Barokkityyli vaatteissa ja taiteessa

Tyyliä on kaikkialla - maalauksessa, arkkitehtuurissa, musiikissa, käsityössä, sisustuksessa ja vaatteissa, muodissa. Kun puhutaan taiteen tyyleistä, he mainitsevat aina arkkitehtuurin ja maalauksen tyylejä, mutta muoti on myös taidetta, ja jos "suuren" taiteen maailmassa, sama arkkitehtuuri ja maalaus, jotkut tyyli, niin se varmasti heijastuu tuon aikakauden muotiin. Lisäksi, kun tyyli on kerran ilmaantunut, se ei koskaan katoa, se pysyy sukupolvien muistissa ja ennemmin tai myöhemmin he palaavat siihen uudelleen, vaikkakaan eivät niin väkivaltaisessa, täydellisessä ja eloisassa muodossa kuin ennen, mutta jotkut sen elementit, sen varjo , ei- ei, kyllä, ja ilmestyy uudelleen.

Tänään puhumme barokista. Ja tämä on epäilemättä tyyli - kesä, tyyli - loma, tyyli - vankka teatteri. Ja luultavasti ei ole sattumaa, että teatteri kehittyi aktiivisimmin Euroopassa barokin aikana. Et vain voi ymmärtää, mitä barokki on - mene oopperaan, klassiseen oopperaan: puvut, maisemat, ilmapiiri - tämä on todellista barokkia.

Jos rakastat ylellisyyttä ja kirkkaita värejä etkä koskaan pysy korkean elämän sivussa, voit helposti kuvitella itsesi Versailles'n tai Peterhofin kujilla ylellisissä mekkoissa ja jauhemaisissa peruukkeissa silloin, kun ne olivat juuri rivissä, jos rakastat teatteri ja groteski, tämä tyyli on sinua varten. Mutta ennen kuin puhumme modernista barokista, puhutaanpa siitä, mistä se tuli, millä aikakaudella ja mikä oli sille tyypillistä.

Barokkityyliä. Upein, ylellisin, kirkkain, teatraalisin. Teatterisuus, ylellisyys, loisto - nämä ovat sen pääpiirteitä.

Barokkityyli on väärä, uhmakas, hankala. Tämä on rikkauden tyyli, rikkaus, joka ei ole piilossa, ylellisyys, joka ei ole ujo. Lisää kultaa ja enemmän värejä!

Ensin oli renessanssi, 1400 -luku, vuosisata, jolloin muinaisen Kreikan kulttuuri muistettiin. He muistivat mittasuhteet, symmetrian ja koostumuksen. Sitten tuli klassismin aikakausi - kaiken oli noudatettava sääntöjä, kaiken oli oltava järjestetty, harmoninen, todennettu, matemaattisesti tarkka. Kaiken piti olla rauhallista ja tiukkaa. Klassikot ovat kauniita, täydellisen kauniita, matemaattisesti kauniita, mutta tylsää. Ja maailma on kyllästynyt kyllästymiseen. 1500 -luvun lopulla klassismi korvattiin barokilla.

Italialaiset kutsuivat barokkityyliä "outoksi" ja jopa "mautomaiseksi". Ja itse sana "barokki" tulee portugalilaisesta "epäsäännöllisen muodon helmistä". Klassismi oli oikeassa kaikessa, barokki muuttui virheelliseksi, täysin ja kauheasti vääräksi. Liian paljon. Se on myös barokkityylin pääsana.

Barokki saavuttaa kukoistuksensa Ranskassa "aurinkokuningas" Ludvig XIV, XVII vuosisata, kuningas, joka sanoi, että "valtio on minä". Absolutismi on kuninkaan ehdoton, rajaton valta, tämä on toinen tämän aikakauden, barokkikauden, ominaisuus, täydellinen valta ja täydellinen ylellisyys. Plus kirkko. Vastareformation aikakautta, viime vuosisatojen aikana, kirkkoa uskottiin arvostella, myös liiallisesta ylellisyydestä, nyt se nousee jälleen polviltaan, nyt taas ylellisyyden aikakausi.

Jos haluat nähdä barokin arkkitehtuurissa, olemme jo maininneet tuon ajan arkkitehtuurin - Versailles, Peterhof, Louvre voidaan myös sisällyttää tähän ja Pietarin Talvipalatsi voidaan sisällyttää tähän.

Barokkimaalaus on Rubens, Rembrandt, Velazquez.

Muista Rubensin maalaukset - ne ovat kaukana ohuista tytöt, ei, he ovat kurvikkaita naisia. Loisto rakennuksissa, maalauksissa, vaatteissa, loisto ja vartalo. Mutta samaan aikaan vyötärön tulisi olla haapa - rehevä rintakehä ja lantio, mutta ampiaisen vyötärö. Ja tätä varten tarjoiltiin korsetteja.

Joten Catherine de Medicin alaisuudessa 1500 -luvun lopulla ranskalaisen hovin hovinaisten oli tarkoitus olla enintään 33 cm vyötärö.Valaanluun korsetit palvelivat myös yhtä tarkoitusta varten - pääntietä varten, kun taas rohkein, avoin pääntie oli muodissa. Tuolloin myös täysin valkoinen iho oli muodissa. Ei rusketusta, ei mitenkään! Naiset jopa menivät kadulle peittämällä kasvonsa erityisellä naamarilla, tällaisia ​​naamioita pidettiin useimmiten hampaissaan. Ihon tulee olla valkoinen, luonnoton valkoinen ja mekon luonnoton kirkas. Plus punainen, kirkkain punainen huulipuna huulilla.

Barokki -aikakauden naisten kauneuden ihanne on täysin rouva Madame de Montespanin (aurinkokuningas Ludvig XIV: n suosikki) ruumiillistama, josta jopa hänen aikakaudellaan ironisesti sanottiin olevan pukeutunut "kultakultaan kullalla".

Itse asiassa kirjallisuudessa barokin aikakausi, ylellisyyden ja palatsin juonittelun aika sekä rakkaussuhteet kuvataan hyvin Anne ja Serge Golonin romaaneista sarjasta "Angelica" ylellisyyttä, barokkiaikaa.

Barokkityylisen naisen asu koostui pääasiassa korsetti, ilman sitä, se ei ole vain miten, niin valaanluussa oli epärealistisen rehevä alusvaatteet, sen avulla hän säilytti äänenvoimakkuutensa, valaanluu toimi täällä ja kehyksen roolissa. Tällaiset hameet olivat joskus naurettavan suuria, ja herrat joutuivat nyt varmasti pitämään kunnioittavan etäisyyden naisestaan, he eivät yksinkertaisesti voineet tulla lähemmäksi. Sen päällä oli mekko, jossa oli pitkä juna. Lisäksi alempi hame, joka oli välttämättä kevyempi, näkyi ylemmän, tummemman, alta, koska se, alempi hame, poikkesi mekon liivien sivuille. Barokin aikakaudella korkokengät ovat muodissa, samoin kuin käsineet, tuulettimet, sateenvarjot ja korut - aina arvokkailla ja aina suurilla kivillä.

Myös barokin aikakauden miehillä oli vaikeuksia. He käyttivät polvipituisia housuja, jotka oli koristeltu ylellisesti pitsipaidoilla. Pitsi on toinen barokin aikakauden symboli. Lisäksi pitkät ja tiukat jalat. Miehet käyttivät myös polvipituisia kaftaneja, joissa oli kaulus tai röyhelö. Eivätkö jouset ole maskuliininen ominaisuus? Usko minua, barokin aikakaudella sekä jouset että pitsi olivat pakollisia miehen pukuun. Kenkiä ja niitä käytettiin jousilla ja soljilla.

Lisäksi peruukit, turvonnut, jauhemaiset peruukit olivat sekä naisten että miesten käytössä. Nämä kampaukset olivat uskomattoman reheviä ja yhtä uskomattoman korkeita. Ja nämä peruukit, hyttyset tai jopa hiiret käynnistivät usein, kaikki riippuu päähineen määrästä. Ja pää tällaisessa mekossa kutitti uskomattoman, ja tätä varten oli erityisiä tikkuja, joiden avulla sekä naiset että herrat voivat naarmuttaa päätään pallojen ja virallisten vastaanottojen aikana.

Muuten, espanjalaisen taiteilijan Velazquezin kuvat, hänen lukuisat muotokuvansa espanjalaisista pikkulasten prinsessaista voivat myös toimia hyväksi kuvaksi vaatteista ja barokin aikakauden hengestä. Tämä on todella barokkia.

1700 -luvulle mennessä barokkityyli alun perin laskeutui rokokoon, sitten kokonaan muodista.

Mitä meillä on tänään barokkityylistä?.
Ensinnäkin brokaatista ja sametista valmistetut asut, kankaat, jotka ovat aina palvelleet vain barokkityyliin.
Toiseksi monet nykyaikaiset suunnittelijat käyttävät usein sellaisia ​​barokkielementtejä kuin turvonnut hihat ja yhtä turvonnut hameet. Joten, uskomattoman pörröinen minihame, joka on koristeltu jousilla ja pitsillä, on barokkihame, eikä mitään muuta.
No, tietysti, pitsi, jouset, röyhelöt, verhot - kaikki tämä ja mieluiten enemmän on myös selvä merkki barokkivaatteista. Kengät soljilla, korut valtavilla kivillä, muhvit, tuulettimet - nämä ovat myös lainattu barokkityylistä.

1900 -luvun jälkipuoliskon suunnittelijoista barokkityyli on aina ollut etusijalla Christian Lacroix... No, ei ole yllättävää, hänen opinnäytetyönsä keskittyi puvun historiaan.

Hänen ensimmäisessä kokoelmassaan The Beautiful Arlesian on myös paljon barokkiviittauksia. Kokoelma oli omistettu Camarguen alueelle, Etelä -Ranskassa, ja se erottui runsaista kirkkaista väreistä ja kirjavista kuvioista. Hän oli hyvin lähellä barokkia, kuten monet hänen myöhemmistä kokoelmistaan.Kirkkaus, loisto ja tämä pahamaineinen "liian", joka on niin ominaista barokille, kaikki tämä on läsnä hänen kokoelmissaan.

Nykyään barokkityyli on edelleen ylellinen ja eksentrinen. Ja tämän tyylin vaatteet voivat sopia sosiaalisiin tapahtumiin ja erityistapahtumiin, mutta edellyttäen, että sinulle on ominaista kirkkaus ja et pelkää näyttää "liian" ja "liian".