Vestits dels anys 20

Els anys vint són l’època del jazz i el cinema, els dissenyadors, artistes i poetes, l’època dels avenços tècnics, els avions i els cotxes, la ràdio i els gramòfons. La Primera Guerra Mundial ha acabat. Les dones van reforçar la seva independència, perquè durant tots els anys de la guerra van haver de substituir els homes no només a la família, sinó també al lloc de treball. I ara no renuncien a les seves posicions adquirides durant la guerra i defensen els seus drets.

Les dones s’han tornat més segures, volen ser no només les guardianes del fogar familiar, sinó també rebre educació en igualtat de condicions amb els homes, dominar professions de prestigi, conduir un cotxe, practicar esports i volar avions. I, al mateix temps, les dones dels anys vint passen molt de temps a l’entreteniment, fumant cigarretes, ballant Charleston tota la nit, perquè tots els problemes es queden enrere i encara queda molt per fer en aquesta vida per posar-se al dia . I així van viure fins al límit, i a tal escala, com si estiguessin vivint els seus darrers dies.

L’aspecte d’una dona també està canviant. L’aparició d’una dona reflectia aquella llibertat tan esperada per la qual una dona havia lluitat durant molts anys: per viure a l’igual que els homes. És possible reconèixer en aquest "cutie" un vestit curt, amb un tall de cabell de noi i els llavis pintats de colors vius, aquella dona vella ... S'ha posat de moda la primesa: una figura infantil, pits petits, pentinats infantils.

I, doncs, què vestien aquestes dones alliberades? Primer de tot, es van desfer de la cotilla, es van posar vestits curts de tall lliure recta i cintura baixa. La longitud dels vestits està principalment per sobre del genoll, però pot arribar fins al turmell. La senzillesa del tall, la silueta lliure, per dir-ho d’alguna manera, emfatitzaven el desig de la dona de dir que era lliure. Però, tot i així, és natural que una dona es decori. I per molt que Coco Chanel intentés alliberar completament una dona, tots els seus invents no podrien existir sense aquells "excessos" que sempre necessitava una dona. La simplicitat del tall es va compensar amb l’abundància de decoració. Els vestits estaven decorats amb perles, lluentons i serrells, flors, lluentons, brodats i volants.

Vestits originals dels anys 20, les fotos augmenten per clic

Les ratlles dels vestits sovint s’assemblaven al plomatge dels ocells: tallats al llarg de l’inclinació i adornats amb serrells o volants, flotaven amb cada moviment, captivant els ulls. L’escot es va desplaçar cap a la zona posterior i es va fer cada vegada més profund, els plisats van passar a la moda, posant èmfasi en la feminitat.

Els teixits de seda, setí, vellut, plisats o ondulats són els més populars. Són aquests teixits amb el tall més senzill els que crearan luxe. Els teixits transparents es combinaven amb els matisos. Els delicats vestits de seda o de setí que flueixen pel cos com l’aigua es podrien decorar amb una boa de ploma d’estruç. Les teles lleugeres i fluides creaven moviments que emocionaven la imaginació.

Hi havia vestits de cotó fluix i de llana. Aquests darrers sovint estaven decorats amb un gran coll de colors clars. Les mànigues es podrien reduir i ser prou àmplies.

Els vestits lleugers amb tirants d’espagueti o, com se’n deia, vestits - camises, eren força curts. Els vestits de cintura baixa accentuen els malucs. El vestit es podia cinturar amb un mocador regular lligat just per sota de la cintura o simplement subjectar-se als malucs amb un llaç. De vegades, un fermall podria ser un afegit, a més del brodat amb comptes.

Els vestits de nit de vegades es muntaven només amb fils de perles o metàl·lics.

El vestit, decorat amb malles de perles o lluentons, va ser dissenyat per a la nit.

Era possible decorar el vostre vestit, que consistia en un vestit curt, sovint sense mànigues, amb brodats tridimensionals o elaborats draps, puntes, plomes i, per descomptat, pell. La pell de pèl llarg era especialment estimada: la pell de la guineu àrtica. La roba d’una dama que es respectava es complementava amb tot tipus d’estoles, boas, boas. Durant tot l'any es portaven boas de pell i estoles.De vegades, es combinava un vestit curt i clar amb un abric ample i clar, que es podia fer del mateix teixit que el vestit.

Després d’haver vestit vestits a l’estil dels anys 20, no us podeu oblidar dels accessoris. Els cabells s’adornaven amb xarxes decoratives decorades amb comptes, diademes, cèrcols, garcetes i turbants de bufanda.

Els adorns més de moda eren llargs fils de imitació de perles, arracades grans i llargues. Polseres enormes, diverses alhora - del canell al colze - fetes de plàstic, baquelita, fusta, metall, os ... Les bosses estaven decorades amb serrells, brodats i perles. Un complement imprescindible per a tots els vestits és un barret cloche amb forma de campana. Es va prestar una atenció especial tant als guants com als barrets. Als seus peus hi havia mitges i sabates de color carn de seda amb un taló petit i estable, en què es podia ballar tota la nit.

A la dècada de 1920 va néixer l’estil Art Deco, que combinava abstraccionisme, cubisme i eclecticisme. Durant aquests anys, l’interès per l’oriental, brillant i inusual va tornar a tornar. Les temporades de ballet rus de Sergei Diaghilev als anys 10 van emocionar tot París. L’actitud entusiasta envers els pintors i artistes russos va despertar un gran interès pels nous colors i formes. Els luxosos vestits de ballarines russes eren increïbles. I tot això va donar lloc a aquells elements i motius que apareixien als vestits de les fashionistes. Un dels primers a sucumbir als encants de les temporades russes va ser el creador de tendències de la moda parisenca dels anys 10, Paul Poiret.

Més lluny Coco Chanel, Jeanne Lanvin, Edouard Moline, Jean Patou i molts altres dissenyadors van atraure aquest interès i, amb la seva ajuda, hi va haver vestits que permetien mostrar al món el luxe i l’enlluernament dels seus propietaris.