Entrevista amb la fotògrafa Alena Sazonova

Alena Sazonova és una fotògrafa de moda de Moscou coneguda per un gran nombre de projectes creatius i publicitaris. Alena col·labora amb molts dissenyadors de moda, estilistes amb talent i artistes de maquillatge, així com amb conegudes agències de models de Moscou. Les obres d’Alena es publiquen regularment en publicacions russes, europees i americanes dedicades a la moda i la bellesa.

Alena Sazonova

1. Alena, explica’ns per què vas començar a fer fotografia? Què va motivar això i quan vau decidir convertir la fotografia d'un hobby en una activitat professional?

Tot va començar de mal gust, amb la compra d’una càmera rèflex. I, com em semblava en aquell moment, això hauria d’haver esdevingut una garantia de l’aparició d’obres mestres de fotos ... Tot i això, això no passava automàticament i vaig començar a esbrinar com podia ser !!! Va caldre temps i esforç per descobrir molts aspectes tècnics i artístics. Tanmateix, gairebé immediatament vaig escollir a favor de fotografiar persones, va ser el més profund i interessant per a mi. En aquell moment, treballava en el negoci de la publicitat i la fotografia era només una afició activa. Però en un moment determinat em vaig adonar que era exactament el que vull viure permanentment i que ja no es podia trencar en diferents parts. La decisió clau en aquell moment va ser començar a treballar per vosaltres mateixos en lloc de contractar-los en la modalitat de vida d’oficina.

2. Des de la infància, m’han agradat les desfilades de moda i les models, sempre hi ha hagut models preferits que eren cert ideal per a mi. És interessant saber si teniu la imatge del model ideal? Pots anomenar un model famós que s’acosti al teu ideal?

És clar! T'entenc molt en això)) Atès que la meva activitat en el camp de la fotografia va anar precedida d'una llarga carrera com a model, llavors, és clar, hi va haver una estreta connexió amb la indústria de la moda. I fins avui, admiro les supermodels dels anys 90, que és una època tan impressionant de bellesa i personalitat. Probablement, el model ideal per a mi és Nadia Auerman. Això és si només heu de triar una persona. Dels meus models preferits, també puc nomenar Tatyana Patits, Linda Evangelista ... De les estrelles actuals, també m’agrada molta gent, però ara els cànons de bellesa han canviat una mica cap a l’altra direcció.

Alena Sazonova

3. Totes les persones creatives tenen somnis, volen fer quelcom a gran escala, fantàstic o inusual. Teniu previst rodar un somni que voldríeu realitzar, però encara no hi ha manera?

Per descomptat, hi ha somnis, plans i desitjos! M’agradaria fer projectes a gran escala amb decoracions serioses, imatges estilístiques, ubicacions fantàstiques! Tinc tota una col·lecció de conceptes de somni i, a poc a poc, els aniré donant vida. Tot i així, si mireu enrere, la tendència de la globalització és present al meu treball!)))

També estic bojament enamorat quan les meves obres prenen vida real, és a dir, en paper, en paper. Sempre és molt emocionant i emotiu per a mi!

4. El rodatge més inusual, potser en condicions extremes?

Si parlem de condicions extremes, el més cridaner en aquest sentit va ser el rodatge del projecte Naked in the City, quan rodàvem models nus al centre de Moscou, a la plaça Roja, a Tverskaya, a GUM i a molts altres llocs concorreguts. ! El projecte es va filmar a l’hivern durant 1,5 mesos i en alguns dies va ser -15 al carrer! I tot l'equip de la pel·lícula es va arriscar no només a refredar-se, sinó també a ser processat per molestar l'ordre públic.

5. Si somies una mica, amb qui de les celebritats d'avui i del passat t'agradaria treballar?

Per descomptat, sovint m’inspiro en la bellesa interior i exterior. Un sense l’altre, d’alguna manera, no el puc percebre.És a dir, la combinació d’una personalitat forta i un aspecte brillant atrau sobretot. Sens dubte, el número u de les celebritats per a mi serà Madonna. En termes de força i energia, es tracta d’una dona absolutament increïble.

6. Quin tipus de fotògrafs us agraden? Potser hi ha fotògrafs preferits que vulgueu seguir?

El meu apassionat amor per la fotografia, potser, va començar amb la passió per l’obra d’Helmut Newton. Aquest fotògraf serà sempre molt important per a mi, magnètic, excitant la imaginació. Els fotògrafs preferits són Steven Klein, Steven Meisel, Erwin Olaf, Mert i Marcus, Marc Lagrange, Inez & Vinoodh, Julia Fullerton-Batten i molts altres!))

7. Quins són els vostres plans i objectius professionals immediats?

Interiorment, sempre m’esforço per disparar millor demà que avui. És a dir, milloreu les vostres idees, habilitats, habilitats amb cada nou projecte, feu alguna cosa nova, aneu més enllà de les vostres capacitats. Afortunadament, la fotografia ofereix oportunitats per créixer i avançar constantment ... I, per tant, realment no m’agrada planificar! Bàsicament! A la meva vida, tot passa d'una manera tan fantàstica sovint que no tinc ni idea d'on em portarà en una setmana, per exemple! Per tant, intento no pensar amb més de 2-3 setmanes d’antelació (al cap i a la fi, l’horari de rodatge sovint requereix organització)))

8. Es pot considerar la fotografia un art real o és un ofici amb elements d’art?

En alguns casos, fins i tot és un ofici sense art))))) Com en altres àmbits de la creativitat !!! Però, probablement, a la fotografia, com a la pintura, a l’escultura, a la música i a la literatura, és important el punt de partida, l’impuls que va donar lloc a aquesta o aquella obra. I la font d’aquest impuls, en primer lloc, és l’ànima, al meu parer! Talent .. també, potser! Les habilitats i els coneixements també són importants, per descomptat, sinó com una oportunitat per donar vida a la vostra idea. Conec molts exemples de fotògrafs molt tècnicament competents, però l'art no hi és. I hi ha molts exemples absolutament oposats quan una persona dispara coses increïbles en composició o emocions en un iPhone.

9. A algunes noies no els agrada ser fotografiades pel fet de no ser fotogèniques. Personalment, no em puc queixar del meu aspecte, però gairebé mai em sento satisfet amb una foto, sempre veig molts defectes que no queden al mirall. Per tant, obro immediatament Photoshop i començo a polir la foto, eliminant defectes, corregint colors i formes ...

Alena, quin consell donaries a aquells que es consideren no fotogènics? Potser no tenim sort amb els fotògrafs? O és, en qualsevol cas, impossible sense Photoshop?

També sóc un model molt capritxós i exigent i poques vegades estic 100% satisfet amb les meves fotos))) PERUT, com a fotògraf, puc dir que el resultat final sempre és responsabilitat conjunta del fotògraf i del model. És a dir, quan un dels participants culpa a l’altre, no és del tot just. Gairebé sempre faig servir Photoshop per a la correcció del color i per retocar la pell i les imperfeccions, però també hi ha coses com el plàstic corporal, l’expressió facial, l’estat interior, les emocions, finalment. Que no es pot corregir amb Photoshop)) En primer lloc, aconsellaria a totes les noies (independentment de si es faran una foto) que es dediquin unes hores i treballin davant d’un mirall, trobin angles favorables, postures, cap posicions, mirades, somriures! Tota dona en té !!! Mireu videoclips del rodatge i mireu les models, què i com fan! És a dir, aquestes habilitats són útils no només per als models, sinó que a la vida també són rellevants. Bé, el fotògraf ja té els seus propis camins i secrets per trobar angles guanyadors d’aquesta o aquella persona.

10. És interessant conèixer les vostres preferències en l’elecció d’equips fotogràfics, quina càmera i conjunt d’òptica?

No és un secret per a ningú que la immensa majoria dels fotògrafs estiguin dividits en dos camps oposats: Canon i Nikon!))) Estic amb Nikon des del principi i no trairé aquesta marca. Ara al meu arsenal hi ha una nova càmera Nikon D810, objectius Nikkor 24-70mm f 2.8, Nikkor 70-200 mm f 2.8, Nikkor 50 mm f1.4.Espero que algun dia posaré les mans en la meva vella càmera Zenit E i farem fotos de belleses amb ella.

11. Recentment, a Rússia s’ha desenvolupat una situació inusual, el tipus de canvi del dòlar i l’euro han augmentat, de manera que ara hi ha una rara oportunitat de comprar molts productes més barats que als EUA i a Europa. A la llum d’aquests esdeveniments, molts poden comprar amb rendibilitat la seva primera càmera.

Quina càmera recomaneu als fotògrafs principiants? Val la pena comprar una DSLR avui o és millor comprar una càmera sense mirall amb lents intercanviables?

Ara, probablement, aquest moment de compra a bon preu per la diferència en els tipus de canvi s’ha desaparegut ... Però, sens dubte, recomanaria comprar una càmera rèflex. Perquè donarà a una persona l’oportunitat de desenvolupar-se si ho desitja! És a dir, si és necessari, aquesta càmera sempre es pot complementar amb diferents objectius que us permetin realitzar diversos tipus de trets.

12. La majoria de les persones creatives s’enfronten a crisis creatives en algun moment de la seva vida. Ha tingut aquests períodes? Si fos, d’on va treure inspiració i força per continuar treballant?

Per descomptat, les persones creatives són especialment sensibles a l’entorn extern i les tempestes internes poden ser molt fortes. I, a més, és impossible ser un generador constant d’idees, més sovint és un procés semblant a l’ona. L'augment sovint va seguit d'un descens, tal amplitud d'activitat creativa. Em sembla que en aquests moments de recessió, és important abans de res acceptar-los en tu mateix i no intentar lluitar ni obligar-te a crear. Fins i tot en aquests moments, el suport i la comprensió dels éssers estimats és molt important, és molt curatiu. I, segons em sembla, les "crisis" o recessions creatives sempre es poden utilitzar per al vostre propi benefici; les impressions visuals sempre m'ajuden en aquests moments. Em porto a exposicions, miro molt: pintura, fotografia, cinema "correcte", de vegades fins i tot algunes formes arquitectòniques són capaces de molt! El més important és sentir i escoltar la vostra veu interior. I després de la recessió, sempre hi haurà un repunt i qui sap quins nous assoliments aportarà!