Ο φωτογράφος Richard Avedon και το έργο του

Γνωστός φωτογράφος μόδας Stephen Meisel Μια φορά κι έναν καιρό, κάποτε στην παιδική ηλικία, γοητευμένος από τον κόσμο της μόδας και της φωτογραφίας, έπεισε τις φίλες του να καλέσουν ένα πρακτορείο μοντέλων και να κανονίσουν μια φωτογράφιση, τότε ενδιαφέρθηκε για μοντέλα όπως το Twiggy, Verushka, τα οποία απλώς θαύμαζε Το Αλλά οι φίλοι του υποτίθεται ότι παρουσιάστηκαν σε αυτή την παιδική περιπέτεια ως γραμματείς του φωτογράφου Richard Avedon, ενός εμβληματικού φωτογράφου όχι μόνο στον κόσμο της φωτογραφίας μόδας, αλλά στον κόσμο της φωτογραφίας συνολικά. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Richard Avedon, σύμφωνα με το περιοδικό Popular Photographers, έγινε ο καλύτερος φωτογράφος του εικοστού αιώνα.

Στη φωτογραφία, ο Richard Avedon πάντα ενδιαφερόταν για την προσωπογραφία. Ωστόσο, τόσο στη φωτογραφία όσο και στη ζωγραφική, το πορτρέτο είναι το πιο δελεαστικό και ταυτόχρονα το πιο δύσκολο είδος. Άλλωστε, οι περισσότεροι άνθρωποι προτιμούν να κοιτούν τους ανθρώπους. Αλλά είναι πολύ δύσκολο να μεταφερθεί ο εσωτερικός κόσμος ενός ατόμου, η κατάστασή του, τα συναισθήματα, οι σκέψεις αυτή τη στιγμή, η στιγμή που παγώνει στο πορτρέτο. Ο Richard Avedon πέτυχε λαμπρά, στην κάμερα του απαθανάτισε τόσο διάσημους ανθρώπους από τον κόσμο της τέχνης: τη μόδα, τον κινηματογράφο, την ποπ και από τον κόσμο της πολιτικής. Ο Richard Avedon έχει φωτογραφίσει πολιτικούς από τον Eisenhower μέχρι τη Hillary Clinton. Μεταξύ των φωτογραφιών του, μπορείτε να βρείτε πορτρέτα των καλλιτεχνών Pablo Picasso και Andy Warhol. Ο Τσάρλι Τσάπλιν και η Μέριλιν Μονρόε μας κοιτούν από τα πορτρέτα του.

Σε κάποιο βαθμό, κάποιοι θα σκεφτούν, ότι ο Ρίτσαρντ Άβεντον ήταν τυχερός, έζησε και δούλεψε σε μια εποχή που ο κόσμος κυριαρχούσε ακόμα από την ασπρόμαυρη ταινία. Τώρα, στον κόσμο του 21ου αιώνα, συνηθισμένοι στις έγχρωμες εικόνες, θαυμάζουμε πολύ συχνά ασπρόμαυρες φωτογραφίες. Αλλά στις φωτογραφίες του Richard Avedon, τόσο έγχρωμες όσο και ασπρόμαυρες, υπάρχει ένα χαρακτηριστικό - αισθάνονται το χέρι ενός δασκάλου και ταλέντου.

Ο Richard Avedon γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη στις 15 Μαΐου 1923, γεννήθηκε σε μια αρκετά πλούσια εβραϊκή οικογένεια. Οι πρόγονοί του μετανάστευσαν στην Αμερική από τη Ρωσία στα τέλη του 19ου αιώνα.

Ως παιδί, ο Ρίτσαρντ αγαπούσε την ποίηση: συμμετείχε στην έκδοση σχολικής εφημερίδας, έγινε βραβευμένος σε διαγωνισμό ποίησης μεταξύ μαθητών στη Νέα Υόρκη. Ενδιαφερόταν επίσης για τη ρωσική λογοτεχνία και ποίηση. Μεγαλώνοντας, ο Richard Avedon αρχίζει να ενδιαφέρεται πολύ για τη φωτογραφία, αλλά εισέρχεται στο τμήμα φιλοσοφίας του Πανεπιστημίου Columbia, το οποίο σύντομα, παρ 'όλα αυτά, τα παρατάει. Ο Richard Avedon καταλαβαίνει ότι η φωτογραφία πρέπει να είναι έργο της ζωής του. Αλλά μετά την αποχώρηση από το πανεπιστήμιο, ο Richard υπηρετεί πρώτα στο στρατό, στους πεζοναύτες, η υπηρεσία του πέφτει στα χρόνια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου και μόνο αφού υπηρετεί, το 1944, αρχίζει να ασχολείται ενεργά με τη φωτογραφία. Εργάζεται ως φωτογράφος διαφημίσεων και δημιουργεί το δικό του χαρτοφυλάκιο.

Και ως αποτέλεσμα, ο Richard Avedon δείχνει το χαρτοφυλάκιο του στον καλλιτεχνικό διευθυντή του περιοδικού μόδας Harper's Bazaar Alexei Brodovich, σχεδιαστή και γλύπτη. Ξεκινούν μια κοινή συνεργασία και ο Ρίτσαρντ μαθαίνει ταυτόχρονα την ικανότητα από τον Μπρόντοβιτς.

Από το 1946, εργάζεται για το περιοδικό Harper's Bazaar, ανοίγοντας το δικό του φωτογραφείο. Από το 1966 έως το 1990 εργάστηκε ως φωτογράφος προσωπικού στη Vogue. Από το 1992 συνεργάζεται με το εβδομαδιαίο περιοδικό The New Yorker.

Οι φωτογραφίες του Richard Avedon έχουν επίσης δημοσιευτεί σε άλμπουμ. Έτσι, το άλμπουμ "Avedon: The Sixties" ("Sixties") περιλαμβάνει φωτογραφίες μελών του Αντιπολεμικού κινήματος, φωτογραφίες των Beatles, Τα μοντέλα του Twiggy, του καλλιτέχνη Andy Warhol. Το 1976, κυκλοφόρησε το άλμπουμ "The Family", το οποίο συγκέντρωσε πορτρέτα πολιτικών και επιχειρηματιών. Στη συνέχεια, υπάρχει ένα άλμπουμ που ονομάζεται "In the American West" ("American West").

Και την 1η Οκτωβρίου 2004, ο μεγάλος φωτογράφος έφυγε από τον κόσμο μας, αλλά το έργο του θα μείνει μαζί μας για πάντα ...