“Brz sam jer svaki dan nosim isto: par APC traperica, bijelu majicu bez otiska i mornarski džemper. Trebam neki obrazac. ”JW Anderson



Kad sam imao oko 8-9 godina, a vani je bilo sparno južno ljeto, a izaći u šetnju bilo je dopušteno tek nakon 16:00 sati, ovaj sam put odlepršao ispred televizora, nepromišljeno prebacujući kanale . Zatim je na starom Sanyu pokazao nekakav kanal, na kojem su se emisije prikazivale od jutra do večeri. I premda tada moj djetinjasti um uopće nije zanimao svijet glamura, modnih revija i manekenstva, revije sam gledao do kraja. I tradicionalno, nakon konačnog prolaska svih modela, dizajnerica je došla gostima gostiju na poklon. Tada sam imala tako naivno pitanje: "Zašto se (a) odjenuo tako jednostavno, a ne u onu prekrasnu odjeću koju su manekenke sada pokazale?"

I nedavno sam se ponovno odlučio vratiti na pitanje zašto dizajneri izlaze u goste s neuglednim slikama, ali ovaj put provesti istraživanje (u idealnom slučaju pronađite intervjue u kojima sami modni majstori odgovaraju na ovo pitanje).

Što je? Uniforme, korporativni identitet, svjesna potrošnja? Odgovor: Sve to spojite, odgovor se razlikuje samo od dizajnera do dizajnera.

Mladi britanski dizajner Jonathan Anderson došao je na ideju da "uspori" u svojoj posljednjoj kolekciji jesen-zima 21/22, napustivši pravilo 60 izgleda, "napregnuvši" svoj tim, jer je "zadnjih šest mjeseci prava noćna mora ”, te ga svojim radom smatra„ portalom ”za suvremenu umjetnost.

Njegov posljednji lookbook, koji je režirao Jürgen Teller, izvrstan je primjer umjetničke galerije koju možete posjetiti iz udobnosti kauča. Tu su haljine od balona, ​​pletene deke (za koje dizajnerica misli da se mogu objesiti na zid) i voluminozni višeslojni ogrtač rame uz rame s nevjerojatnim nadrealnim vazama poznate keramičarke Magdalene Odundo i umjetnice Lavande Corbett. Iako ovo nije digitalna emisija, svi koji prate Jonathanovo djelo shvatit će da je na snimanje došao u svom uobičajenom Levi'su ili APC -u, plavom Uniqlo džemperu, Nikeu ili Converseu.



Kako sam dizajner kaže, odjeća iz Uniqlo suradnje s JW An-dersonom više mu se sviđa jer je praktična i svestrana. Tome teži njegov istoimeni brend. Uostalom, stvaranjem tako složenih silueta, iza kojih postoji neka globalna ili akutna društvena tema, želite jednostavnost u svom osobnom odijelu. Prednost ovog izbora stvari je ušteda vremena ujutro (pogotovo ako volite duže spavati).

Vera Wong, koja stvara vjenčanice koje većina djevojaka sanja nositi na "ovaj poseban dan", strogo se pridržava prilično stroge odjeće. Može se čak nazvati i „stereotipnim“: potpuno crna, a kratki rukavi su neophodni za njezinu svakodnevnu odjeću. Naravno, nošenje potpuno crne boje više govori o stereotipnom razmišljanju koje nam je nametnuo svijet kina. Ipak, ovaj stereotip potvrđen je kod Vere Wong. Samo mi ne kritiziramo! Dizajner dijeli mišljenje Jonathana Andersona - barem pri odabiru odjeće za svaki dan odmaknite se od složenih stilova svojih kolekcija.



Gledajući šokantne, ekscentrične kolekcije francuskog brenda Jean Paul Gaultier, nehotice se pomisli kako će se i sam couturier sada pojaviti u istom avangardnom izgledu, međutim, otišao je u goste (najčešće) u prsluku i mraku hlače, a ponekad, poput Vere, ukupno - crne.

Najviše "skandalozno" što se moglo vidjeti na samom Gaultieru je ansambl prsluka i kilta. Usput, nema potrebe drhtati pred agenom kao “neologizmom” u modnoj industriji. Jean-Paul Gaultier već je 1984. u prvoj muškoj zbirci "Man-Object" pustio muškarce u suknjama na modne piste. A onda publika nije bila spremna za takvu dramu i izbio je skandal.



Njegov izbor u korist prsluka posljedica je sjećanja iz djetinjstva. “Majka me kao dijete oblačila u džempere i džempere s bijelim i plavim prugama. Zatim sam razvio ovaj otisak u svim kolekcijama, i u konfekciji i u visokoj modi. Za ukrašavanje sam koristio sve postojeće materijale - nojevo perje, čipku sa kristalima Swarovski, šljokice - i to na sve moguće i nemoguće načine. "

Recept za diskretan, ali elegantan izgled Miuccie Prade, koji nosi već dugi niz godina, i neće promijeniti ništa u bliskoj budućnosti: bijelu plisiranu suknju, bijelu majicu i teget majicu. Na ovaj način pojavila se nakon revije kolekcije proljeće-ljeto 2024. s Rafom Simonsom, odgovarajući na pitanja obožavatelja Housea.



Ne bi bilo politički korektno "slomiti" par o kojem se najviše raspravljalo u modnoj industriji, pa ću nastaviti analizirati izbor lukova tandema Simons-Prada koristeći Raf kao primjer. Njegove kolekcije se dive, njegov rad je kritiziran, ali Raf ostavlja eksperimente s bojom, teksturom i krojem za posao, u životu bira praktičnost: široke košulje, voluminozne veste, tamne hlače.



Možda, odbijanje odabira složene odjeće, za razliku od onih prikazanih na pisti, štedi kreativnu energiju za stvaranje revolucionarnih, šokantnih, diskutiranih kolekcija.