Mariano Fortuny - abiti e biografia

Mariano Fortuny y Madrazo (spagnolo Mariano Fortuny y Madrazo) - 05/11/1871 - 05/03/1949 - eccezionale inventore e decoratore, eccellente artista e fotografo.

Mariano Fortuny nacque l'11 maggio 1871 nella provincia spagnola di Granada. In una famiglia dove tutti erano legati all'arte, e anche Mariano sognava di diventare un artista. Suo padre, Mariano Fortuny y Marseille, era un famoso pittore, sua madre era figlia del famoso artista spagnolo Raimundo de Madrazo y Garrett. Quando Mariano non aveva ancora quattro anni, suo padre morì e la famiglia si trasferì in Francia, a Parigi. Fin dalla prima infanzia era già chiaro che il ragazzo avesse ereditato il talento del suo famoso padre. Presto inizia a studiare pittura.

Quando aveva 18 anni, la famiglia lasciò Parigi e si stabilì Venezia... In seguito si scoprì che Mariano possedeva non solo il talento di pittore, ma anche altre capacità versatili: eccelleva in fotografia, scultura e architettura. Inoltre, Mariano si interessò ai tessuti e alle vernici, nuovi modi di applicare un motivo al tessuto. Questo lo fa sperimentare con diversi tessuti: velluto, seta e altri materiali.

L'interesse per molti tipi di arte gli fa venire voglia di viaggiare. È alla ricerca di artisti eccezionali. A Parigi incontra Richard Wagner, un compositore tedesco, e si reca in Germania, nella città di Bayreuth. Fu qui a Bayreuth che Wagner costruì un teatro per mettere in scena le sue opere. Come incantato, Mariano guardò il teatro e tutto ciò che vi accadeva.

Ha acceso l'opportunità di investire il suo lavoro nella vita del teatro e ha iniziato con la decisione giusta: per ottenere un successo e risultati significativi in ​​​​ciò che è stato concepito, è prima necessario studiare l'intero processo, dalla nascita di un idea alla sua realizzazione. Al suo ritorno a Venezia, decide di dipingere diverse scene per Wagner.

Nelle produzioni teatrali di Wagner, tutto era interconnesso: scenari, canzoni, danze, musica, architettura, poesia. Qui regnava un'atmosfera speciale, dove c'era un posto dove i talenti di Mariano si dispiegavano.

Fortuny ha cercato di approfondire tutti i dettagli associati alle esibizioni in teatro. Ha lavorato in ogni ruolo teatrale, spaziando dall'illuminazione, architetto, decoratore e per finire con l'attività di inventore, e poi di regista del teatro.

Una delle invenzioni più straordinarie per il teatro furono i suoi esperimenti con la luce. Sperimentando, Fortuny ha scoperto che la luce può cambiare la sua tonalità, riflettendosi da diverse superfici, così come la sua intensità e alcune altre proprietà. Con l'aiuto della luce e delle sue invenzioni, è stato in grado di creare qualsiasi "cielo" nello spettacolo teatrale - dal tramonto all'alba.

Le sue invenzioni teatrali hanno permesso di creare molto nel teatro mondiale, ma il nome di Mariano Fortuny è rimasto nella memoria dei posteri, grazie alla sua ricerca progettuale.

È stata la pittura che ha aiutato Fortuny a imparare a sentire sottilmente il colore. E lo ha aiutato a disegnare abiti e creare tessuti. In una certa misura, anche sua moglie, Henrietta Negrin, che aveva una vasta esperienza nella sartoria, ha contribuito a queste attività. Fortuny era affascinato dagli antichi stili greci e veneziani e l'amore che ha ereditato da suo padre per tutto ciò che è asiatico lo ha ispirato a fare grandi scoperte nell'arte del design.

All'inizio del XX secolo, il modernismo ha dominato tutti i settori dell'arte. La coppia viveva nel proprio palazzo a Venezia. Quasi tutte le stanze erano piene di dipinti: non c'erano solo le opere del padre di Mariano, ma anche le opere di molti altri artisti che il padre collezionava. E in seguito furono raggiunti dai dipinti raccolti dallo stesso Mariano Fortuny.

La moda non interessava affatto Mariano.Perché sono comparsi gli abiti capolavoro? Li ha cuciti per amore dell'arte. È stato convinto a fondare la sua casa di moda, ma questa idea non era per lui - Mariano stava anche cercando di inventare qualcosa di nuovo nella moda. Non era solo artista e fotografo, stampatore e collezionista, ma anche ingegnere-inventore, che lo ha fatto cercare e sperimentare.

Uno dei primi esperimenti nel 1906 furono i cosiddetti "sciarpe di Cnosso" o "scialli di Cnosso" - un velo tipo sari con cui Mata Hari copriva il suo corpo aggraziato nelle sue danze. Era una tela rettangolare con un motivo geometrico che poteva essere avvolto attorno al corpo, creando una varietà di combinazioni che non ostacolavano il movimento. Una semplice sciarpa potrebbe trasformarsi in una giacca, una gonna o una tunica. Durante la creazione di tutte le sue cose, Fortuny, come un vero artista, ha cercato di enfatizzare le curve e le forme del corpo femminile. Pertanto, è sempre stato un avversario di abbellimenti inutili che distraggono l'occhio dalla vera bellezza.

Nel 1907, il designer crea l'abito Delphos - "Delphos", un abito a tunica in seta plissettata che è diventato immortale. Fu riconosciuto come un'opera d'arte e divenne un vero e proprio evento per le donne corsetto. Come l'abito di una statua antica, l'orlo dell'abito cade in pesanti pieghe sul pavimento, creando una silhouette colonnare. Un abito dal taglio semplice, che "... non mostra nulla, e non nasconde nulla ...", cade liberamente dalle spalle, non ha pince e fodera, si adatta morbidamente alla figura ed enfatizza le linee naturali del corpo femminile.

L'abito a tunica diventa l'abito delle ballerine moderne. Era un'invenzione per la quale Fortuny ricevette un brevetto nel 1909. Ispirato dall'abbigliamento greco e dall'erotismo, Mariano Fortuny ha creato una gamma di abiti Delphos. L'abito corrispondeva allo spirito dell'era Art Nouveau, molti designer ne erano guidati, in particolare il suo amico Paul Poiret, e poi il giapponese Issey Miyake. Ci sono molte opzioni diverse per un abito a tunica: con maniche lunghe, con maniche corte, larghe o anche senza maniche.

Gli abiti "Delphos" avevano maniche che ricordavano le ali di un pipistrello, un'ampia scollatura - "barca" e un pizzo che ti permetteva di regolare le spalle. C'erano abiti lungo l'orlo decorati con piccole perle di vetro veneziano, che non era solo una magnifica decorazione, ma allo stesso tempo un'idea tecnica: sotto il peso delle perline, la seta pieghettata scorreva dolcemente lungo il corpo e cadeva, abbracciando la figura, e non ha mentito a caso.

Per molto tempo, le donne non hanno potuto osare indossare questo vestito come un vestito di tutti i giorni. Questo vestito era considerato un abito da "tè", o abito da casa, in cui gli ospiti venivano ricevuti, inoltre, in un cerchio ristretto. Ma solo negli anni '20quando gli abiti mettevano a nudo il corpo femminile "totalmente", le signore osavano indossarlo fuori casa. L'abito ha acquisito lo status di abito da sera. Era un abito di straordinaria bellezza: la seta plissettata luccicava e scorreva, e il suo colore argenteo cambiava tonalità a seconda dell'illuminazione. Dopotutto, nessun altro conosceva abbastanza le proprietà dell'illuminazione, come sapeva Mariano Fortuny.

Fortuny ha inventato un metodo di pieghettatura della seta che si è rivelato molto efficace. Gli abiti creati utilizzando questa tecnologia, il cui segreto rimane ancora nascosto, conservano a lungo la loro freschezza. Inoltre, questi vestiti non hanno bisogno di essere stirati, e una volta piegati possono essere riposti in una piccola scatola, che li rende comodi durante il viaggio.

Mariano Fortuny ha sperimentato non solo la seta, ma anche il velluto. È stato portato via stampando un motivo su velluto, da cui sono stati cuciti abiti, giacche, mantelli. Lo stesso Mariano realizzò personalmente vernici secondo antiche ricette, inventò un dispositivo per la stampa di disegni, per il quale ricevette un brevetto.

Dal 1909, dopo aver aperto uno showroom a Venezia, vende i suoi tessuti e abbigliamento. Dal 1920 sono stati aperti negozi a Parigi e Milano. Per Mariano Fortuny la moda era una parte dell'arte, non soggetta alle leggi del mercato commerciale.Mentre molti dei contemporanei di Fortuny hanno offerto al mondo della moda progetti progettati per un certo momento della vita e destinati a sbiadire gradualmente, le invenzioni di Fortuny si distinguono per il fatto che sono senza tempo, non invecchiano. Semplicità elegante, taglio perfetto e colore insolito: tutti questi elementi rendono i suoi prodotti non solo un capo di abbigliamento, ma anche un oggetto d'arte, compreso un vestito - Delphos.

Fino ad ora, vari musei del mondo e collezionisti privati ​​si sforzano di acquisire almeno uno di questi abiti e sono pronti a dare quasi tutti i soldi per questo. A proposito, alle aste l'importo può arrivare fino a 40 mila dollari. Tutti i modelli Fortuny possono essere considerati pezzi da museo, tanto sono preziosi.

Oggi a Venezia, nella casa di una persona eccezionale, c'è un museo. Questa casa fu acquistata da Fortuny all'inizio del XX secolo. Fu qui che visse la maggior parte della sua vita e fece molte delle sue scoperte. Ha chiamato questa casa il suo "think tank". Ora, qui si tengono spesso varie mostre.

Dal 1901 al 1933, Mariano Fortuny ricevette 18 brevetti per le sue invenzioni, inoltre, in vari campi.