Katya Rashkevich i els seus mons de contes

Avui parlarem de fotografia. La fotògrafa Katya Rashkevich ens explicarà els seus mons de conte de fades. Katya Rashkevich és fotògrafa de casaments, però també té obres meravelloses en altres àrees: art fotogràfic, sessions de fotos infantils.

1. Katya, per què vas decidir fer-te fotògrafa? Es pot anomenar aquesta professió obra de la seva vida?

Per primera vegada em vaig fer aquesta pregunta :) De fet, mai vaig pensar en què em va portar a aquesta professió. Fa poc que em vaig convertir en fotògraf. Fa només 3 anys. Abans, només era aficionat i mai no pensava que aquesta professió esdevingués per a mi realment l’obra de la meva vida. En algun moment, vaig deixar la meva feina principal (llavors treballava com a director de màrqueting en una estructura bancària) i em vaig llançar a la piscina cap endavant. Només volia convertir-me en fotògraf. Aquest desig era tan fort que no tenia ni un gram de dubtes. Però recordo que de petit em va encantar rodar pel·lícules. D'alguna manera vaig desenvolupar jo mateix els negatius, vaig imprimir fotografies. Probablement, alguna cosa ja estava establerta des del mateix naixement, però només jo no en sabia durant molt de temps.

2. Esteu dedicat principalment a la fotografia de casaments, però també teniu un gran art fotogràfic. Com s’arriba a aquestes formes irreals, de vegades, sembla, com si tinguessin idees alienes? D’on s’inspira?

Sí, sobretot torno a casaments, però també tiro molt a l’estudi. Es tracta principalment de sessions de fotos infantils. Ara és molt interessant per a mi treballar amb l'art fotogràfic infantil, probablement pel fet que em vénen al cap idees per a aquestes obres. Bé, d’on vénen, encara no ho entenc. Més aviat, fins i tot em vaig adonar que la idea ve en procés de treball. Per a mi, el més important de la fotografia, en la imatge en general, és la "imatge", és ella qui ha de "agafar" i aguantar l'espectador, de manera que, fins i tot si la idea és increïblement interessant, entendré que tècnicament no ho podré transmetre correctament i hauré de sacrificar la "imatge", renunciaré a aquesta idea i en sortiré una altra.
La imatge també és important, cada persona, em sembla, té el seu propi homòleg de contes de fades. Si us fixeu bé, en cadascun de nosaltres podreu veure Cenicienta, Alice, o Pierrot ... així és com intento veure, i després dibuixar :)

Bé, agafo inspiració, és bastant difícil dibuixar-la, o bé hi és o no, per tant, tan bon punt aparegui, intento utilitzar-la al 100%. Hi ha una altra manera: obro els llocs dels meus fotògrafs preferits i miro el seu treball. Hi ha diversos autors que sempre m’inspiren.

3. Molt sovint es refereix a trames de contes de fades, literaris i: Alice, noia Suok, i quin és el vostre conte de fades preferit?

Probablement es tracta de "Tres homes grossos", hi ha alguna cosa atractiva per a mi en aquesta nina, en aquesta trama. I m’agrada l’Alice exactament com una imatge.

4. En algunes de les vostres obres hi ha algun tipus de surrealisme, per exemple, una noia que porta un vaixell sobre una corda, moltes al·lusions, obres de fantasia, obres de somni, algunes fins i tot us descriuen com Salvador Dalí per la fotografia, a Internet a els comentaris d'aquestes definicions es troben :) Esteu d'acord amb aquesta definició d'algunes de les vostres obres? Com et sents sobre l’obra de Salvador Dalí?

Estic bojament enamorat de Salvador Dalí. Hi ha molt aire, espai a les seves obres, cada imatge és infinita. Potser en els meus primers treballs podríeu notar alguna similitud ara, no ho crec. Ara, em sembla, he anat una mica cap a l’altre camí. Tot i que, en qualsevol cas, em complau, per descomptat, que de vegades la gent faci un paral·lelisme així :)

5.M’interessa molt un dels vostres treballs: Charlotte, aquesta preciosa noia pèl-roja amb una poma al cap :) De vegades cuino Charlotte. Com vas tenir la idea?

Per cert, es tracta d’un autoretrat canviat més enllà del reconeixement. Solia estar molt interessat a treballar amb un retrat, així que vaig fer una foto i vaig intentar trobar alguna cosa irreal i fer-ne una còpia de seguretat amb alguna idea. Charlotte va ser la primera de la sèrie Seasons a presentar la tardor. Per tant, va ser ella qui em va donar la idea dels treballs posteriors d’aquesta sèrie. Per cert, en el moment de la creació de "Charlotte", començava a fotografiar i dibuixar. En aquell moment, tenia una greu escassetat de models i, per tant, feia servir els meus autoretrats en el meu treball o, literalment, creava imatges en trossos. En moltes de les meves obres, les cares dels personatges estan recollides a partir de diferents fotografies. Per a mi, aquesta activitat era una mena de joc. Va ser increïblement interessant per a mi observar com, en el procés de treballar la imatge, apareix un rostre desconegut per a mi i bonic

6. A la teva obra, ets més artista que fotògraf. Fins i tot les fotos del vostre casament sempre són una cosa lluminosa, un vol de fantasia. Què en penseu de la fotografia documental, ho podríeu fer?

Per descomptat, podria fer filmacions documentals. Una altra pregunta és com ho hauria fet. Com ja vaig escriure, el més important per a mi és la imatge, la percepció visual d’alguna cosa bella. Per a alguns, la trama està en primer lloc i les emocions que comporta. Em sembla que és massa difícil combinar-ho en un mateix. Però, sens dubte, no puc deixar d’atraure’m amb bones fotografies de reportatges i tinc molt de respecte pels fotògrafs que poden veure una història genial i rodar-la.

7. Katya, quins fotògrafs són els teus ídols i professors? A quins dels fotògrafs contemporanis admireu?

Probablement, nomenaré aquells que realment ocupen un lloc molt important per a mi a la meva vida. En primer lloc, es tracta de Lena Vizerskaya o Kassandra. Va ser la seva feina la que em va impactar tant que vaig sentir la necessitat d’aprendre a fer alguna cosa així. És el seu treball que reviso per trobar inspiració. A la fotografia de casaments, m’agrada molt el treball d’Alexandras Babičius. Al meu entendre, idealment pot combinar un reportatge fantàstic, una excel·lent qualitat i art en la fotografia.

8. La vostra idea de bellesa. Què hauria de ser una persona guapa?

Quina pregunta tan difícil :) Si parlem de percepció visual, cadascú en té la seva, de manera que és difícil de dir. I la bellesa espiritual .... Al meu entendre, hi ha persones a les quals involuntàriament s’arriba. És fàcil comunicar-se amb ells i en amistat. Sembla que brillen i sempre et sents molt fàcil al costat :) Tot i que em sembla que ara és molt difícil ser una persona bonica de debò, hi ha massa temptacions i massa poc temps per reflexionar sobre tu mateix i les teves accions .

9. El teu lema per a la vida.

Tinc molta por de no poder fer alguna cosa, i tinc molta por de parar en el meu desenvolupament creatiu. Odio perdre el temps en problemes i buscar solucions. Sovint només llanço del meu cap males idees i alguns problemes insolubles, perquè sé que es resoldran una mica més tard. Per això, sovint recordo la frase que deia Scarlett O'Hara: "No hi pensaré avui, hi pensaré demà ..."