Πριν από δύο χρόνια, στις 18 Νοεμβρίου 2024, έφυγε από τη ζωή ο διάσημος σχεδιαστής Azzedine Alaia. Ξεκίνησε την επαγγελματική του καριέρα σπουδάζοντας γλύπτης. Μετά την αποφοίτησή του από τη σχολή, ο Azzedine έγινε γλύπτης, αλλά μόνο στη μόδα. Εδώ αποκαλύφθηκε το φυσικό του χάρισμα - να δει και να μεταφέρει την ομορφιά μιας γυναικείας φιγούρας. Η Azzedine Alaya σχεδίασε φορέματαπου στόλιζαν τις γυναίκες.

Θεωρούσε τον εαυτό του ως γλύπτη ως μέτριο και ήξερε πώς να ράβει φορέματα για πολύ καιρό και πολύ καλά. Ξεκινώντας να εργάζεται σε ένα τοπικό ατελιέ και αντιγράφοντας τα ρούχα των διάσημων σχεδιαστών μόδας, όχι μόνο έγινε διάσημος ως κύριος, αλλά και μελέτησε τη γαλλική μόδα.

Αφού έφυγε από την πατρίδα του την Τυνησία, ο Azzedine, μετά από σύσταση, έπιασε δουλειά στο περίφημο House of Christian Dior, αλλά εδώ, αφού εργάστηκε για αρκετές ημέρες, απολύθηκε. Στη συνέχεια, στον οίκο μόδας Guy Laroche, έμαθε πολλά από τα μυστικά της υψηλής ραπτικής, ενώ βοηθούσε τον Thierry Mugler. Έπρεπε επίσης να επισκεφτεί στο ρόλο του μάνατζερ μιας γαλλικής μαρκησίας, μέχρι που προσκλήθηκε από την κοντέσα Nicole de Blégier. Ο Azzedin εργάστηκε για αυτήν σχεδόν πέντε χρόνια, δημιουργώντας ρούχα για την κοντέσα και τη συνοδεία της. Αυτό τον βοήθησε να βρει εύκολα πελάτες στο μέλλον.

Οίκος μόδας ALAIA

Στα τέλη της δεκαετίας του '60, ξεκίνησε τη δική του επιχείρηση. Ένας από τους πελάτες του άνοιξε το δρόμο για το κοσμικό Παρίσι, όπου γνώρισε τους μεγάλους και διάσημους. Έτσι δούλευε ο Azzedine για σχεδόν 15 χρόνια. Το σεμνό ατελιέ του παρέμεινε σεμνό, δεν είχε δικό του κατάστημα, δεν συμμετείχε σε επιδείξεις και γενικά, δεν ενδιαφερόταν για τις τάσεις της μόδας.

Δεν σκέφτηκε ούτε τη διαφήμιση. Οι πελάτες το βρήκαν οι ίδιοι. Ο στενός φίλος Thierry Mugler τον παρότρυνε να ασχοληθεί με τη μόδα ως επιχείρηση. Μια φορά σε ένα από τα γυαλιστερά περιοδικά εμφανίστηκε μια φωτογραφία του μανδύα και της φορεσιάς που δημιουργήθηκε από τον Azzedine Alaya. Αυτό τράβηξε την προσοχή των ανθρώπων της βιομηχανίας της μόδας σε αυτόν.

Η πρώτη του συλλογή το 1980, δερμάτινα και σουέτ μοντέλα που ταιριάζουν στο σώμα, κοντά μαύρα φορέματα με πολλά φερμουάρ, αποδείχθηκαν πολύ χρήσιμα. Στη δεκαετία του '80, η λατρεία του σώματος βασίλευε στον κόσμο - bodybuilding και αερόμπικ. Ο Azzedin άρεσε να επαναλαμβάνει τότε: "Η βάση όλης της μόδας είναι το σώμα". Wantedθελε να γίνει γλύπτης και αυτός ο πόθος έγινε πραγματικότητα - έγινε «γλύπτης μόδας».



"Στις γυναίκες δίνεται πολύ σύντομος χρόνος για να είναι υπερήφανοι για το σώμα τους ..." - είπε ο Azzedin Alaya και μπόρεσε να δείξει όλη την αξιοπρέπεια και την τελειότητα της γυναικείας φιγούρας. Η πρώτη συλλογή τον έκανε διάσημο. Ένα χρόνο αργότερα, εμφανίστηκε η μάρκα Azzedin Alaya.

Από το 1982 όλη η Ευρώπη και η Αμερική το έμαθαν, μπουτίκ άνοιξαν στο Σικάγο, το Λος Άντζελες, το Σαν Φρανσίσκο, το Μπέβερλι Χιλς, το Λονδίνο, τη Γενεύη, το Τόκιο. Το 1985, ο Azzedine έλαβε δύο Όσκαρ για τα μοντέλα του.

Οι διασημότητες άρχισαν να ντύνονται στο Azzedine Alaya: Grace Jones, Grace Coddington, Tina Turner, Louise de Vilmorin, Madame Mitterrand.



Το 1985 Η Γκρέις Τζόουνς φόρεσε ένα βυσσινί Azzedine Alaya στα Όσκαρ. Αυτό το φόρεμα είναι πλέον στην ιστορία της μόδας του 20ού αιώνα. Απαθανάτισε το όνομα του δημιουργού, ο οποίος εφηύρε γι 'αυτόν ένα ειδικό ύφασμα με λύκρα και στη συνέχεια έλαβε τον τίτλο "Βασιλιάς της προσκόλλησης" - Βασιλιάς της πίστης.

Στα μοντέλα του, ο Alaya άρχισε να χρησιμοποιεί όχι μόνο δέρμα, αλλά και ελαστικό ύφασμα, λύκρα, ανοιχτά υφάσματα που θυμίζουν τατουάζ και λάτεξ. Κατά το ράψιμο, χρησιμοποίησε ραφές διαφόρων διαμορφώσεων, για παράδειγμα, σπειροειδείς ραφές, οι οποίες αλλάζουν οπτικά το σχήμα - επιμηκύνουν τα πόδια, τονίζουν τη μέση.

Δημιούργησε το εφέ πλήρους εφαρμογής σώματος χρησιμοποιώντας κουρτίνες, ειδικό ύφασμα, κοψίματα του επιθυμητού σχήματος και κατεύθυνσης. Τα φορέματά του έγιναν ένα δεύτερο δέρμα στα μοντέλα κορίτσια. Λέγεται για αυτόν ότι με το φόρεμα της Alaya βάλατε την τέλεια φιγούρα.



Στη δουλειά του, εκτιμούσε την πλήρη ανεξαρτησία και ήθελε να κάνει αυτό που του άρεσε.Η βιομηχανία μόδας εκείνη την εποχή κέρδιζε ταχύτητα, οι συλλογές άλλαζαν σεζόν από εποχή σε εποχή και ο σχεδιαστής έπρεπε να καταφέρει να δημιουργήσει όλο και περισσότερα νέα μοντέλα και να εκπλήξει όσους κάθονταν στις πρώτες σειρές της πασαρέλας και υπάκουαν στις ιδιοτροπίες των βαριεστημένων ακροατήριο.

Ο Azzedine δεν ήθελε να υπακούσει σε κανέναν από τους κανόνες του Συνδικάτου. Δεν έκανε εποχιακές συλλογές. «Δείχνω τη συλλογή τη στιγμή που θεωρώ ότι έχει ολοκληρωθεί».



Στις αρχές της δεκαετίας του '90 Ο Azzedin ξαφνικά εξαφανίζεται από τα μάτια των θαυμαστών του. Σταμάτησε να συμμετέχει σε παραστάσεις, εξηγώντας ότι το ατελιέ του ήταν απασχολημένο με ιδιωτικές παραγγελίες. Μεταξύ των πελατών του είναι σπουδαίοι και διάσημοι: η Uma Thurman, η Stephanie Seymour, η Madonna και πολλοί άλλοι.

Μετά από 10 χρόνια, επέστρεψε στον κόσμο της μόδας. Τον Ιούνιο του 2000, ο Azzedin Alaya παρουσίασε μια συλλογή ρούχων που εξαντλήθηκαν αμέσως σε μπουτίκ σε όλο τον κόσμο. Είπε ότι πρέπει να είσαι σκληρός καρύδια για να μπορέσεις να υπάρξεις ως ανεξάρτητος σχεδιαστής, αλλιώς «κινδυνεύεις μια μέρα να διαπιστώσεις ότι τα πάντα, μέχρι τα υφάσματα, μπλοκάρονται από μεγάλες εταιρείες».



Όταν το ελεγκτικό μερίδιο στο Azzedine Alayi Fashion House πουλήθηκε, η σύμβαση άφησε στον σχεδιαστή το δικαίωμα της δημιουργικής ανεξαρτησίας. «Αν κάποιος μου πει πόσα πράγματα πρέπει να υπάρχουν στη συλλογή, σταματώ να σκέφτομαι, δεν είμαι καν σε θέση να καταλάβω πώς να στρίβω το στρίφωμα».

Ο Azzedine Alaya αγαπούσε τη δουλειά του, κοιμόταν λίγο και δούλευε σκληρά, και η φήμη δεν τον άλλαξε στο ελάχιστο. Knewξερε πάντα πώς να επιδεικνύει ευνοϊκά μια γυναικεία φιγούρα. Η ομορφιά μιας γυναίκας τον ενέπνευσε ...