Művészet

Olasz reneszánsz divat és jelmez


A reneszánsz vagy a reneszánsz korszak volt az európai festészet, építészet és divatos ruházat fénykora. Ebben az időben (XV-XVI. Század) éltek és alkották kiváló alkotásaikat olyan művészek, mint Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael.

Olasz reneszánsz divat és jelmez

Leonardo da Vinci
Gioconda



Olaszország volt a reneszánsz kultúra központja. A 15. században Olaszország minden festője, szobrászja és építésze Firenzébe törekedett. Végül is Firenzében élt a hatalmas és befolyásos Medici család. A Medici család nemcsak kimondhatatlan gazdagsággal rendelkezett, hanem aktívan támogatta a művészeteket.


Leonardo da Vinci
Egy hölgy hermelin portréja



Firenze nagyrészt a Medicinek volt köszönhető, hogy a 15. században a művészet fejlődésének központjává vált. Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo, a híres építész, Filippo Brunelleschi dolgozott ebben a városban. De nemcsak a művészek városa volt a 15. században Firenze, ő volt a divat fővárosa is. A firenzei szövetek Olaszország határain túl is híresek voltak, és a firenzei csipke is hírnevet hozott a városnak.


Sandro Botticelli
Giuliano Medici arcképe



A tizenötödik századi firenzei divat élénk és szabad volt. Lecserélte középkor - a zárt ruhák és a kötelező fejdíszek időszaka, az egyház abszolút befolyásának ideje a plébániainak ruháira.

A reneszánsz idején az egyház befolyása a társadalomra gyengül. A katolikus egyház mindenhatóságát megrengették a nagy földrajzi felfedezések (Amerikát a 15. században fedezték fel), és az új találmányok (például a nyomtatás megjelent a 15. században), valamint a katolikus egyház megreformálására irányuló mozgalom.

Németországban az egyházat Martin Luther pap ellenzi, akit a köznép támogat, és hamarosan megalakul a pápától független evangélikus egyház. Megjelenik saját, anglikán egyháza Angliában. Most az angol egyház csak az angol királynak van alárendelve, de nem a pápának.

A 15. században a társadalom minden területén bekövetkező változások a divatban tükröződnek.

A ruhák lazák lesznek, széles ujjúak, a ruhákat sok vágás díszíti - a derékvonalon, az ujjakon. Ezek a vágások az alsó ing drága (néha még selyem) szövetének bemutatására és a könnyű mozgásra is szolgálnak. Divatba jönnek az ujjatlanok.

Nyakkivágás jelenik meg egy női ruhában. Nagyon gyakran a kivágások nemcsak a ruha elején, hanem a hátán is készülnek - mindig háromszög alakban, hogy hangsúlyozzák a nyak hosszát.


Raphael
Egy nő arcképe (Donna Gravida)



Az olaszországi reneszánsz idején a nőket hosszú nyakkal és magas homlokkal tartották gyönyörűnek. A nők még mindig, akárcsak a középkorban, hogy hangsúlyozzák a homlok magasságát, két ujjnyi vastagságúra borotválták a homlok feletti hajat. Nem festett szemöldök és szempillák. De a parfümöt nagy mennyiségben használták. Arcukat elpirították, ajkakat festettek.

A firenzei férfiak combközépig érő alsó inget viseltek, csipkével díszítve a mandzsettánál és a gallérnál. Az alsó ing gallérja és mandzsettája soha nem volt elrejtve a felsőruházat alatt, így látható volt az akkoriban drága csipke. Az alsó ing ujjai puffadtak, és áthaladtak a külső ruha ujjainak vágásain.


Sandro Botticelli
Egy fiatalember portréja



A lábakon harisnyát és rövid felsőt, combközépig érő nadrágot viseltek (ezek is leggingsek). Leggingseket leggyakrabban bársony anyagból varrták. A 16. század óta az ilyen nadrágok kissé hosszabbak lesznek, és egy gombbal rögzíthetők a térd alatt. A "nadrág" nevet a férfi ruházatnak ez az eleme kapta egy Pantaloni nevű olasz tiszteletére, aki elsőként viselt ilyen nadrágot.


Raphael
Alolo Doni arcképe



A felsőruházat szúrós volt - rövid nyitott felsőruházat, gombokkal vagy fűzéssel rögzítve. A tunika lehet akár magas gallérral, akár különböző alakú kivágásokkal. A felsőruházat másik lehetősége a simarra volt - különböző hosszúságú lengőruha hosszú, széles ujjú. A Cimarra nemcsak a férfi ruhatárban, hanem a nőkben is megtalálható. A nők cimarrát viseltek a ruhájukon.

Ezenkívül a firenzei férfiak különféle esőkabátokat viseltek. Például a tabar egy köpeny egy rövid amice (oldalra nem varrt köpeny) formájában, lazán függő háttal és övvel ellátott polccal. A barettek voltak a kedvenc fejdíszek Firenzében.


Sandro Botticelli
Simonetta Vespucci arcképe



A nők nyakkivágással, ujjakon résekkel, puffadt ujjakkal és elöl fűzővel ellátott ruhákat viseltek. Az ilyen ruhákat gamurrának hívták.


Simonetta Vespucci



A női ruha másik lehetősége a kirtle ruha volt. A Kirtle keskeny testű, hosszú fűzős ruha, rövid ujjú vagy anélkül (ebben az esetben az ujjak külön vannak rögzítve).

A ruhákat drága és fényes szövetekből varrták. Akárcsak a férfi öltönyben, az alsó ing fehér szövete is mindig látható volt a felső ruha ujjainak résein keresztül.


Antonio Allegri, becenevén Correggio.
Egy hölgy portréja



A firenzei lakosok frizurája is érdekes volt. Különösen népszerű volt a "firenzei zsinór" nevű frizura - a füle feletti hajat félkör alakban fektették le, egyenes elválasztásra osztva, a szalagokkal és gyöngyszálakkal díszített hosszú fonat a hátsó részre esett. Ehhez a frizurához összetettebb lehetőségek is voltak.


Antonio Pollaiolo
Egy hölgy portréja
A ruha ujján a gránátalma virágmintája nagyon népszerű minta a firenzei szöveteken.



A perm is divatban volt. Férfiak és nők is göndörítették a hajukat. Ahogy a reneszánsz művészek az ókori Görögország és az ókori Róma művészeti hagyományaiból merítettek, a reneszánsz divatosok az ókor isteneinek képeiből merítettek ihletet. A göndörítés mellett a szőke haj is divatban volt. Végül is az ókori görög isteneket és istennőket "aranyhajúnak" nevezték.


Raphael
Aragóniai János portréja



Különösen a szőke haj divatja terjed Velencében. A velenceiek még fenék nélküli szalmakalapot is viseltek, amelyben a hajukat szélükre fektették, hogy kiégjenek a napon, világosabb árnyalatot kapnak.

Velence az olasz reneszánsz divat második fővárosa volt Firenze után. A 16. század folyamán Velence diktálta a divatot Olaszországban. Velence a 16. században a művészet központjává válik. Velencében alkották meg remekműveiket olyan késő reneszánsz művészek, mint Titian és Giorgione.


Tiziano
Tomaso Vincenzo Mosty arcképe



A 16. században Velence divatját nagymértékben befolyásolta Spanyolország divatja. A női ruhák egyre zártabbak. Az ujjak kúposak, a puffadások csak a vállrészen maradnak. Spanyolország hatására a ruházat színei is sötétebbé válnak. A férfiak apró szakállat kezdenek viselni, míg Firenzében a férfiak borotvált arccal járkáltak.

A férfi öltöny leggyakoribb szövete egyre inkább bársony... A ruhákat gyakran szőrme és hímzés díszítette.


Tiziano
Egy vörös kalapos férfi portréja



A külső ruha purpura volt, a középkor óta férfi öltönyben őrizve, a mellkasán mély vágással. A lábukon harisnyát és nadrágot viseltek-rövid és gömb alakúak.

A nők Velencében a sötét, drága bársonyszöveteket is kedvelték. Puha ujjú ruhákat és redős szoknyát viseltek. A nyakkivágást gyakran eltakarta az alsó ing kivágásának hiánya. Így a ruha nyakkivágásán pliszírozott alsónadrágok láthatók fodrokkal és gazdag díszítéssel.


Tiziano
Gyönyörű



A ruha felett a nők fekete bársonyköpenyt, valamint köntöst és köpenyt viselhettek, brossokkal vagy csatokkal rögzítve.


Tiziano
Isabella portréja



Megjelenik a XVI. Századi Velencében, és divat a fekete szövetből készült maszkok vagy félmaszkok viselése.Ilyen álarcokkal a nemes hölgyek nagyon gyakran eltakarták arcukat, amikor elhagyták a házat, és meglátogatták titkos szeretőiket.

Velencében a rajongók és kesztyűk viselésének divatja alakul ki. Ezenkívül a kesztyűk változatlan kiegészítői a női és férfi öltönyöknek.

A 16. század közepe óta azonban Olaszország egyre kevésbé befolyásolja az európai divatot. Kezdetben Spanyolország Olaszországból vette a pálmát, a 17. századtól pedig Franciaország.
Megjegyzések és vélemények
Hozzászólni
Hozzászólás hozzáadása:
Név
Email

Divat

Ruhák

kiegészítők