Rokoko stil u odjeći i nježna rokoko moda (18. stoljeće)

Moda 18. stoljeća moda je mladosti, luksuza i nemara. Rokoko moda - ovo je moda posljednjih bezbrižnih godina francuske aristokracije, a i aristokracije cijele Europe. 19. stoljeće ući će u povijest kao stoljeće revolucija, jedno od prvih, krajem 18. stoljeća, njegova kruna, a ujedno će francuski kralj izgubiti glavu.

Minijatura s prikazom Marije Antoanete (sjedi desno) i njezinih sestara
Marie Antoinette - posljednja francuska kraljica, trendseterica u stilu rokokoa

No, dok je XVIII stoljeće, vrijeme balova i salona. Vrijeme haljina s nevjerojatno lepršavim suknjama, u takvim haljinama teško je proći kroz vrata, i nezamislivo visoke frizure. S takvim frizurama ponekad se morate voziti u otvorenim kočijama, budući da su krovovi kolica mali za rokoko frizure. Na kraju, u ovo doba, cijeli se brod mogao nositi na glavi.

Što se tiče kostima, moda 18. stoljeća u odjeći pridržavala se tri glavna načela:

Portret Luja XVI. - suprug Marije Antoanete, posljednjeg kralja Francuske (prije Francuske revolucije)

Prva je mladost. I muškarci i žene morali su izgledati što je moguće mlađe. Muškarci nisu nosili bradu ili brkove. Izbijeljeno i pocrvenjelo lice. Na glavu stavljaju mališane perike s kosomskupljeni u male repove ili čvorove.

Žene su stegnule struk što je više moguće, a male grudi su se u to vrijeme smatrale i lijepima. Čak su postojali i posebni avioni koje su žene stavljale ispod prsluka haljine kako bi smanjile grudi. Lica su bila izbijeljena i zajapurena, oči i usne istaknute. Kao i prije, kao i u 17. stoljeću, nosile su se umjetne krtice-muhe.

Usput, u 17. stoljeću na francuskom su dvoru, naprotiv, bili cijenjeni bujni ženski oblici - bujna prsa, zaobljeni bokovi, ali istodobno tanak struk. 17. stoljeće možemo nazvati vremenom kada se zrela žena smatrala standardom ljepote, 18. stoljeće je suprotno, sada je ideal ljepote mlada djevojka.

Isto se dogodilo i s bojama odjeće. Ako su u 17. stoljeću prevladavale zasićene tamnoplava i crvena boja, onda su u 18. stoljeću i muška i ženska odijela šivana od tkanina pastelnih nijansi. A ovo je drugi princip mode 18. stoljeća - vaša odjeća trebala bi biti u što nježnijim bojama: svijetlozelena, bijela, ružičasta, plava. Plava i ružičasta bile su omiljene boje rokoko stila.

Portret Francoisa Bouchera - francuskog slikara 18. stoljeća

Treći princip je što više mašnica, vrpci i čipke. A posebno u muškom odijelu. I u 17. i u 18. stoljeću francuska je moda, kao nikada prije i nikad kasnije, muško odijelo po svojoj dekorativnosti, silueti i složenosti približilo ženskom. Muškarci nisu nosili samo šminku, nosili su i mašne, čipke i čarape.

Izgledati poput muškarca u 18. stoljeću značilo je nositi bijelu potkošulju s čipkanim manšetama, čarape, gornje kratke hlače (culottes) ukrašene mašnicama, cipele s štiklama i mašnu na prstu.

Vanjska odjeća izvorno je bila zhyustokor, koji je došao u XVIII stoljeću od XVII stoljeća. Justocor je dugi muški kaftan, ušiven do figure, bez ovratnika (na njega je položena čipkasta ogrlica donje košulje) i s džepovima, ukrašen velikim brojem gumba i opasan širokim pojasom.

Uz Justocor je nosila bijelu maramu - prototip moderne kravate. U doba baroka, u stilu 17. stoljeća, justocore je bio tamne boje; u razdoblju rokokoa počeli su nositi plave, pa čak i ružičaste boje.

Karikatura visokih frizura iz 18. stoljeća

Međutim, justocor je uskoro zamijenio mantil. Opremljeni kaput iz 18. stoljeća, koji se širi prema bokovima, s naborima i s uskom linijom ramena i rukava. Kaput je sašiven od baršuna, satena, svile, ukrašen vezom i ukrasni gumbi.

Krajem 18. stoljeća pojavila se nova vrsta odjeće - frak.Prvi frakovi sašiveni su od svilenih i baršunastih tkanina raznih boja i ukrašeni su vezom.

Francois Boucher. Portret markize de Pompadour

Žene također nose potkošulje s čipkanim obrubom. Zatim korzet od kitove kosti i okvir ispod suknje haljine. Okviri su u ovom trenutku izrađeni na smokvama.

Antoine Watteau. Dva rođaka
Haljina s "Watteau foldom"

Pojavljuju se razne vrste haljina. Kuntush haljina postaje najmodernija. Kuntush haljina (ili haljina s "Watteau naborom") je haljina uska u ramenima s prilično velikim izrezom, glavna joj je značajka široki nabori ("Watteau nabori") na stražnjoj strani haljine.

Ovi su nabori dobili ime po umjetniku rokokoa Watteau, na čijim slikama možete pronaći slike haljine od kuntuša. Također, ova haljina ima rukave tipične za haljine u stilu rokokoa - uske, šire se do lakta, ukrašene kaskadom bujne čipke.

Francois Boucher. Portret markize de Pompadour

Detalji haljine markize de Pompadour

Također u 18. stoljeću pojavljuje se haljina od negližea. Takva se haljina mogla nositi kod kuće. Negliže se nosio bez okvira i krutog steznika. Povrh toga, često su nosili karako - neku vrstu ženskog fraka ili jaknu s dugim rukavima, kratkim naborima i manšetama na prsima.

Portret Marie-Antoinette njezine dvorske slikarice Vigee-Lebrun

Detalji haljine Marie-Antoinette (jedan od portreta Marie-Antoinette od Vigee-Lebrun)

Krajem 18. stoljeća Engleska je počela sve više utjecati na modu u Europi, uključujući Francusku. U 19. stoljeću Engleska će istisnuti Francusku u drugi plan, a europska moda 19. stoljeća oblikovat će se utjecajem engleske mode.

Francois Boucher. Portret gospođe Bergeret

Dakle, iz Engleske krajem 18. stoljeća moda za polone haljinu dolazi u Francusku. Haljina za polone smatrala se jutarnjom haljinom, dok je mogla biti i kućna i svečana. Rub haljine polonaise odabran je u obliku polukruga na takav način da je podsuknja bila vidljiva ispod njega.

Portret gospođe Oswald

U ženskoj nošnji u rokoko stilu važnu ulogu imali su i različiti dodaci - lepeze, vrpce vezane oko vrata, kape, češljevi i broševi te torbice. Na primjer, torbica "pompadour", dobila je ime u čast miljenice francuskog kralja Madame de Pompadour. Pompadour torbica je mala ženska torbica u obliku baršunaste, platnene ili čipkaste torbice.

Vigee-Lebrun. Vikontesa Vaudrey
Izrez haljine prekriven je utjecajem engleske mode

Također, dame 18. stoljeća mogle su nositi vrlo specifičan nakit, na primjer, zamke za buhe. Buhe tada nisu bile rijetkost, a problemi s higijenom u palačama postoje od srednjeg vijeka.

Europski aristokrati nisu se voljeli prati (a nije bilo uvjeta - u palačama nije bilo kupki) pa su radije koristili parfeme u velikim količinama. Dakle, zamke za buhe bile su i ukras i vrlo neophodna stvar s praktičnog gledišta. Izgledali su poput vilice s pokretnim antenama. Svjetovne dame nosile su hvatače buha kao ukras oko vrata.

Nakit Marije Antoanete

Prsten koji je Marie Antoinette poklonila svojoj kćeri Sophie.