U razdoblju od 1919. do 1923. nastavlja se potraga i formiranje nošnje. Iako u to vrijeme nije bilo jasno izraženog stila, ipak je ovo razdoblje od interesa za dizajn kroja i oblika modela. Krajem razdoblja počinje se oblikovati stil La Garconne.
Rat je završio, ljudi su postupno počeli shvaćati da su još živi, a život ide dalje, a oni koji su ostali bogalj u duši ili tijelu samo su podsjećali na tragediju koju je rat donio. Preživjeli više nisu htjeli primijetiti ništa oko sebe što tjera na razmišljanje, osim onih pjesnika koji uvijek primjećuju sve i sve oko sebe ...
"Mislim:
Kako je Zemlja lijepa
I na njemu je čovjek,
A koliko nesretnika s ratom
Nakaze i bogalji sada!
A koliko ih je zakopano u jamama!
I koliko će ih još pokopati! ... "(S. Yesenin)
No, većinom su ljudi samo htjeli uživati u životu u svim njegovim manifestacijama, postojala je nekontrolirana žeđ za zabavom, plesom do jutra, pićem, jelom, trošenjem novca i na kraju samo vikati i vrištati da ste živi. ..
A što je s modom? Moda se, kao i vrijeme, nastavlja uobičajeno, primjećujući sve ljudske poslove oko sebe, sve detalje, greške i nesporazume ...
Prvi svjetski rat je završio... Kostimi nošeni tijekom rata pokazali su utjecaj uniforme. Promjene u modi bile su postupne. Početkom ovog razdoblja žene su odlučile nabaviti svoje prijeratne haljine, a moda se pokušala vratiti: haljine su se produžile, pojas, koji je bio obavezan na vojnim odorama, podigao je struk malo iznad prirodnog, volumen oko kukovi povećani, silueta je bila poput "vretena".
Na stranicama modnih časopisa čak i trepere isti modeli koji su bili u prijeratnom stilu. Ali to je trajalo kratko. Duljina haljina postajala je sve kraća, volumen se povećavao korištenjem poprečnih volana, mekih labavih pojaseva, prikupljenih basova, tunika. Draperije, mekano presavijena krila, ogrtači, jakne s višeslojnim baskama bile su popularne.
Međutim, Pariz 1919 - 1923. bila je velika gomila ljudi različitih boja kože, nacionalnosti i odjeće. A gomila je poput poplave stalno dolazila i dolazila. Bilo je mnogo useljenika iz Poljske, Litve, Ukrajine, Rusije, koji su se miješali s gomilom Japanaca, Kineza, Argentinaca, Španjolaca. Pariz je izgledao kao pozornica za maskenbal.
Francuski slikar i kipar Fernand Léger, koji se u to vrijeme pridružuje novom smjeru, kubizmu, napisao je o ovoj maskenbalu: „Čudan prizor bila je zbirka ljudskih pojedinaca, koja je uključivala predstavnike gotovo svih zemalja svijeta. Kroj, boja, oblik odjeće nadopunjavali su jedinstvenost ove slike, pomalo podsjećajući na izvedbu glazbene dvorane ... ”.
Moda se počinje zanositi egzotikom, a tome je doprinijela ne samo pojava Japanaca i Kineza, već i ruski balet koji je sa sobom donio fantastičan orijentalizam, nacionalne tradicije Istoka, kulturu Drevni Egipt i Afrika, ruski nacionalni motivi. Kimono, istočnjački vez mogao se vidjeti ne samo u večernjim haljinama, već i u noćnim pidžamama i kućnim haljinama namijenjenim ispijanju čaja.
Ruska imigracija, za koju se voljom sudbine pokazalo da se nalazi izvan njihove domovine, imala je značajan utjecaj na modu. Žestoki rat razmjera cijele prostrane Rusije bio je posljedica raskola u ruskom društvu, koji je doveo do revolucija i pada monarhije. Mnogi su mislili da odlaze na kratko, ali pokazalo se - zauvijek.
Najveće pariške modne kuće smatrale su za čast angažirati ruske modele visokog podrijetla, izvrsnih manira, elegancije i ukusa, a osim toga i iznimnog izgleda.Neki od ruskih emigranata otvorili su vlastite modne kuće. Pariz je vidio ruski vez, aplikacije, šivanje, šivanje perlicama, ljepotu ruskog krzna, kako se nose, što su samo ruske ljepotice mogle pokazati.
Modeli s elementima ruske nacionalne odjeće pojavljuju se u pariškim časopisima. U posebnim izdanjima za krojače postavljeni su dizajni kroja ruskih odijela. Na primjer, odijelo s dugim, malo ispod koljena, poluugradbena jakna s asimetričnim kopčanjem, stojeći ovratnik i suknja malo proširena prema dolje.
Osim ruskog stila, u to je vrijeme bio rasprostranjen i mađarski stil, osobito vanjska odjeća. Strogi ravni kroj kaputa sa bočnim prorezima i uvučenim rukavima koji završavaju kovrčavim manšetama. Posebnost je duga i duboka rupa za ruke, koja doseže gotovo do linije bokova i podsjeća na kimono.
Chanel razvija svoje aktivnosti, stvara svijetle modele Madeleine Vionnet, Paul Poiret se pokušava vratiti.
Moda 1919 - 1923 bila je potraga za novim izražajnim sredstvima i novom slikom. U tom razdoblju izraženiji je kroj s "opuštenom" siluetom - bluze su labavo visjele na ramenima, često su bile istrošene, obješene s mnogim volanima suknji, obješene kratke i široke rukave, vlakovi, šalovi i šalovi. Odjeća je bila toliko prostrana da je potpuno prikrila obrise figure i stvorila efekt "vješalice". Taj je učinak dodatno pojačan upotrebom mekih tkiva.
Moda se razvijala polako, postupno zaobljeni i voluminozni oblici nestaju, nestaju peplum i tunike, dvostruke suknje i skupovi, silueta se sužava prema dolje ili postaje ravna, struk pada do linije bokova. Mnoge su kreacije tada bile navjestitelji novog stila košulje (robe de chemise).
Moda se počinje pojednostavljivati. Bilo je pokušaja među modnim dizajnerima da zaustave proces pojednostavljenja mode, ali pokazalo se da je to nepovratno. Počinje se oblikovati novi stil A la Garcon. Godine 1922 Jean Patou stvara haljine čiji je oblik budućnost mode. Moda se pripremala za sljedeće razdoblje - a la garconne