагане на модел върху тъканта. Това го кара да експериментира с различни материи - кадифе, коприна и други материали.
Интересът към много видове изкуство го кара да иска да пътува. Той търси изключителни художници. В Париж се среща с Ричард Вагнер, немски композитор, и пътува до Германия, до град Байройт. Именно тук, в Байройт, Вагнер построява театър за поставяне на своите опери. Сякаш запленен, Мариано погледна театъра и всичко, което се случи в него.
Той даде възможност да инвестира труда си в живота на театъра и започна с правилното решение - за да се постигнат значителни успехи и резултати в замисленото, първо е необходимо да се проучи целият процес, от раждането на идея за нейното изпълнение. При завръщането си във Венеция той решава да нарисува няколко сцени за Вагнер.
В театралните постановки на Вагнер всичко беше взаимосвързано - декорации, песни, танци, музика, архитектура, поезия. Тук цареше специална атмосфера, където имаше място за разгръщане на таланта на Мариано.
Фортуни се опита да се задълбочи във всички подробности, свързани с представленията в театъра. Работил е на всяка театрална позиция, от осветление, архитект, декоратор, до дейностите на изобретателя, а след това и на директора на театъра.
Едно от най -забележителните изобретения за театъра бяха експериментите му със светлината. Експериментирайки, Fortuny установи, че светлината може да промени своя оттенък, отразявайки се от различни повърхности, както и интензитета и някои други свойства. С помощта на светлината и своите изобретения той успява да създаде всяко „небе“ в театралната постановка - от здрач до зори.
Неговите театрални изобретения дават възможност да се създаде много в световната драматургия, но името на Мариано Фортуни остава в паметта на потомството, благодарение на неговите дизайнерски изследвания.
Рисуването помогна на Fortuny да се научи да чувства фино цвят. И това му помогна при проектирането на дрехи и създаването на тъкани. До известна степен съпругата му, Хенриета Негрин, която имаше богат опит в шиенето, също допринесе за тези дейности. Фортуни беше очарован от древногръцкия и венецианския стил, а любовта, наследена от баща си към всичко азиатско, го вдъхнови да направи големи открития в изкуството на дизайна.
В началото на 20 век модернизмът доминира във всички области на изкуството. Двойката живееше в собственото си палацо във Венеция. Почти всички стаи бяха изпълнени с картини: имаше не само произведенията на бащата на Мариано, но и произведенията на много други художници, които баща му събираше. И по -късно към тях се присъединиха картини, събрани от самия Мариано Фортуни.
Модата изобщо не интересуваше Мариано.Защо се появиха шедьовърни рокли? Той ги шие заради изкуството. Той беше убеден да създаде своя собствена модна къща, но тази идея не беше за него - Мариано също се опитваше да измисли нещо ново в модата. Той беше не само художник и фотограф, печатар и колекционер, но и инженер-изобретател, което го накара да търси и експериментира.
Един от първите експерименти през 1906 г. е т. Нар. „Кнососки шалове“ или „кнососки шалове“-воал тип сари, с който Мата Хари покрива грациозното си тяло в танците си. Това беше правоъгълно платно с геометричен модел, което можеше да бъде увито около тялото, създавайки различни комбинации, които не пречат на движението. Един обикновен шал може да се превърне в яке, пола или туника. Когато създаваше всичките си неща, Фортуни, като истински художник, се стремеше да подчертае извивките и формите на женското тяло. Затова той винаги е бил противник на ненужните украшения, които отвличат погледа от истинската красота.
През 1907 г. дизайнерът създава роклята Delphos - "Delphos", рокля туника от плисирана коприна, която е станала безсмъртна. Той беше признат за произведение на изкуството и се превърна в истинско събитие за жените корсет. Подобно на роклята на антична статуя, подгъвът на роклята пада в тежки гънки на пода, създавайки колонен силует. Рокля с проста кройка, която „... не показва нищо и не крие нищо ...“, свободно пада от раменете, няма дартс и хастар, меко прилепва към фигурата и подчертава естествените линии на женско тяло.
Роклята туника се превръща в роклята на съвременните танцьори. Това беше изобретение, за което Fortuny получи патент през 1909 г. Вдъхновен от гръцката рокля и еротиката, Мариано Фортуни създаде гама рокли от Делфос. Роклята отговаряше на духа на епохата в стил Арт Нуво, много дизайнери се ръководеха от нея, особено неговият приятел Пол Поаре, а след това и японецът Иси Мияке. Има много различни варианти за рокля туника: с дълги ръкави, с къси, широки ръкави или дори без ръкави.
Рокли "Делфос" имаха ръкави, наподобяващи крилата на прилеп, широко деколте - "лодка" и дантела, която ви позволява да регулирате раменете. По подгъва имаше рокли, украсени с малки венециански стъклени мъниста, което беше не само великолепна украса, но в същото време и техническа идея - под тежестта на мъниста плисената коприна течеше тихо по тялото и падаше, прегръщайки фигурата , и не лъже на случаен принцип.
Дълго време жените не можеха да се осмелят да носят тази рокля като ежедневно облекло. Тази рокля се смяташе за „чаена“ рокля, или домашна рокля, в която гостите бяха приемани, освен това, в тесен кръг. Но само през 20 -те годиникогато тоалетите оголиха женското тяло „напълно“, дамите се осмелиха да го носят извън къщата. Роклята придоби статут на вечерна рокля. Това беше облекло с изключителна красота - плисената коприна блестеше и течеше, а сребристият му цвят променяше сянката си в зависимост от осветлението. В края на краищата никой друг не знаеше достатъчно за свойствата на осветлението, както знаеше Мариано Фортуни.
Фортуни изобретил метод за плисиране на коприна, който се оказал много ефективен. Рокли, създадени по тази технология, чиято тайна все още остава неразкрита, запазват свежестта си за дълго време. Освен това, тези рокли не е необходимо да се гладят, а в сгънато състояние могат да бъдат поставени в малка кутия, което ги прави удобни по време на пътуването.
Мариано Фортуни експериментира не само с коприна, но и с кадифе. Той беше увлечен, като отпечата модел върху кадифе, от който бяха ушити рокли, якета, пелерини. Самият Мариано лично изработва бои по стари рецепти, изобретява устройство за отпечатване на чертежи, за което получава патент.
От 1909 г., след като отвори шоурум във Венеция, той продава текстила и облеклото си. От 1920 г. магазини са отворени в Париж и Милано. За Мариано Фортуни модата е била част от изкуството, която не е подчинена на законите на търговския пазар.Докато много от съвременниците на Fortuny предлагат проекти за света на модата, предназначени за определен момент от живота и обречени на постепенно избледняване, изобретенията на Fortuny се отличават с факта, че са вечни, те не остаряват. Елегантна простота, перфектна кройка и необичаен цвят - всички тези елементи правят продуктите му не просто дреха, но и обект на изкуство, включително рокля - Delphos.
Досега различни световни музеи и частни колекционери се стремят да придобият поне една такава рокля и са готови да дадат почти всякакви пари за нея. Между другото, на търгове сумата може да бъде до 40 хиляди долара. Всички модели на Fortuny могат да се считат за музейни произведения, те са толкова ценни.
Днес в Венеция, в къщата на изключителен човек, има музей. Тази къща е придобита от Fortuny в началото на 20 -ти век. Тук той е живял по -голямата част от живота си и е направил много от своите открития. Той нарече тази къща своя „мозъчен тръст“. Сега тук често се провеждат различни изложби.
От 1901 до 1933 г. Мариано Фортуни получава 18 патента за своите изобретения, освен това в различни области.