I modeforslagene fra designere fra det 21. århundrede støder man ofte på 20'erne i det sidste århundrede og får nyt liv. En simpel lakonisk silhuet med en lav talje er vendt tilbage og vender tilbage mere end én gang. Hvorfor sker dette?

I begyndelsen af ​​1920'erne begyndte konsekvenserne af krigen hurtigt at blive glemt i Europa, hvilket ikke kan siges om Rusland (her satte ikke kun krigen sine blodige spor, men også revolutionen, som alle var ambivalente til). Uanset hvad udviklingen i industrien, transporten begyndte, blev økonomiske bånd etableret mellem landene.

Folk, der var trætte af tragedier, der ikke vidste, at den sorte stribe af den store depression snart ville komme igen, ville nyde livet, have det sjovt, indhente og nyde i dag. Nye mennesker stiger til piedestalen for luksus, rigdom og magt i stedet for de konkursramte aristokrati, som i næsten alle lande skulle frigøres eller flyttes et sted, så et varmt sted i solen blev indtaget af andre, hvilket dikterede deres livsstil og behov.

Alt dette fører til ændringer i mode og stil, fordi mode altid føler tidens puls, og nogle gange sker der ændringer i den, der går i samme hastighed med de begivenheder, der finder sted i verden. Især slående ændringer er altid mærkbare på kvinders måde. I denne forbindelse reagerer kvinder hurtigere, sandsynligvis fordi de er foranlediget af kvindelig intuition.

Sammen med mænd mestrer kvinderne i 1920'erne nye typer af erhverv, udfører ansvarligt arbejde, viser sig i nye former for fritid, og dette vedrører især sport. Udover skøjteløb og ridning, som tidligere var tilgængelige for kvinder, tilføjes cykling og tennis. Og også, dans, dans og dans. Kun disse er slet ikke ens, i enorme sale, hvor mænd dekorativt leder deres damer, beundrer dem og bøjer sig for dem.

Nu er det tid til restauranter og barer, hvor publikum samles om aftenen - mænd og kvinder, den rytmiske musik fra Charleston lyder, og de søde i korte kjoler danser, indtil de falder. Det nye ideal er en kvinde-dreng med et kort hårklipp, en slank, slank "plankekvinde".

Tøj er blevet enklere, men meget mere funktionelt. Støjsvag biograf er blevet en ægte passion. Alt blev fundet i det, det gjorde det lettere at vælge, leve, tænke. Jazzens æra begyndte, foxtrot, slowfox, shimmy dukkede op. Tango, tidligere en uanstændig dans, er blevet tilladt i de mest smukke hjem. En grammofon dukkede op. Dansen nåede sit højdepunkt, alle dansede, når som helst på dagen. Og det nye tøj var i harmoni med dansens hurtige rytmer. Daglig dans har slettet grænserne mellem afslappet og festlig påklædning. Søndagsture ud af byen krævede også nyt tøj.

1920'ernes mode silhuetter

20’ernes silhuet er lige, let aflang, med en lav talje. Denne silhuet var til næsten alle former for tøj. Enkelheden i silhuetten tvang modedesignere til at finde på de mest smarte dekorative elementer til deres modeller til at dekorere outfittet. Måske på grund af en sofistikeret fantasi inden for dekoration har stilen i 20'erne altid fortjent opmærksomhed og er blevet gentaget mange gange. Ud over den unikke indretning, livede den enkle silhuet af damen det komplekse snit af outfitsne - underskæringer, snit og andre designeres fantasier.

Den mest populære tøjtype i 1920'erne var kjoler. Strukturelle detaljer, der gav skørterne originalitet, blev en særlig accent i modellerne. Nederdelene var dobbeltlagede og flerlagede, med udskæringer og knaplukninger, med læg og læg, med indviklede gardiner og flæser. Bodice, i modsætning til nederdelen, var ganske enkel, ofte med en dyb udskæring. Lange tørklæder, sløjfer og andre aflange båndbånd tjente som dekoration her.

Ærme - set -in eller "japansk", kjoler var ofte ærmeløse eller på tynde stropper (skjortekjoler). Hele enkelheden i bodice blev suppleret med smykker eller kostume smykker. Paraden med smykker og indretning blev ledet af perler og frynser. Lang perlerække var en kvinde-drengs ultimative perfektion.

Kjoler i 20'erne adskilte sig i en temmelig lakonisk silhuetderfor forsøgte designerne i 20'erne at gøre dem attraktive ved hjælp af en række forskellige indretninger og en kombination af usædvanlige stoffer. Elegante kjoler fra 1920'erne er kendetegnet ved den samme enkle og lakoniske silhuet som til hverdagskjoler, og derfor var det disse outfits, der skulle stråle med en overflod af indretning og flotte stoffer.

De mest almindelige modeller af aftenversionen var med blonder. Trivedes relativt for nylig før 20'erne moderne æra... Derfor var der stadig til modellerne for både bærere af tøj og modedesignere de modeller dekoreret med broderi og blonder, især modeller fra den første og anden periode - fra 1890 til 1900.

Og ikke kun art nouveau -stilen kunne prale af blondetilbehør, til enhver tid blev blonder holdt i særlig agtelse, medmindre de først i 60'erne i det tyvende århundrede i en kort periode sådan set huskede det ikke. I 1920'erne blev blonder brugt til at dekorere produktets kant, på dets individuelle dele, og selv var der helt blonde nederdele, jakker og ærmer.

Broderi blomstrede dengang... Håndværkere i 1920'erne brugte dyre stoffer dekoreret med kuponbroderi til aftenkjoler. Især designerne havde håndbroderet tøj - voluminøse applikationer, cutwork -broderi, udsøgte blondeprodukter. Blandt de forskellige broderityper var originale kompositioner lavet af snor, fletning og fletning. I de samme år var det mest udbredte broderi med perler. Outfitsne, hvor perler blev kombineret med silketråd, var særlig gode.

Frynsede outfits var ikke ringere i deres luksus. Fringe var elsket, i garderoben hos enhver fashionist, der respekterer sig selv, var der altid et outfit, og nogle gange mere end et, med en fryns. Randens livlige, raffinerede karakter, der svajede i takt med kvindens bevægelser, var et udtryksfuldt element af tøj, der ikke kun prydede fashionistaen, men også vidste, hvordan man skulle sige meget i stedet for hendes ord. Kanten var lavet af tyk silke eller perletråd.

Stoffernes design indeholdt også talrige elementer i jugendstil. Stofferne var trykte og monokrome, matte og skinnende med en usædvanlig struktureret overflade. Gennemsigtige tøj var dekoreret med pels eller fjer, nogle gange var kanterne lavet af chiffon. Stoffernes rigdom blev brugt af modedesignere i sofistikerede outfits. De mestrede komplekse teknologiske teknikker.

I 1920'erne overvejede designere modigt kombinationer af forskellige stoffer. Aftenkjoler var især smarte. Folde, dikkedarer, flæser, flounces, draperier, fjer, frynser, perler, rhinestones og ... diamanter regerede her. Aftenskede kjoler blev populære i slutningen af ​​1920'erne. Normalt blev de syet i kraftigt og stift stof, men der var også lettere muligheder - fra blonder eller brokade med metallisk glans.

I slutningen af ​​20'erne, fra hårde stoffer som f.eks taft, hård moire, vokset satin, de byggede fantastiske modeller, som er noget fantastisk, med skarpe vinkler og asymmetri, som syntes at være frugten af ​​en futuristisk-kubistisk indflydelse. Men sammen med sådanne omfangsrige modeller var der også modeller, der er legemliggørelsen af ​​kvindelighed.

Udover kjoler blev der i 1920'erne lagt stor vægt på virksomhedstøj, fordi mange kvinder begyndte at arbejde. I denne henseende blev kostumer oftest brugt. Oprettelse af denne type tøj fokuserede datidens modedesignere primært på det klassiske "engelske" kostume. Allerede i 1914 optrådte tøj, der lignede en mandsdragt, i kvinders garderobe.

Udseendet af kvindernes kostume i 20'erne havde en streng karakter med feminine elementer. F.eks. Havde jakkens hylder en lav position af låsen eller var slet ikke uden.I form af kraver og revers, sidelinjen og andre snitelementer holdt 20'ernes designere klarhed og forfining. I 1920'erne dukkede ikke kun formelle dragter op, men også separate jakker, der blev tilbudt som et supplement til nederdele eller kjoler. Sådanne jakker kunne bæres ikke kun med kjoler lavet af tæt stof, men også med kjoler lavet af chiffon.

20'ernes sportstøj og stil

Bluser og nederdele sejrede i sportstøj. Bluser i sportstil havde også en lav talje, ærmerne var lange, lige med smalle manchetter, der blev fastgjort på samme måde som i en herreskjorte.

Nederdele er oftest med dybe læg eller overfladiske læg. Kjoler var også populære i sportstøj. Uldkjoler var dekoreret med en lys krave og et langt bånd bundet om halsen. Sommerhvide kjoler, som blev suppleret med veste eller jakker, var ekstremt populære.

Frakker og 20'er Mode

Lige frakker silhuetter i stil med 20'erne blev udført med asymmetriske fastgørelseselementer, der var muligheder med et fastgørelseselement eller et omslag. I 1920'erne var pelsen undertiden kortere end kjolen, så blev denne frakke kaldt en trocar (3/4 frakke). Til en frakke på det tidspunkt blev der ofte valgt et ternet tryk - "vinduesramme" -celler, "tartan" af mellemstørrelse.

I 20'ernes modeller kunne man se trimning med leopardpels. Regnfrakker, der var behagelige til kørsel eller til togrejser, blev almindelige. Der var endda aftenkapper, lidt udvidet i bunden og trimmet med polarrevskind. I slutningen af ​​1920'erne blev kapper populære. De havde også et enkelt snit, de blev undertiden brugt i stedet for en regnfrakke eller i et ensemble med jakkesæt. Kapper erstattede undertiden ærmerne i en kappe eller blev simpelthen syet over ærmerne.

Pelsen var pyntet med pels... Kanin- eller harepels var især populær. Disse pelse er blandt de billigste og lettest behandlede. Der blev lavet en pels med pels på den sømløse side, og manchetterne, kraven og kanten langs bunden var dekoreret med en dyrere langpolstret pels. Luksus pelsfrakker var reversible. På dette tidspunkt, afhængigt af økonomisk formue, blev pelsfrakker brugt, kombineret fra forskellige slags pelse. Originale kombinationer blev ofte skabt.

Tøjets længde blev kortere, i 1928 var knæene endda lidt åbne. Taljen i 1924 var meget lav og nåede næsten til hoftelinjen. Med tiden steg taljen, og allerede i 1929 nåede den næsten sit rette sted.

Moden til hatte i 1920'erne

Kort hår, pandehår, små tråde, der dækkede ørerne lidt, eller lange krøllede paysikami skabte et lille hoved, der krævede en lille hat. Hatten er blevet stram og passer godt til hovedet. I starten lignede hatten en spand eller en gryde; fjer, blomster, bånd tjente ofte som dekoration.

Ud over formen på en spand dukkede hatte op med et rundt hoved, der ligner en bowlerhat eller en militærhjelm. Sådanne hatte prydede kvindehoveder overalt. På stranden bar de hatte med store kanter, derhjemme bandt de hovedet med store silketørklæder, det var meget smukt. Det er blevet på mode at bære langt fløjl eller bånd på hatte. Lange, lige tørklæder er nye.

20'ernes mode og undertøj

I 20'erne slog natpyjamas endelig rod. Silk linned havde smukke levende farver. Især moderigtigt i 1920'ernes lingeri var honningfarven. Undertøj blev trimmet med blonder, tyl, silke osv. Snørebåndene havde kontrastfarver: sort, mørk creme, kakao. I broderi af hør var geometriske mønstre til stede, de elskede små håndlavede broderier i stoffets farve, lavet i silke, de brugte ofte søm.

1. Hvide kraver, lange farvede slips, langbunket pelsboa, normalt draperet over den ene skulder. Et uundværligt tilbehør til en dame, der respekterer sig selv til en aftenkjole, var en fan af blonder eller fjer.

2. Små tasker til et aftenensemble og sportstasker i store størrelser. Sommerposer blev lavet af farvet halm.

3. Paraplyer blev sjældent slidt, fordi der var en mode til garvet hud.

4. Tørklæder og sjaler var populære tilføjelser til tøj, hvis skønhed kunne overskygge en elegant kjole. Randen kunne nå en halv meter i størrelse.

5. Strømper var slidt skinnende lavet af kunstig eller naturlig silke, oftere var de sand, lyserøde, undertiden askefarvede strømper. Mørke og sorte strømper forsvandt, først i slutningen af ​​årtiet dukkede strømper med en dybere farve op. Vinterstrømper blev lavet af bomuld og uld.

6. Handsker med manchetter blev betragtet som de mest fashionable handsker. De blev dekoreret med broderi, maleri, indlæg, blonder, læg.

7. Lange perler, armbånd, der ligner gamle, store clip-on øreringe er ekstremt populære som bijouterie. Og selv i 20’erne begyndte de at bære et ur på deres håndled.

Skoene i 1920'erne var designet til dans, de havde ikke dybe udskæringer for ikke at flyve af fødderne, nogle modeller på vristen blev fastgjort med en knap, hælen var af mellemhøjde. Kun de mest elegante sko havde høje hæle. Flerfarvede sko var populære. Sommersko - flade sandaler med tykke såler eller glatte lædersko. Lave sko blev brugt som sportssko, og aftensko var satin med spænder og rhinsten, håndmalet. Om vinteren blev der brugt gummistøvler på skoene.

Ny mode har skabt enhver kvinde mulighed for at se ung ud. Kort hår reduceret alder markant. Paul Poiret falmede i baggrunden. Luksusen i hans outfits var i modstrid med modetrends. En af datidens bedste modedesignere var Chanel. Hun introducerede enkelhed og pustede unge ind i mode.

Og så fandt vi ud af, at det var indretningen og de originale fund inden for skæring, der var de vigtigste attraktive ideer til stilen i 20'erne. Det er disse ideer, der stadig er en inspirationskilde for nutidens designere.

I 1920'erne forsøgte de at udelukke begrebet alder, alle var unge, i det mindste ville de være eller synes at være det.... Disse "skøre" år, der fløj meget hurtigt forbi, bevarede den privilegerede ungdoms pragt, for hvem denne korte tid blev en endeløs fest. Og for hovedparten af ​​mennesker såvel som for nogle lande generelt var denne gang en periode med politisk uro, inflation, arbejdsløshed. Men det er slut. De ”gyldne 20’ere” sluttede også helt i slutningen af ​​oktober 1929 - de rige blev fattige, og de fattige endnu fattigere.