Ogni paese ha qualcosa di unico, a cui questo paese è associato e che è inerente a uno solo di essi. E queste insegne simboliche diventano fonte di ispirazione per molti designer.
Cineserie? (fr. chinois - cinese) - questo significa l'uso di motivi e ornamenti, nonché tecniche stilistiche dell'arte cinese medievale nella pittura europea, costume, arti e mestieri e design del paesaggio.
Quando sono apparse le cineserie?
La cineserie è un ramo dello stile rococò. Si può presumere che tutto sia iniziato con la porcellana cinese.
Alla fine del XVII secolo, l'Europa fu affascinata dalla porcellana cinese. La nobiltà europea di solito usava piatti d'oro e d'argento. Continuò a essere considerata un segno di lusso, ma allo stesso tempo la porcellana leggera e sottile iniziò a competere con lei. Inoltre, i piatti di porcellana erano più facili da lavare e da pulire. Poi c'erano i vasi cinesi, che occupavano un posto d'onore nei palazzi del popolo reale, e poi l'aristocrazia.
Amavano così tanto la porcellana che il segreto della sua fabbricazione divenne il sogno finale di molti maestri. Il 1708 può essere considerato l'anno di nascita della porcellana sassone. Fu in Sassonia che fu inventata la porcellana europea. E i maestri hanno prima copiato lo stile cinese: piatti di porcellana, vasi, tabacchiere, scatole, figurine sono stati decorati con motivi cinesi. Ma non si sono fermati qui. A poco a poco, è sorto un interesse per le belle arti cinesi. Tuttavia, non era facile trasmettere esattamente le tradizioni cinesi e l'intero significato profondo dell'arte senza addentrarsi nella filosofia cinese. Ci sono voluti anni e anni.
Lo "stile cinese", altrimenti - cineserie, divenne un ramo dello stile rococò. Gli artisti hanno creato dipinti squisiti, dove erano presenti imperatori, guerrieri, le loro concubine, ballerini e altri personaggi nei soggetti "cinesi". Gli artisti non hanno approfondito il significato della filosofia cinese, quindi le rappresentazioni di trame e personaggi nelle loro tele erano più simili alla Versailles di Luigi XV. Un'ammiratrice delle cineserie in pittura era la marchesa de Pompadour, una delle preferite di Luigi XV. Per suo ordine, l'artista Francois Boucher ha creato un'intera serie di dipinti sul "tema cinese".
Nello stesso periodo, in Francia emerse la cultura del bere il tè. E nei complessi del palazzo e del parco, iniziarono ad apparire padiglioni cinesi o "case da tè". Quindi tutti i monarchi europei si unirono a questo hobby e iniziarono a costruire, uno dopo l'altro, case e pagode cinesi. Nel 1762, per l'intrattenimento del pubblico, l'architetto britannico William Chambers costruì una pagoda di 50 metri nei Royal Botanic Gardens vicino a Londra.
La "casa da tè" di Sanssouci, e in effetti uno dei lussuosi padiglioni di Federico il Grande, era persino decorata con figure di cinesi dorati, che salutavano gli ospiti proprio all'ingresso, come se offrissero una tazza di tè. Queste figure erano a figura intera, vestite con abiti orientali. All'interno del padiglione c'erano decorazioni di scene di vita orientale, dipinti adornavano le pareti e il soffitto.
Questo hobby non ha risparmiato nemmeno la Russia. Il palazzo cinese è stato creato qui a Oranienbaum.
Arazzi e paraventi sono stati creati in stile cineserie. Gli ornamenti cinesi sono utilizzati anche nella produzione di carta da parati. Accessori come fan, un ombrello, una borsa erano molto richiesti nella società aristocratica del XVIII secolo. C'è una moda per le "lanternarie cinesi".
Il "tema cinese" era richiesto sia nella letteratura che nel teatro. Nel teatro di corte, i graziosi balletti "La pastorella cinese", "La Cina galante" e le commedie spesso descrivono un mondo immaginario che non ha nulla a che fare con la realtà cinese. Era un omaggio all'entusiasmo per l'Oriente.
Cineserie in stile cinese in completo
Le cineserie sono uno dei temi etnici più antichi. In Europa, è apparso sui tessuti nel XVIII secolo.
Anche il costume rococò, soprattutto per le donne, ha mostrato interesse per lo stile cinese. La moda è sempre un riflesso delle tendenze della vita e dell'arte. La cineseria, prima di tutto, si esprimeva nell'ornamento dei tessuti, soprattutto per la seta che proveniva dalla Cina.
La Cina è la culla della seta e dell'arte dell'ornamento della seta. Questo lussuoso tessuto delicato ha attirato l'attenzione delle persone ricche e famose di tutto il mondo. E non solo con la sua bellezza. Nell'antica Cina si credeva che il tocco della seta sulla pelle umana curasse molte malattie. Oltre al ricamo, esistevano già vari modi per applicare motivi colorati sulla seta.
Le caratteristiche principali del costume cinese sono caratterizzate dal simbolismo della forma, degli ornamenti e della tavolozza dei colori. Tutto questo è nato dalla totalità dello sviluppo socio-economico delle persone e dei loro insegnamenti filosofici.
Come e da dove provengono i motivi principali dell'ornamento cinese? Nella visione dell'antica filosofia cinese, l'inizio della vita è l'unità di due opposti: Cielo e Terra, e la Pioggia era l'espressione della loro fusione. Da qui proveniva il motivo principale dell'ornamento: onde, nastri, spirali, che identificavano tuoni e fulmini. E che dire del famoso drago cinese? Un drago tra le nuvole o sulle onde, avvolto dalle fiamme, era il signore della pioggia.
Uccelli, farfalle, prugne, peonie, fiori di loto: tutto questo era saturo di un profondo simbolismo. Simboli dei colori: il verde è il colore della primavera, il rosso è l'estate e il fuoco, il giallo è il colore della terra, il bianco è il colore dell'autunno, il nero è il colore dell'inverno, il nero e il rosso è un colore che simboleggia la nascita della luce nel regno oscuro, ecc. E nel Medioevo anche i colori assumono un significato gerarchico: il giallo è il colore degli abiti imperiali, il rosso è il colore degli alti dignitari, poi il verde, il blu e il bianco.
All'inizio del XX secolo, sorse di nuovo l'interesse per l'Oriente: lanterne cinesi, schermi, tessuti luminosi. Si sono fatti prendere sul serio dall'Oriente. Questo è successo dal momento in cui il tour del Russian Ballet si è svolto a Parigi con un successo clamoroso. Le esibizioni di Sergei Diaghilev hanno aperto la magia dell'Oriente. Nella storia della moda, si sono ripetutamente rivolti al tema orientale, ma, tuttavia, lo splendore orientale nella moda è stato portato alla perfezione proprio dopo che le "stagioni russe" hanno preparato il terreno per questo. Grazie al fantastico scenario e ai luminosi costumi orientali di Leon Bakst per le esibizioni di "Russian Seasons", i designer si sono rivolti a questo tema.
La cineserie è uno stile ispirato all'arte della Cina e di altri paesi asiatici, che si riflette nelle opere di molti designer. L'amore di Paul Poiret per l'Oriente si manifesta in molte delle sue opere: kimono, pantaloni larghi, tuniche, veli, turbanti. Ha circondato le donne con il lusso dell'Oriente - con ricami luminosi, pizzi, tessuti con fili d'oro e d'argento. Frange, perle, piume costose - tutto questo è esotico solido, in cui la leggendaria tunica "paralume" - l'abito Robe Sorbet ("Sherbet"), ha preso un posto speciale.
L'abito ha una silhouette originale, ottenuta utilizzando una sopragonna realizzata su un telaio in filo metallico a forma di paralume e rifinita con pelliccia di volpe nera. Sottoveste colonnare a vita alta in stile impero. Paul Poiret offriva non solo libertà di movimento, in contrasto con la silhouette a forma di S, ma anche libertà nella scelta del colore. La tunica combina rosa, crema, verde e nero. Il corpetto ricorda un kimono, in cui tessuti di diverso colore si intersecano nella parte centrale, e sono raccolti da un'ampia cintura, come una cintura obi. L'abito è pieno di fascino orientale.
Viaggiatore e collezionista appassionato di couturier Jeanne Lanvin studiò anche la storia del costume d'Oriente. Ha applicato le sue conoscenze al design della moda. Ad esempio, nell'abito Robe de style (abito alla moda), che riflette la tecnologia originale di perline e ricami. Questo vestito è particolarmente degno di nota per il fatto che unisce epoche e culture diverse.
Il corpetto dell'abito dritto a vita bassa, come negli anni '20, è abbinato a una soffice gonna di seta avorio ea una silhouette del XVIII secolo.Fu durante queste epoche che lo stile delle cineserie raggiunse il suo apice. Una cascata di perline e paillettes, ricami argentati che scendono dalla vita all'orlo. La scollatura è rifinita con pizzo smerlato che scende fino alle spalle sotto forma di piccole ali. Il motivo del ricamo cinese è l'elemento chiave dell'abito.
Il "Balletto russo" del geniale impresario Sergei Diaghilev ha mostrato costumi lussuosi e magnifiche decorazioni, che hanno lasciato un'impronta sul gusto artistico di oltre un decennio.
I designer si rivolgono continuamente al tema cinese. Attualmente, sulla scia dell'entusiasmo per gli insegnamenti filosofici orientali, le arti marziali e le tradizioni, sta riemergendo l'interesse per le cineserie.