Dissenyadora Olga Zaretskaya
"Benvingut al meu món de bon disseny!"

"Benvingut al meu món de bon disseny!" - La dissenyadora Olia Ruza (Olga Zaretskaya) saluda els lectors. I de seguida us trobareu en una terra de màgia, en un país que fa olor de caramel i bollos frescos, al país de la infància. Olga Zaretskaya és una dissenyadora de Bielorússia. Es dedica al disseny de postals, així com a vestits i decoracions festives. Però una joguina ocupa un lloc especial en el seu treball. Olga es dedica a la creació de joguines per a nens i adults. La seva joguina és dolça i de bon caràcter, fabulosa i màgica i, sobretot, és capaç de crear un ambient de confort i calor.

1. Parla'ns de tu mateix. Per què vau decidir ser dissenyador, què us atrau a aquesta professió? Tens ídols, dissenyadors que t’hagin influït en el treball?

Quan era petit, pintava contínuament papers pintats a la casa i retallava els cotxes de la revista del meu pare "Al darrere del volant", per la qual em quedava repetidament al racó: (però només em feia gràcia :)) I els meus pares van decidir enviar-me a una escola d’art. Així va començar la meva relació amb el món de l’art. Però no vaig estudiar molt bé en "art", volia caminar més pel carrer amb els meus amics. I, després d’acabar l’escola, estava segur que mai no seria artista, estava tan cansat de dibuixar! Però després van aparèixer a la venda nines de moda de paper, i després nines reals de Barbie i Cindy, i vaig tenir la idea de convertir-me en dissenyador de moda (llavors d'alguna manera la paraula "dissenyador" no era tan rellevant).

Per fer realitat aquest somni, vaig entrar i em vaig graduar en una universitat de tecnologia, després de la qual vaig treballar com a dissenyadora de moda i em vaig adonar que sovint la creativitat i el comerç estan molt allunyats. I només volia creativitat. I a l’Acadèmia de les Arts, a la facultat de disseny, vaig aprendre de quin tipus de professió es tracta de dissenyador. Això, com se sent sovint, no és una professió, sinó una vocació: decorar la vida d'una persona, però alhora sense oblidar la funcionalitat. Què m'interessa del disseny? Decorar, crear un estat d'ànim. És molt important per a mi. I és en la professió de dissenyador que podeu fer vacances amb coses quotidianes senzilles.

No tinc ídols, considero que aquest fenomen cultural és absolutament inútil per a l’autodesenvolupament creatiu d’una persona, tk. no proporciona espai per al desenvolupament, condueix la personalitat al marc de la personalitat de l'ídol. Però, per descomptat, hi ha mestres que m’agraden molt la feina. Es tracta, per descomptat, de dissenyadors i artistes "positius". Al mateix temps, em vaig enamorar del treball de dissenyadors i il·lustradors de moda espanyols, portuguesos i brasilers. Per exemple, el dissenyador de roba Ronaldo Fraga, el treball del qual és una barreja positiva d’estampats i looks divertits. M’agraden els fabulosos mons retro de la roba d’Alena Akhmadullina, m’encanten MARNI i Cacharel quan treballo amb detalls i accessoris. Per l’estil i les imatges generals, m’agrada SAMOSHENKO, la marca russa de vestits de núvia ROZA, la casa de noces bielorussa PAPILIO. Si parlem de la influència de les belles arts, es tracta del decoratiu Gustav Klimt i de les línies plàstiques d’Alphonse Mucha. Dels mestres titellaires, estic molt a prop de les nines màgiques de Yana Yakhina amb una decoració delicada i simpàtics animals tèxtils a l’estil rústic de Svetlana Bezovchuk

2. Al vostre bloc hi ha una frase "Benvingut al meu món de bon disseny!" i, de fet, les vostres obres, especialment les joguines, són molt amables, us fan somriure. Olya, d'on treus el teu optimisme, l'estat d'ànim que es transmet tan meravellosament a la teva feina? Quina és la vostra font d’inspiració?

Gràcies, estic molt content d’aconseguir animar-me amb les meves joguines! Ara, a Amèrica i a Occident, les joguines, els cranis i els ossos de monstres tràgics estan molt de moda.Volia crear-los una antípoda: joguines de bon humor amb la marca Ruza que tornessin al món de la infància despreocupada des del nostre món, de vegades molt cruel. "Sigueu com els nens" i "Estimeu-vos": aquestes dues frases contenen la idea principal del meu treball. Si totes les persones són més amables entre si, aprenen a perdonar les ofenses i no envegen els èxits dels altres, el món es farà més brillant. Potser en aquesta idea de canviar el món (i, en primer lloc, començant per mi mateix), agafo forces per no perdre el cor i aporto "positiu a les masses" :) hi haurà una persona més alegre; llavors apareixeran ales a l'esquena .

3. De quins materials fabriqueu les vostres joguines? Quant triga a crear una joguina? I en què es diferencia una joguina interior de, per exemple, les joguines per a nens?

Sempre em va resultar més agradable treballar amb teixits naturals "senzills": cotó, lli, texans. Probablement perquè aquests teixits són molt estables a la forma (a diferència de la seda) i és convenient treballar amb ells en el camp de les textures i els plecs. I tampoc no hi ha brillantor que distregui la forma, i aquests teixits recorden una infància divertida. Aquí faig totes les joguines només amb materials naturals: lli bielorús, cotó per a canals i cotons americans, japonesos i alemanys per a roba. en aquests països, es fabriquen teixits especials amb petits patrons per a patchwork i nines.

En el moment de la creació ... aquesta és una pregunta ambigua, tk. passa que en un impuls creatiu podeu fer alguna cosa petita en mig dia i també hi ha treballs llargs i laboriosos que triguen aproximadament un mes.

Hi ha molts petits detalls a les meves joguines (a mi m’agrada molt fer detalls i de vegades costa parar :)), així com algunes parts estan pintades, envernissades, de manera que, per descomptat, no són molt adequades per jugar amb nens petits (menors de 6 anys). Però molts dels meus clients, quan demanen una joguina per a l'habitació del seu nadó, diuen que els seus fills, un cop l'han agafat a les mans, no volen deixar anar les joguines, dormen amb ells en una abraçada. Per tant, recentment tinc una nova línia de joguines per a les més petites: grans, toves, sense peces petites i pintades. Però, tanmateix, m'interessa més fer joguines per a adults com a regals, records i objectes d'interior.

4. Olya, al teu bloc hi ha moltes fotos de joguines amb ales: conillets, gats. Tots són tan macos. Com va sorgir la idea de crear aquestes joguines amb ales?

M’agraden molt els Àngels! I els gats: jo mateix tinc un gat preferit :) Per tant, la idea va néixer no només per cosir un gat com a mascota, sinó també per ser un amable guardià, un portador d’alegria. Per tant, intento trair aquest petit matís en forma d’ales a gairebé totes les joguines.

5. A més de joguines, també us dediqueu a la creació de joies, vestits, postals. Hi ha alguna cosa que us agradi treballar més, potser apareixen les joies o, al contrari, les joguines?

Sobretot m’agrada treballar en joguines i vestits de núvia. Tant en una joguina per encàrrec com en un vestit per encàrrec, es presta molta atenció a la personalitat del client, i això és exactament el que és interessant: crear una imatge d’una persona específica en forma de joguina o vestit. Bé, l’avantatge d’un vestit de núvia és, per descomptat, la importància del moment, que està molt concentrat i, al mateix temps, és molt agradable sentir-se involucrat en el naixement d’una nova família.

6. Olya, tens la teva pròpia col·lecció de vestits de núvia "VYANOK". Parla’ns d’ella. Com és ella? Quina idea hi ha darrere de la col·lecció?

Aquesta és la meva col·lecció de graduació: vestits per a cerimònies. La paraula "vestit" s'entén com un conjunt, una imatge completa. I el primer intent de fer una col·lecció de noces comercial i alhora creativa. Es tracta d’un intent de combinar modernitat antiga i nova, oriental i occidental, i arrels eslaves arcaiques. La idea principal de la col·lecció és crear una imatge holística del nostre contemporani, però la imatge no és brutal-moderna, sinó amb un delicat sabor nacional i històric, per crear la imatge d’un aristòcrata eslau.I, com a símbol de l’aristocràcia, no utilitzeu pedreria amb glamur o teixits elegants, sinó un detall històric per demostrar que "el nou és el vell ben oblidat". Per tant, en la decoració i els detalls es van utilitzar elements i detalls de les corretges de Slutsk: l’herència no només de la bielorussa, sinó també de la cultura europea en general.

Utilitzant aquest projecte com a exemple, em vaig adonar que la creació de roba de casament requereix un estudi seriós del mercat i importants inversions financeres (una idea enginyosa no és suficient :)), de manera que ara per ara aquesta és la meva primera i única col·lecció de vestits de núvia, però tot i així no nego la possibilitat que quan -Diumenge hi hagi una marca de bonics vestits de núvia Ruza :))

7. El teu lema per a la vida.

"Sense amor, tot no és res"