Italská renesanční móda a kostým
Renesance nebo renesanční éra byla rozkvětem evropského malířství, architektury a módního oblečení. V této době (století XV-XVI) žili umělci jako Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael a vytvářeli svá vynikající díla.

Leonardo da Vinci
Gioconda
Itálie byla centrem renesanční kultury. V 15. století aspirovali do Florencie všichni malíři, sochaři a architekti Itálie. Koneckonců ve Florencii žila mocná a vlivná rodina Medici. Rodina Medici nejenže disponovala nevýslovným bohatstvím, ale také aktivně podporovala umění.

Leonardo da Vinci
Portrét dámy s hranostajem
Bylo to do značné míry díky Medici, že se Florencie stala centrem vývoje umění v 15. století. V tomto městě působili Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo, slavný architekt Filippo Brunelleschi. Ale nejen město umělců v 15. století bylo
Florencie, byla také hlavním městem módy. Florentské látky byly proslulé daleko za hranicemi Itálie a slávu městu přinesla také florentská krajka.

Sandro Botticelli
Portrét Giuliana Mediciho
Florentská móda v patnáctém století byla živá a svobodná. Vyměnila
středověk - období zavřených šatů a povinných čelenek, doba absolutního vlivu kostela na oděv jeho farníků.
Během renesance vliv církve na společnost slábne. Všemocnost katolické církve otřásly Velkými geografickými objevy (Amerika byla objevena v 15. století) a novými vynálezy (například tisk se objevil v 15. století) a hnutím za reformaci katolické církve.
V Německu proti církvi stojí kněz Martin Luther, kterého podporují prostí lidé, a brzy se vytvoří luteránská církev nezávislá na papeži. Zdá se, že má svůj vlastní anglikánský kostel v Anglii. Anglická církev nyní podléhá pouze anglickému králi, ale nikoli papeži.
Změny probíhající ve všech sférách společnosti v 15. století se odrážejí v módě.
Oblečení se uvolňuje, s širokými rukávy, oblečení je zdobeno mnoha střihy - na pasové linii, na rukávech. Tyto střihy jsou vyrobeny tak, aby ukázaly drahou (někdy dokonce hedvábnou) tkaninu nátělníků, a také pro snadný pohyb. Rukávy-obláčky se stávají módní.
V ženských šatech se objeví výstřih. Velmi často se dělají výřezy nejen vpředu, ale i na zadní straně šatů - vždy ve tvaru trojúhelníku, aby se zdůraznila délka krku.

Rafael
Portrét ženy (Donna Gravida)
Během renesance v Itálii byly ženy považovány za krásné s dlouhým krkem a vysokým čelem. Ženy stále, jako ve středověku, aby zdůraznily výšku čela, si oholily vlasy nad čelem na tloušťku dvou prstů. Nebarvené obočí a řasy. Ale parfém byl používán ve velkém množství. Zrudly tváře a namalovaly rty.
Muži ve Florencii měli na sobě nátělník v polovině stehen zdobený krajkou na manžetách a límci. Límec a manžety tílka nebyly nikdy skryty pod svrchním oděvem, takže byla v té době vidět drahá krajka. Rukávy tílka byly nafouklé a procházely střihy rukávů svrchního oděvu.

Sandro Botticelli
Portrét mladého muže
Na nohách měli punčochy a krátké topy, až do poloviny stehna pantalony (jsou to také legíny). Legíny se šily nejčastěji ze sametové látky. Od 16. století se takové kalhoty mírně prodlouží a budou se zapínat knoflíkem pod kolenem. Název „pantaloons“ dostal tento prvek pánského oděvu na počest Itala jménem Pantaloni, který takové kalhoty nosil jako první.

Rafael
Portrét Alolo Doni
Svrchní oděv byl pichlavý - krátký otevřený oděv, zapínaný knoflíky nebo šněrováním. Tunika mohla být buď s vysokým stojatým límcem, nebo s výřezy různých tvarů. Další možností svrchního oděvu byla simarra - houpací oděvy různých délek s dlouhými širokými rukávy. Cimarra se nachází nejen v pánském šatníku, ale také v dámském. Ženy měly přes šaty cimarru.
Také muži z Florencie nosili různé pláštěnky. Například tabar je pelerína ve formě krátkého amice (plášť nešitý po stranách) s volně visícími zády a přepásanou policí. Barety byly oblíbenou pokrývkou hlavy ve Florencii.

Sandro Botticelli
Portrét Simonetty Vespucci
Ženy nosily šaty s výstřihem, rozparky na rukávech, nafukovanými rukávy a šněrováním vpředu. Takovým šatům se říkalo gamurra.

Simonetta Vespucci
Další možností ženských šatů byly šaty kirtle. Kirtle jsou šaty s úzkým živůtkem a dlouhým šněrováním, s krátkými rukávy nebo bez nich (v tomto případě se rukávy zapínají samostatně).
Šaty byly ušité z drahých a jasných tkanin. Stejně jako v pánském obleku byla bílá látka spodní košile vždy viditelná skrz rozparky v rukávech svrchních šatů.

Antonio Allegri, přezdívaný Correggio.
Portrét dámy
Zajímavé byly také účesy obyvatel Florencie. Obzvláště populární byl účes nazývaný "florentský cop" - vlasy nad ušima byly položeny ve formě půlkruhů, rozděleny na rovné dělení, dlouhý oplet zdobený stuhami a perlovými nitěmi spadl na zadní část zad. Pro tento účes byly také složitější možnosti.

Antonio Pollaiolo
Portrét dámy
Na rukávu šatů je vzor květu z granátového jablka velmi oblíbeným vzorem na florentských tkaninách.
V módě byly i perma. Muži i ženy si vlnili vlasy. Stejně jako renesanční umělci čerpali z uměleckých tradic starověkého Řecka a starověkého Říma, tak renesanční fashionisté čerpali inspiraci z obrazů bohů starověku. Kromě natáčení byly v módě také blond vlasy. Koneckonců, starověcí řečtí bohové a bohyně byli popisováni jako „zlatovlasí“.

Rafael
Portrét Jana z Aragona
V Benátkách se rozšíří zejména móda pro blond vlasy. Benátčané dokonce nosili slaměné klobouky beze dna, ve kterých byly vlasy po okraj rozložené, aby na slunci vyhořely, získávají světlejší odstín.
Benátky bylo po Florencii druhým hlavním městem italské renesanční módy. Po celé 16. století diktovaly Benátky módu v Itálii. Benátky se stanou v 16. století centrem umění. Právě v Benátkách vytvořili svá pozdně renesanční umělci jako Tizian a Giorgione svá mistrovská díla.

Titian
Portrét Tomaso Vincenzo Mosty
V 16. století byla móda Benátek velmi ovlivněna módou Španělska. Dámské šaty jsou stále uzavřenější. Rukávy jsou zúžené, obláčky zůstávají pouze v oblasti ramen. Pod vlivem Španělska také ztmavnou barvy oblečení. Muži začínají nosit malé vousy, zatímco ve Florencii chodili muži s oholenou tváří.
Nejběžnější tkaninou v pánském obleku se stává
samet... Oblečení bylo často zdobeno kožešinou a výšivkou.

Titian
Portrét muže v červeném klobouku
Svrchní oděv byl purpuen, uchovávaný v mužském obleku od středověku, s hlubokým výstřihem na hrudi. Na nohou měli punčochy a kalhoty eaux-de-chausses-krátké a kulovitého tvaru.
Ženy v Benátkách také upřednostňovaly tmavé, drahé sametové látky. Měli na sobě šaty s nařasenými rukávy a skládané sukně. Výstřih byl často zakrytý absencí výřezu na tílku. Tak, výstřih šatů představoval skládané tílka s volánky a bohatými ozdobami.

Titian
Nádherný
Přes šaty mohly ženy nosit černé sametové pláště, stejně jako róby a peleríny, zapnuté brože nebo sponami.

Titian
Portrét Isabelly
Objevuje se v Benátkách XVI. Století a v módě nosit masky nebo polomasky z černé látky.Ušlechtilé dámy si při odchodu z domu a míření svých tajných milenců často zakrývaly tváře takovými maskami.
V Benátkách se objevuje móda nošení fanoušků a rukavic. Rukavice se navíc stávají neměnným doplňkem dámských i pánských obleků.
Od poloviny 16. století má však Itálie na evropskou módu stále menší vliv. Španělsko zpočátku vzalo dlaň z Itálie a od 17. století - Francie.