Estil rococó en roba i moda rococó suau (segle XVIII)

La moda del segle XVIII és una moda per a la joventut, el luxe i la despreocupació. Moda rococó - Aquesta és la moda dels darrers anys despreocupats de l'aristocràcia francesa i de l'aristocràcia de tota Europa. El segle XIX passarà a la història com un segle de revolucions, una de les primeres, a finals del segle XVIII, la seva corona i, al mateix temps, el rei francès perdrà el cap.

Miniatura que representa Maria Antonieta (asseguda a la dreta) i les seves germanes
Maria Antonieta: l'última reina francesa, creadora de tendències a l'estil rococó

Però mentre el segle XVIII, l’època de les boles i salons. L’època dels vestits amb faldilles increïblement esponjoses, en aquests vestits és difícil passar per les portes i els pentinats inimaginablement alts. Amb aquests pentinats, de vegades cal muntar en vagons oberts, ja que els sostres dels vagons són petits per als pentinats rococons. Al final, en aquest moment, es podia portar tota una nau al cap.

Pel que fa al vestuari, la moda del segle XVIII en la indumentària s’adheria a tres principis principals:

Retrat de Lluís XVI: marit de Maria Antonieta, l'últim rei de França (abans de la Revolució Francesa)

La primera és la joventut. Tant els homes com les dones havien de semblar el més joves possibles. Els homes no portaven barba ni bigoti. Cares emblanquinades i vermelles. Es posaven petits al cap perruques amb cabellsrecollides en petites cues o nusos.

Les dones s’estrenien la cintura amb cotilles tant com era possible, i els pits petits també es consideraven bells en aquest moment. Fins i tot hi havia avions especials que les dones posaven sota el cosset d’un vestit per tal de reduir els pits. Les cares es van blanquejar i es van ruboritzar, els ulls i els llavis van destacar. Com abans, com al segle XVII, es portaven mosques artificials.

Per cert, al segle XVII, a la cort francesa, al contrari, es valoraven les exuberants formes femenines: un pit exuberant, els malucs arrodonits, però alhora una cintura prima. El segle XVII es pot anomenar un moment en què es considerava una dona madura l’estàndard de la bellesa, el segle XVIII és el contrari, ara l’ideal de bellesa és una noia jove.

El mateix va passar amb els colors de la roba. Si al segle XVII predominava el blau fosc i el vermell saturat, al segle XVIII es cusien vestits tant d’homes com de dones de teixits de tons pastel. I aquest és el segon principi de la moda del segle XVIII: la vostra roba hauria de tenir els colors més delicats possibles: verd clar, blanc, rosa, blau. El blau i el rosa eren els colors preferits de l’estil rococó.

Retrat de Francois Boucher - pintor francès del segle XVIII

El tercer principi és el màxim de llaços, cintes i puntes. I sobretot amb el vestit d’un home. Tant al segle XVII com al segle XVIII, la moda francesa, com mai abans ni mai més tard, va apropar el vestit masculí per la seva decoració, silueta i complexitat al de la dona. Els homes no només es maquillaven, sinó que portaven llaços, puntes i mitges.

Assemblar-se a un home del segle XVIII significava portar una samarreta blanca amb punys d’encaix, mitges, pantalons curts superiors (culottes) decorats amb llaços, sabates amb talons i un llaç al dit del peu.

La roba exterior era originalment un justocor, que va venir al segle XVIII a partir del segle XVII. Justocor és un llarg caftan masculí, cosit a la figura, sense collaret (el coll d’encaix de la camisa inferior s’hi posava) i amb butxaques, decorat amb un gran nombre de botons i cinturó amb un cinturó ample.

Es portava un mocador blanc amb el Justocor, un prototip de corbata moderna. A l’època barroca, a l’estil del segle XVII, el justocore era de color fosc; en el període rococó, van començar a portar colors blau i fins i tot rosa.

Caricatura del segle XVIII de pentinats alts

No obstant això, una redingota aviat va substituir el justocor. Un abric ajustat del segle XVIII, que s’eixampla cap als malucs, amb plecs i amb una línia estreta d’espatlles i mànigues. L’abric estava cosit de vellut, setí, seda, decorat amb brodats i botons decoratius.

A finals del segle XVIII va aparèixer un nou tipus de roba: un frac.Els primers fracs estaven cosits amb teles de seda i vellut de diversos colors i estaven decorats amb brodats.

Francois Boucher. Retrat de la marquesa de Pompadour

Les dones també porten samarretes de puntes. A continuació, una cotilla d’os de balena i un marc sota la faldilla del vestit. Els marcs en aquest moment estan fets sobre figues.

Antoine Watteau. Dos cosins
Vestit amb "Watteau fold"

Apareixen diversos tipus de vestits. El vestit kuntush s'està convertint en el més de moda. Un vestit kuntush (o un vestit amb un "plec de Watteau") és un vestit estret a les espatlles amb un escot força gran, la seva característica principal són els plecs amples ("plecs de Watteau") a la part posterior del vestit.

Aquests plecs porten el nom de l’artista rococó Watteau, en les pintures del qual podeu trobar imatges d’un vestit kuntush. A més, aquest vestit té mànigues típiques dels vestits d’estil rococó: estretes, que s’eixamplen fins al colze, decorades amb una cascada d’exuberants puntes.

Francois Boucher. Retrat de la marquesa de Pompadour

Detalls del vestit de la marquesa de Pompadour

També al segle XVIII apareix un vestit de vestit. Aquest vestit es podria portar a casa. El vestit es portava sense marc i sense cotilla rígida. A sobre, sovint duien un karako: una mena de frac femení o una jaqueta de màniga llarga, plecs curts i punys al pit.

Retrat de Maria Antonieta del pintor de la cort Vigee-Lebrun

Detalls del vestit de Marie-Antoinette (un dels retrats de Marie-Antoinette de Vigee-Lebrun)

A finals del segle XVIII, Anglaterra va començar a exercir una influència creixent sobre la moda a Europa, inclosa França. Al segle XIX, Anglaterra substituirà França a un segon pla i la moda europea del segle XIX es conformarà amb la influència de la moda anglesa.

Francois Boucher. Retrat de Madame Bergeret

Així, des d’Anglaterra a finals del segle XVIII, la moda del vestit de polonesa arriba a França. El vestit de polonesa es considerava un vestit de matí, mentre que podia ser tant a casa com formal. La vora del vestit de polonès es va seleccionar en forma de semicercles de manera que l’enagua fos visible des de sota.

Retrat de la senyora Oswald

Diversos accessoris també van tenir un paper important en el vestit femení d’estil rococó: ventalls, cintes lligades al coll, barrets, pintes i fermalls i bosses de mà. Per exemple, una bossa de mà "pompadour", va rebre el seu nom en honor de la favorita del rei francès Madame de Pompadour. Una bossa pompadour és una bossa petita de dona en forma de bossa de vellut, tela o puntes.

Vigee-Lebrun. La vescomtessa Vaudrey
L'escot del vestit es cobreix sota la influència de la moda anglesa

A més, les dones del segle XVIII podien portar joies molt específiques, per exemple, trampes per a puces. Les puces no eren rares en aquell moment i els problemes d’higiene als palaus existeixen des de l’edat mitjana.

Als aristòcrates europeus no els agradava rentar-se (i no hi havia condicions, no hi havia banys als palaus) i, per tant, preferien utilitzar perfums en grans quantitats. Per tant, les trampes per a puces eren una decoració i una cosa molt necessària des d’un punt de vista pràctic. Semblaven una forquilla amb antenes mòbils. Les dames seculars portaven captures de puces com a adorn al coll.

Joies de Maria Antonieta

Un anell donat per Maria Antonieta a la seva filla Sophie.