Sommer 1888. Domotkanovo. Valentin Serov besluttede at tilbringe denne sommer med sine Simonovich -slægtninge - i Domotkanovo. Han var 23 år gammel, men selv da skitserede han en vej i kunsten - det var hans egen vej, kun kendt for ham alene.
Maleri Valentin Serov han begyndte at studere tidligt nok, hvis vi netop husker på klasser med berømte kunstnere - i en alder af otte tog han lektioner fra Keppening, og i en alder af ni blev han elev af I.E. Repin. Valentin Serov blev født i familien til komponisten Alexander Nikolaevich Serov. Serovs mor var en vidunderlig musiker og social aktivist.
Lille Tosha, som familien kaldte ham, var et utroligt flittigt barn, da han gav sig af sin yndlingsvirksomhed - tegning. Ud over de evner, der blev afsløret i den tidlige barndom, havde han alle de muligheder, som andre russiske kunstnere ikke havde - som barn rejste han sammen med sin mor i Tyskland, boede i nogen tid i Paris, fra ti år tilbragte han lang tid tid i Abramtsevo, hvor de bedste russiske kunstnere og skuespillere samledes. Derfor var han i stand til at drage fordel af et så gunstigt miljø og udvikle sin kunstneriske smag, som senere blev anerkendt som absolut.
I.E. Repin var forbløffet over modet og beslutsomheden i sine tegninger - "jeg beundrede den spirende Hercules i kunsten" - sagde han. I deres kommunikationsøjeblik krævede Repin som lærer aldrig, at Serov skulle efterligne sig selv, men i hemmelighed beundrede hans talent. Efterfølgende, da han blev en berømt kunstner, stræbte Serov efter enkelhed og naturlighed i kunsten, og mente, at ægte skønhed skulle søges i det sædvanlige, han hadede vulgaritet og banalitet.
Valentin Serov - selvportræt
Så i Domotkanovo, i den sommer 1888, samledes mange unge mennesker. Og selvfølgelig herskede atmosfæren af poesi og kærlighed her. Og Valentin Serov selv var forelsket i Lyolechka Trubnikova, en elev af Simonovichs, som et år senere blev hans kone og trofaste følgesvend for livet.
Den sommer skrev Serov "En pige oplyst af solen", i sine malerier elskede han at male lys, solens og vindens spil, og det lykkedes som ingen andre. Modellen var hans fætter Masha, der slet ikke var en skønhed, hun var en almindelig attraktiv pige, der blev prydet af sin ungdom.
Masha havde et rundt ansigt, store øjne og en lys rødme på hendes sarte hud, en som du måske ikke vil bemærke i en mængde. Men det var i almindelighed, at Serov ledte efter ægte skønhed. Han ville fange det skjulte, usynlige for alle, charmen ved det mest almindelige. Derfor valgte han Masha og troede, at hun til dette er den mest egnede model. Masha forstod vigtigheden af at stille, hun stræbte også efter kunst, forberedte sig på at komme ind på en kunstskole (senere blev hun billedhugger).
Serov skrev til Masha i haven, en let brise rørte stille og roligt i løvet, og fra dette ændrede belysningen sig konstant, og med det nuancer af hud, hår, tøj. Og Serov ønskede at fange alle disse ændringer i billedet. Du siger - er det muligt? Og du vil se svaret på billedet - foran os er et levende liv, en levende Masha, og vi ser ud til at være i samme have og kun se fra siden som i en drøm.
Pige oplyst af solen
Lys, sol og vind hænger sammen, Serov kunne se, at skyggen, der blev kastet af et træ på græsset, som formodes at være grøn, faktisk virker mørkeblå, og træernes blade, også grønne, virker lyse sølv. Og det er derfor pigens hvide bluse lyser med gule, grønne og perle nuancer, ... og Masha eftertænksom med en rødme på kinderne, der viser sig gennem hendes tynde hud.
Det ser ud til, at hele dette nuancespil er umuligt at formidle. Når vi ser på dette mesterværk, føler vi imidlertid, at vi allerede er der i denne have, når vi har bevæget os i rummet.Valentin Serov blandede aldrig farver på paletten, han arbejdede altid med rene farver, og dette skabte en særlig visuel effekt. Han malede på impressionisternes måde, selvom han endnu ikke var bekendt med deres arbejde på det tidspunkt. Hans vej er som sagt helt uafhængig.
Senere, da malerierne i 1911 blev byttet i Tretyakov -galleriet, bad Igor Grabar Serov om at komme ind for at se, hvordan hans malerier så ud på det nye sted. Serov stod længe foran maleriet "Pige oplyst af solen" og sagde pludselig: "Jeg skrev denne ting, og så, hele mit liv, uanset hvor oppustet, der blev ingenting af det ... ". Og dette blev sagt om ham selv af en stor kunstner, en anerkendt portrætmester.
... Men så i Domotkanovo var hver dag ny, en masse følelser var overfyldt i hjertet, og for hvert slag på billedet blev der gjort flere og flere nye opdagelser, verdens skønhed blev forstået, øjeblikke af ægte lykke var oplevet.