Kesä 1888. Domotkanovo. Valentin Serov päätti viettää tämän kesän Simonovich -sukulaistensa kanssa - Domotkanovossa. Hän oli 23 -vuotias, mutta jo silloin hän hahmotti tietä taiteeseen - se oli hänen oma polkunsa, joka oli vain hänen itsensä tiedossa.
Maalaus Valentin Serov hän alkoi opiskella riittävän varhain, jos pidämme mielessä tarkalleen luokat kuuluisien taiteilijoiden kanssa - kahdeksanvuotiaana hän otti oppitunteja Keppeningistä ja yhdeksän vuoden iässä hänestä tuli I.E. Repin. Valentin Serov syntyi säveltäjä Alexander Nikolaevich Serovin perheeseen. Serovin äiti oli upea muusikko ja sosiaalinen aktivisti.
Pieni Tosha, kuten perhe kutsui häntä, oli uskomattoman ahkera lapsi, kun hän ryhtyi suosikkiyritykseensä - piirtämiseen. Varhaislapsuudessa paljastuneiden kykyjen lisäksi hänellä oli kaikki ne mahdollisuudet, joita muilla venäläisillä taiteilijoilla ei ollut - lapsena hän matkusti äitinsä kanssa Saksassa, asui jonkin aikaa Pariisissa, kymmenestä vuodesta aikaa Abramtsevossa, jonne parhaat venäläiset taiteilijat ja näyttelijät kokoontuivat. Siksi hän pystyi hyödyntämään tällaista suotuisaa ympäristöä ja kehittämään taiteellista makuaan, joka myöhemmin tunnustettiin absoluuttiseksi.
I.E. Repin oli hämmästynyt piirustustensa rohkeudesta ja päättäväisyydestä - "ihailin taiteessa syntyvää Herkulesta" - hän sanoi. Yhteydenpitohetkellä opettajana Repin ei koskaan vaatinut Serovia matkimaan itseään, vaan ihaili salaa hänen lahjakkuuttaan. Myöhemmin, kun hänestä tuli kuuluisa taiteilija, Serov pyrki yksinkertaisuuteen ja luonnollisuuteen taiteessa, uskoi, että todellista kauneutta tulisi etsiä tavallisesta, hän vihasi vulgaarisuutta ja banaalisuutta.
Valentin Serov - omakuva
Sitten Domotkanovossa sinä kesänä 1888 kokoontui paljon nuoria. Ja tietysti runouden ja rakkauden ilmapiiri hallitsi täällä. Ja Valentin Serov itse oli rakastunut Simonovichsin oppilaan Lyolechka Trubnikovaan, josta vuosi myöhemmin tuli hänen vaimonsa ja uskollinen kumppaninsa koko elämän.
Tänä kesänä Serov kirjoitti "Auringon valaiseman tytön", maalauksissaan hän rakasti maalata valoa, auringon ja tuulen leikkiä, ja hän onnistui kuin kukaan muu. Malli oli hänen serkkunsa Masha, joka ei ollut ollenkaan kaunotar, hän oli tavallinen houkutteleva tyttö, jota nuoruutensa koristivat.
Mashalla oli pyöreät kasvot, suuret silmät ja kirkas poskipuna hänen herkällä ihollaan, jota et ehkä huomannut väkijoukossa. Mutta se oli tavallista, että Serov etsi todellista kauneutta. Hän halusi kaapata piilotetun, kaikille näkymättömän, tavallisimman viehätyksen. Siksi hän valitsi Mashan uskoen, että hän on tähän sopivin malli. Masha ymmärsi poseeraamisen tärkeyden, hän pyrki myös taiteeseen, valmistautui taidekouluun (myöhemmin hänestä tuli kuvanveistäjä).
Serov kirjoitti Mashalle puutarhassa, kevyt tuuli sekoitti hiljaa lehdet, ja tästä johtuen valaistus muuttui jatkuvasti ja sen myötä ihon, hiusten, vaatteiden sävyt. Ja Serov halusi kaapata kaikki nämä muutokset kuvaan. Sanot - onko se mahdollista? Ja näet vastauksen kuvassa - edessämme on elävä elämä, elävä Masha, ja näytämme olevan samassa puutarhassa vain katsomassa sivulta, kuten unessa.
Tyttö auringon valaisemana
Valo, aurinko ja tuuli liittyvät toisiinsa, Serov näki, että puun heittämä varjo, jonka oletetaan olevan vihreä, näyttää todella tummansiniseltä ja puiden lehdet, myös vihreät, vaalean hopeiset. Ja siksi tytön valkoinen pusero loistaa keltaisilla, vihreillä ja helmillä, ... ja Masha, mietteliäs ja poskipuna poskillaan, näkyy hänen ohuen ihon läpi.
Näyttää siltä, että tätä koko sävyjen leikkiä on mahdotonta välittää. Kuitenkin tätä mestariteosta katsoessamme tuntuu siltä, että olisimme liikkuneet avaruudessa, olemme jo siellä, tässä puutarhassa.Valentin Serov ei koskaan sekoittanut värejä paletissa, hän työskenteli aina puhtailla väreillä, ja tämä loi erityisen visuaalisen vaikutelman. Hän maalasi impressionistien tapaan, vaikka hän ei ollut tuolloin vielä perehtynyt heidän työhönsä. Hänen polkunsa, kuten on sanottu, on täysin itsenäinen.
Myöhemmin, kun maalaukset vaihdettiin vuonna 1911 Tretjakovin galleriassa, Igor Grabar pyysi Serovia tulemaan katsomaan, miltä hänen maalauksensa näyttivät uudessa paikassa. Serov seisoi pitkään maalauksen "Tyttö auringon valaisemana" edessä ja sanoi sitten yhtäkkiä: "Kirjoitin tämän jutun, ja sitten koko elämäni, vaikka kuinka turvonnut, siitä ei tullut mitään ... ". Ja tämän sanoi itsestään suuri taiteilija, tunnustettu muotokuvamestari.
... mutta sitten Domotkanovossa jokainen päivä oli uusi, monet tunteet olivat täynnä sydäntä, ja jokaisen kuvan iskun myötä tehtiin yhä enemmän löytöjä, maailman kauneus ymmärrettiin, todellisen onnen hetket koettiin .