Móda a styl po první světové válce

V letech 1919 až 1923 pokračuje hledání a formování kostýmu. Ačkoli v této době neexistoval jasně vyjádřený styl, toto období je zajímavé svým designem střihu a tvaru modelů. Na konci období se začíná rýsovat styl La Garconne.

Válka skončila, lidé postupně začali chápat, že jsou stále naživu, a život jde dál a ti, kteří zůstali zmrzačeni v duši nebo těle, jen připomínali tragédii, kterou válka přinesla. Přeživší si už nechtěli všimnout ničeho kolem sebe, co člověka nutí přemýšlet, kromě těch básníků, kteří si vždy všímají všeho a všech kolem ...

Ale lidé si většinou chtěli jen užít život ve všech jeho projevech, byla tu neovladatelná žízeň bavit se, tančit až do rána, pít, jíst, utrácet peníze a nakonec jen křičet a křičet, že jste naživu. ..

A co móda? Móda, stejně jako čas, pokračuje jako obvykle, všímá si všech lidských záležitostí kolem, všech detailů, chyb a nedorozumění ...

První světová válka skončila... Kostýmy nošené za války ukazovaly vliv uniformy. Změny v módě byly postupné. Na začátku tohoto období se ženy rozhodly dostat své předválečné šaty a móda se pokusila vrátit: šaty byly prodlouženy, opasek, který byl povinný na vojenských uniformách, zvýšil pas mírně nad přirozený, objem kolem boky se zvětšily, silueta byla jako „vřeteno“.

Na stránkách módních časopisů se dokonce mihnou stejné modely, které byly v předválečném stylu. Ale to trvalo krátce. Délka šatů byla kratší a kratší, objem se rozšiřoval pomocí příčných volán, měkkých volných opasků, nabíraných basů a tunik. Oblíbené byly závěsy, měkké skládané křídla, peleríny, bundy s odstupňovanými basky.

Paříž však v letech 1919 - 1923. byl obrovský dav lidí různých barev pleti, národností a oblečení. A dav, jako potopa, stále přicházel a přicházel. Bylo tam mnoho imigrantů z Polska, Litvy, Ukrajiny, Ruska, kteří se mísili s davem Japonců, Číňanů, Argentinců a Španělů. Paris vypadala jako jeviště pro maškarní ples.

Francouzský malíř a sochař Fernand Léger, který v té době navazuje na nový směr, kubismus, o této maškarádě napsal: „Podivný pohled byla sbírka lidských jedinců, do níž byli zástupci téměř všech zemí světa. Střih, barva, forma oblečení doplňovaly jedinečnost tohoto obrázku, trochu připomínajícího vystoupení hudebního sálu ... “.

Móda začíná být unášena exotikou, a to bylo usnadněno nejen vzhledem Japonců a Číňanů, ale také ruským baletem, který s sebou přinesl fantastický orientalismus, národní tradice Východu, kulturu Starověký Egypt a Afrika, ruské národní motivy. Kimono, orientální výšivku bylo možné vidět nejen ve večerních šatech, ale také v nočním pyžamu a županech určených k pití čaje.

Ruská imigrace, která se podle vůle osudu ukázala být mimo jejich domovinu, měla na módu značný vliv. Zuřivá válka v rozsahu celého obrovského Ruska byla důsledkem rozkolu v ruské společnosti, který vedl k revolucím a pádu monarchie. Mnozí si mysleli, že na krátkou dobu odejdou, ale ukázalo se - navždy.

Největší pařížské módní domy považovaly za čest najmout ruské modelky, které byly vysokého původu, měly skvělé způsoby, eleganci a vkus a navíc výjimečný vzhled.Někteří z ruských emigrantů si otevřeli vlastní módní domy. Paris viděla ruské výšivky, nášivky, lemování, šití korálky, krásu ruské kožešiny, jak ji nosit, to dokázaly jen ruské krásky.

V pařížských časopisech se objevují modely s prvky ruského národního oděvu. Ve speciálních edicích pro krejčí jsou umístěny návrhy střihu ruských obleků. Například oblek s dlouhým, mírně pod kolena, polopasovanou bundou s asymetrickým zapínáním, stojatým límcem a sukní mírně rozšířenou dolů.

Kromě ruského stylu byl v této době rozšířen také maďarský styl, zejména svrchní oděvy. Přísný rovný střih kabátu s bočními rozparky a vsazenými rukávy zakončenými kudrnatými manžetami. Zvláštností je dlouhý a hluboký průramek, dosahující téměř k linii boků a připomínající kimono.

Chanel rozvíjí své aktivity, vytváří světlé modely Madeleine Vionnet, Paul Poiret se snaží vrátit.

Móda 1919 - 1923 bylo hledání nových výrazových prostředků a nového obrazu. V tomto období je více patrný střih se „visící“ siluetou - halenky volně visely na ramenou, často byly opotřebované, ověšené mnoha sukněmi, volnými rukávy, vlaky, šály a šátky. Oblečení bylo tak prostorné, že zcela maskovalo obrysy postavy a vytvářelo efekt „věšáku“. Tento efekt byl ještě umocněn použitím měkkých tkání.

Móda se vyvíjela pomalu, postupně se zaokrouhlovaly a objemné tvary mizely, mizely peppy a tuniky, dvojité sukně a naberačky, silueta se zužovala dolů nebo se stáva rovnější, pas klesal k linii boků. Mnoho výtvorů bylo tehdy zvěstovateli nového trikového stylu (robe de chemise).

Móda se začíná zjednodušovat. Mezi módními návrháři došlo k pokusům zastavit proces zjednodušování módy, ale ukázalo se, že je nevratný. Začíná se rýsovat nový styl A la Garcon. V roce 1922 Jean Patou vytváří šaty, jejichž tvar je budoucností módy. Móda se připravovala na další období - a la garconne

USA soutěž krásy 1921