Η σχεδιάστρια Όλγα Ζαρέτσκαγια
"Καλώς ήλθατε στον κόσμο του καλού σχεδιασμού μου!"

"Καλώς ήλθατε στον κόσμο του καλού σχεδιασμού μου!" - η σχεδιάστρια Olia Ruza (Olga Zaretskaya) χαιρετά τους αναγνώστες. Και βρίσκεσαι αμέσως σε μια χώρα μαγείας, σε μια χώρα που μυρίζει καραμέλα και φρέσκα κουλούρια, στη χώρα της παιδικής ηλικίας. Η Olga Zaretskaya είναι σχεδιάστρια από τη Λευκορωσία. Ασχολείται με το σχεδιασμό καρτ ποστάλ, καθώς και εορταστικά ρούχα και διακοσμήσεις. Αλλά ένα παιχνίδι καταλαμβάνει μια ξεχωριστή θέση στη δουλειά της. Η Όλγα ασχολείται με τη δημιουργία τόσο παιδιών όσο και ενηλίκων, εσωτερικών παιχνιδιών. Το παιχνίδι της είναι γλυκό και καλόκαρδο, υπέροχο και μαγικό, και το πιο σημαντικό, είναι ικανό να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα άνεσης και ζεστασιάς.

1. Μιλήστε μας για τον εαυτό σας. Γιατί αποφασίσατε να γίνετε σχεδιαστής, τι σας ελκύει σε αυτό το επάγγελμα; Έχετε είδωλα, σχεδιαστές των οποίων η δουλειά σας έχει επηρεάσει;

Ως παιδί, ζωγράφιζα συνεχώς ταπετσαρία στο σπίτι και έκοβα αυτοκίνητα από το περιοδικό του πατέρα μου "Behind the Wheel", για το οποίο στάθηκα επανειλημμένα στη γωνία: (αλλά με διασκέδασε μόνο :)) Και οι γονείς μου αποφάσισαν να μου στείλουν σε σχολή τέχνης. Κάπως έτσι ξεκίνησε η σχέση μου με τον κόσμο της τέχνης. Αλλά δεν σπούδασα πολύ καλά στην «τέχνη», ήθελα να περπατώ στο δρόμο με τους φίλους μου περισσότερο. Και μετά το τέλος του σχολείου ήμουν σίγουρος ότι δεν θα ήμουν ποτέ καλλιτέχνης - κουράστηκα πολύ να ζωγραφίζω! Στη συνέχεια, όμως, οι κούκλες μόδας εμφανίστηκαν στην πώληση, και στη συνέχεια οι πραγματικές κούκλες Barbie και Cindy, και πήρα την ιδέα να γίνω σχεδιάστρια μόδας (τότε με κάποιο τρόπο η λέξη "σχεδιαστής" δεν ήταν τόσο σχετική).

Για να πραγματοποιήσω αυτό το όνειρο, μπήκα και αποφοίτησα από ένα κολέγιο τεχνολογίας, μετά από το οποίο εργάστηκα ως σχεδιαστής μόδας και συνειδητοποίησα ότι η δημιουργικότητα και το εμπόριο είναι συχνά πολύ μακριά το ένα από το άλλο. Και ήθελα απλώς τη δημιουργικότητα. Και στην Ακαδημία Τεχνών, στη Σχολή Σχεδιασμού, έμαθα τι είδους επάγγελμα είναι αυτό - ένας σχεδιαστής. Αυτό, όπως ακούτε συχνά, δεν είναι επάγγελμα, αλλά επάγγελμα - για να διακοσμήσετε τη ζωή ενός ατόμου, αλλά ταυτόχρονα να μην ξεχνάτε τη λειτουργικότητα. Τι με ενδιαφέρει στο σχεδιασμό; Διακόσμηση, δημιουργία διάθεσης. Είναι πολύ σημαντικό για μένα. Και είναι στο επάγγελμα του σχεδιαστή που μπορείτε να κάνετε διακοπές σε απλά καθημερινά πράγματα.

Δεν έχω είδωλα, νομίζω ότι αυτό το πολιτιστικό φαινόμενο είναι απολύτως άχρηστο για τη δημιουργική αυτο-ανάπτυξη ενός ατόμου, tk. δεν παρέχει χώρο για ανάπτυξη, οδηγεί την προσωπικότητα στο πλαίσιο της προσωπικότητας του ειδώλου. Αλλά, φυσικά, υπάρχουν δάσκαλοι των οποίων το έργο μου αρέσει πολύ. Πρόκειται φυσικά για «θετικούς» σχεδιαστές και καλλιτέχνες. Κάποτε, ερωτεύτηκα τη δουλειά Ισπανών, Πορτογάλων και Βραζιλιάνων σχεδιαστών μόδας και εικονογράφων. Για παράδειγμα, ο σχεδιαστής ρούχων Ronaldo Fraga, του οποίου το έργο είναι ένα θετικό μείγμα εκτυπώσεων και διασκεδαστικών εμφανίσεων. Μου αρέσουν πολύ οι υπέροχοι ρετρό κόσμοι των ρούχων της Alena Akhmadullina, μου αρέσουν οι MARNI και ο Cacharel όταν δουλεύω με λεπτομέρειες και αξεσουάρ. Με το γενικό στυλ και τις εικόνες μου αρέσει η SAMOSHENKO, η ρωσική μάρκα νυφικών ROZA, ο Λευκορωσικός γάμος PAPILIO. Αν μιλάμε για την επιρροή της καλής τέχνης, τότε αυτός είναι ο διακοσμητικός Gustav Klimt και οι πλαστικές γραμμές του Alphonse Mucha. Από τους κυρίους κουκλοπαίχτες, είμαι πολύ κοντά στις μαγικές κούκλες της Yana Yakhina με λεπτή διακόσμηση και χαριτωμένα κλωστοϋφαντουργικά ζώα σε ρουστίκ στιλ της Svetlana Bezovchuk

2. Στο ιστολόγιό σας υπάρχει μια φράση "Καλώς ορίσατε στον κόσμο του καλοπροαίρετου σχεδιασμού μου!" και, πράγματι, τα έργα σας, ειδικά τα παιχνίδια, είναι πραγματικά ευγενικά, σας κάνουν να χαμογελάτε. Olya, από πού αντλείς την αισιοδοξία σου, τη διάθεση που μεταφέρεται τόσο υπέροχα στη δουλειά σου; Ποια είναι η πηγή έμπνευσης για εσάς;

Ευχαριστώ, χαίρομαι πολύ που καταφέρνω να φτιάξω το κέφι με τα παιχνίδια μου! Τώρα στην Αμερική και στη Δύση, τα τραγικά παιχνίδια τέρας, τα κρανία και τα κόκαλα στη διακόσμηση είναι πολύ της μόδας.Wantedθελα να τους δημιουργήσω έναν αντίποδα - καλοπροαίρετα παιχνίδια με το σήμα Ruza που θα επέστρεφαν στον κόσμο της ανέμελης παιδικής ηλικίας από τον, μερικές φορές πολύ σκληρό, κόσμο μας. «Να είστε σαν παιδιά» και «Να αγαπάτε ο ένας τον άλλον» - αυτές οι δύο φράσεις περιέχουν την κύρια ιδέα της δουλειάς μου. Εάν όλοι οι άνθρωποι είναι πιο ευγενικοί μεταξύ τους, μάθουν να συγχωρούν τα αδικήματα και να μην ζηλεύουν τις επιτυχίες των άλλων, ο κόσμος θα γίνει πιο φωτεινός. Maybeσως σε αυτή την ιδέα να αλλάξω τον κόσμο (και, πρώτα απ 'όλα, ξεκινώντας από τον εαυτό μου) αντλώ δύναμη για να μην χάνω την καρδιά μου και να φέρω "θετικά στις μάζες" :) τόσο πιο χαρούμενο άτομο θα γίνει - τότε τα φτερά εμφανίζονται πίσω από το πίσω.

3. Από τι υλικά φτιάχνετε τα παιχνίδια σας; Πόσος χρόνος χρειάζεται για τη δημιουργία ενός παιχνιδιού; Και σε τι διαφέρει ένα εσωτερικό παιχνίδι από, για παράδειγμα, παιχνίδια για παιδιά;

Alwaysταν πάντα πιο ευχάριστο για μένα να δουλεύω με φυσικά "απλά" υφάσματα - βαμβάκι, λινό, τζιν. Πιθανώς επειδή αυτά τα υφάσματα είναι πολύ σταθερά στη μορφή (σε αντίθεση με το μετάξι) και είναι βολικό να συνεργαστείτε μαζί τους στον τομέα των υφών και των πτυχώσεων. Και επίσης δεν υπάρχει λάμψη σε αυτά που θα αποσπούσε την προσοχή από το σχήμα και τέτοια υφάσματα θυμίζουν μια διασκεδαστική παιδική ηλικία. Εδώ φτιάχνω όλα τα παιχνίδια μόνο από φυσικά υλικά - λινό Λευκορωσίας, βαμβάκι για σφάγια και αμερικάνικα, ιαπωνικά και γερμανικά βαμβακερά ρούχα. σε αυτές τις χώρες, παράγονται ειδικά υφάσματα με μικρά σχέδια για συνονθύλευμα και κούκλες.

Μέχρι τη στιγμή της δημιουργίας ... αυτό είναι ένα διφορούμενο ερώτημα, tk. συμβαίνει ότι σε μια δημιουργική παρόρμηση μπορείτε να κάνετε κάτι μικρό σε μισή μέρα, και υπάρχουν επίσης μεγάλες, επίπονες δουλειές που χρειάζονται περίπου ένα μήνα.

Υπάρχουν πολλές μικρές λεπτομέρειες στα παιχνίδια μου (μου αρέσει πολύ να κάνω λεπτομέρειες και μερικές φορές είναι δύσκολο να σταματήσω :)), καθώς και μερικά μέρη είναι βαμμένα, βερνικωμένα, οπότε, φυσικά, δεν είναι πολύ κατάλληλα για παιχνίδι με μικρά παιδιά (έως 6 ετών). Αλλά πολλοί από τους πελάτες μου, όταν παραγγέλνουν ένα παιχνίδι για το δωμάτιο του μωρού τους, λένε ότι τα παιδιά τους, αφού το πάρουν στα χέρια τους, δεν θέλουν να αφήσουν τα παιχνίδια, κοιμούνται μαζί τους σε μια αγκαλιά. Ως εκ τούτου, πολύ πρόσφατα, έχω μια νέα σειρά παιχνιδιών για τα μικρότερα - μεγάλα, απαλά, χωρίς μικρά και βαμμένα μέρη. Αλλά, παρ 'όλα αυτά, με ενδιαφέρει περισσότερο να φτιάχνω παιχνίδια για ενήλικες ως δώρα, αναμνηστικά και εσωτερικά αντικείμενα.

4. Olya, στο ιστολόγιό σου υπάρχουν πολλές φωτογραφίες με φτερωτά παιχνίδια: λαγουδάκια, γάτες. Είναι όλοι τους τόσο χαριτωμένοι. Πώς σας ήρθε η ιδέα να δημιουργήσετε τέτοια φτερωτά παιχνίδια;

Αγαπώ πολύ τους Άγγελους! Και οι γάτες - εγώ έχω μια αγαπημένη γάτα :) Έτσι, γεννήθηκε η ιδέα όχι μόνο για να ράψω μια γάτα ως κατοικίδιο, αλλά και για να είμαι ένας καλός φύλακας, φορέας χαράς. Ως εκ τούτου, προσπαθώ να προδώσω αυτή τη μικρή απόχρωση με τη μορφή φτερών σε σχεδόν όλα τα παιχνίδια.

5. Εκτός από τα παιχνίδια, ασχολείστε επίσης με τη δημιουργία κοσμημάτων, φορεμάτων, καρτ ποστάλ. Υπάρχει κάτι που σου αρέσει να δουλεύεις περισσότερο, ίσως κοσμήματα έρχονται στο προσκήνιο ή, αντίθετα, παιχνίδια;

Πάνω από όλα μου αρέσει να δουλεύω παιχνίδια και νυφικά. Τόσο σε ένα παιχνίδι κατά παραγγελία όσο και σε ένα φόρεμα κατά παραγγελία, δίνεται μεγάλη προσοχή στην προσωπικότητα του πελάτη και αυτό είναι ακριβώς το ενδιαφέρον - να δημιουργήσετε μια εικόνα ενός συγκεκριμένου ατόμου με τη μορφή παιχνιδιού ή φόρεμα. Λοιπόν, συν σε ένα νυφικό είναι, φυσικά, η σημασία της στιγμής, η οποία είναι πολύ συγκεντρωμένη, και ταυτόχρονα είναι πολύ ευχάριστο να αισθάνεσαι ότι συμμετέχεις στη γέννηση μιας νέας οικογένειας.

6. Olya, έχεις τη δική σου συλλογή νυφικών "VYANOK". Πες μας γι 'αυτήν. Πώς είναι; Ποια είναι η ιδέα πίσω από τη συλλογή;

Αυτή είναι η συλλογή αποφοίτησής μου - φορέματα για τελετές. Η λέξη "φόρεμα" εννοείται ως σύνολο, μια ολοκληρωμένη εικόνα. Και η πρώτη προσπάθεια να γίνει μια εμπορική και ταυτόχρονα δημιουργική συλλογή γάμου. Πρόκειται για μια προσπάθεια συνδυασμού παλιού και νέου, Ανατολικής και Δυτικής, νεωτερικότητας και αρχαϊκών σλαβικών ριζών. Η κύρια ιδέα της συλλογής είναι να δημιουργήσει μια ολιστική εικόνα του σύγχρονου, αλλά η εικόνα δεν είναι βάναυσα μοντέρνα, αλλά με λεπτή εθνική και ιστορική γεύση, για να δημιουργήσει την εικόνα ενός Σλάβου αριστοκράτη.Και ως σύμβολο της αριστοκρατίας, χρησιμοποιήστε όχι λαμπερά στρας ή κομψά υφάσματα, αλλά μια ιστορική λεπτομέρεια για να δείξετε ότι «το νέο είναι το καλά ξεχασμένο παλιό». Έτσι, στη διακόσμηση και τις λεπτομέρειες, χρησιμοποιήθηκαν στοιχεία και λεπτομέρειες από τις ζώνες Slutsk - κληρονομιά όχι μόνο της Λευκορωσίας, αλλά και της γενικής ευρωπαϊκής κουλτούρας.

Χρησιμοποιώντας αυτό το έργο ως παράδειγμα, συνειδητοποίησα ότι η δημιουργία ρούχων γάμου απαιτεί μια σοβαρή μελέτη της αγοράς και σημαντικές οικονομικές επενδύσεις (μια ευφυής ιδέα δεν αρκεί :)), οπότε προς το παρόν αυτή είναι η πρώτη και μοναδική μου συλλογή νυφικών, αλλά Ακόμα δεν αρνούμαι το ενδεχόμενο όταν -κάποια μέρα θα υπάρξει μια μάρκα καλοπροαίρετων νυφικών Ruza :))

7. Το σύνθημά σου για τη ζωή.

«Χωρίς αγάπη, όλα δεν είναι τίποτα»