Den nye tidsalder for post-ikke-klassisk videnskab er præget af en revolution inden for termodynamik og kvantemekanik. For nylig har der været betydelige ændringer i videnskaberne i den ontologiske retning. Efterfølgende blev disse synspunkter vedtaget inden for samfundsvidenskab og humaniora.

Selve begrebet dekonstruktivisme blev dannet i postmodernismens filosofi, hvor tilfældige (ikke passer ind i den generelle struktur) elementer blev spillet en stor rolle. I dag betragtes dekonstruktivisme på forskellige områder af menneskelivet: videnskab, filosofi, arkitektur, litteratur og kunst. Tendenserne i denne stil inkluderer ikke-standardiserede metoder og fremgangsmåder, nye teknologiske løsninger.

I kunsten fandt dekonstruktivisme sit udtryk først i arkitekturdesignet. Dette kom til udtryk i brugen af ​​usædvanlige former: decentralisering, brudte og dekonstruktive former osv. Sådanne arkitektoniske løsninger understregede betydeligt byplanlægningen af ​​byen som et nyt, stilfuldt og lovende blik på industrialiseringens fremtid.



I modeverdenen stammer dekonstruktivismens stil fra showet i samlingerne af de verdensberømte designere og stylister Yamamoto og R. Kawakubo. Showet fandt sted på Paris Fashion Week (1981) og forårsagede et stort boom i verden. De præsenterede samlinger blev kendetegnet ved deres dristige beslutninger, deres ekstravagance og originalitet. Asymmetri og skift af tøj, afslappede detaljer har ændret smagspræferencer i modeverdenen.

Faktisk kan dette øjeblik betragtes som en revolution i modeverdenen. Dette kommer til udtryk i, at næsten ethvert tøj, selv med masseproduktion, kunne have elementer af individualisering (som en forfatter) og unikhed.



I moderne tid er dekonstruktivisme en af ​​de innovative tendenser. Det har fast etableret sig på årlige shows og formet nye tendenser for store globale mærker som en innovativ retning. Dannede i princippet et nyt kig på modetrends generelt i denne retning.

Et nyt blik på at løse problemer er dukket op fra et ikke-standardiseret synspunkt. Disse er forfaldne eller ufærdige former, åben struktur af tøj, asymmetrisk struktur i et jakkesæt, transformation, der kombinerer 2 eller flere genstande til ét, blander stilarter, hypertrofi af former, åbne sømme, rå eller forfaldne kanter, lagdeling, inversioner, illusion om ufærdighed og meget mere.

I dette tilfælde bør dekonstruktivisme betragtes som en universel metode til enhver trend i stil med mode. Dekonstruktivisme i den moderne verden opfattes som noget nyt og usædvanligt. Det kan bruges i enhver stil, til ethvert show, hvilket skaber klare fordele for denne retning som en universel retning.



I dag er dekonstruktivisme en trendy retning. Dette bør omfatte samlingerne af Chacai, Lemaire, Alexander McQueen, Louis Vuitton, Hugo Boss, Givenchy, Max Mara, Mistergentleman, Sacai, Ann Demeulemeester og andre mærker. Lad os overveje hovedelementerne i stilen ved hjælp af eksemplet på forårssommeren 2024 trendkollektioner.

Baseret på disse samlinger er det muligt at identificere fælles træk ved den dekonstruktivistiske stil:

Farver og tryk: alle bruges, da vægten er på stilarter og snit.

Stilarter: noget hypertrofieret, usædvanligt, baggy, overdimensioneret - noget der tiltrækker opmærksomhed med sin form.

Detaljer: asymmetri bruges, også sømme udad, rå kanter, tilstedeværelsen af ​​yderligere dele, der er malplacerede (for eksempel: flere kraver), lommer placeret usædvanlige steder på tøj. Alt er usædvanligt, og det tiltrækker opmærksomhed.

Tekstur og materialer: absolut enhver. Afslappede stoffer kan bruges til noget aftentøj eller omvendt.