La moda come spettacolo

Un po' di teoria

Nonostante il nome (cosa c'è di sbagliato nelle parole "moda" e "performance"? - niente), l'articolo parlerà della moda come un mostro, della moda come potere, della moda come coercizione. Della moda come qualcosa che ci priva dell'opportunità di essere noi stessi. Sulla moda come forma di controllo sulla società.

Moda spaventosa
Spettacolo di Tom Brown. New York, 2024. Bare per le fashion victim.

Due francesi ci parleranno di "moda spaventosa". Bene, chi altro può parlare di moda se non i francesi. I nomi dei nostri esperti sono Guy Debord e Michel Foucault. La loro vita è caduta nel ventesimo secolo. Non hanno scritto direttamente sulla moda, ma hanno scritto sulla società. E, come sai, una società senza moda, e anche nel Novecento (l'epoca di Coco Chanel, Christian Dior) in alcun modo.

Il ventesimo secolo - dagli anni '10 circa agli anni '70 - è, in generale, un periodo piuttosto cupo. Dal punto di vista dei filosofi. Questo è il tempo dei mostri. Il mostro era la società di massa che emerge nel ventesimo secolo. La società di massa siamo tutti noi, nella media, privati ​​del nostro "io". Ognuno di noi perde personalità, entrando a far parte di una grigia folla senza volto. Siamo controllati come vogliono, siamo controllati, vengono osservati. L'osservazione è un altro mostro del XX secolo. Siamo tutti osservati. Ora sarai deliziato: il tempo delle masse è passato, al giorno d'oggi la società è diversa - in rete. Ma non ne stiamo parlando ora.

Ancora dal film "Equilibrium"

Anche la cultura diventa un mostro nel ventesimo secolo. La cultura (cinema, letteratura, arte) è solo intrattenimento, che ci media, ci rende massa. E noi stessi stiamo tutti scivolando nella barbarie, cominciamo a credere ai miti e, oh, orrore, adoriamo i beni.

In generale, non sorprende che la moda nel ventesimo secolo sia diventata un mostro.

Quindi, al punto. La società dello spettacolo è il nome di un libro pubblicato nel 1967 da Guy Debord, filosofo, storico e scrittore francese.

"La società dello spettacolo" parla del capitalismo (un altro mostro migrato, però, dal XIX al XX secolo). Dopotutto, tutti ricordano il vecchio Marx: la merce, le forze produttive, la borghesia e il proletariato da essa sfruttati. Debord presume che il proletariato abbia perso. Il proletariato non è mai riuscito a sconfiggere il capitale, che ancora ci governa tutti. L'obiettivo principale è vendere il prodotto. Le masse, il proletariato, che ora non è solo nelle fabbriche, ma anche nel settore dei servizi e nelle professioni intellettuali (sì, il proletariato ora ha un'istruzione superiore), deve acquistare merci. Un prodotto di cui potrebbero non aver bisogno.

Jean Effel. Caricatura. Il borghese e il proletario.

Cosa c'entra la moda con questo? La moda è una merce. Dopotutto, nessuno dubiterà che il designer, marchiato, tuttavia, come qualsiasi altro abbigliamento, sia una merce. Ma il prodotto non è solo vestiti. Il prodotto è tutto fashion, insieme alle idee e agli standard di bellezza, insieme ai nomi dei designer, insieme a ciò che la moda promette: successo, fiducia, bellezza.

Solo con borsa di Chanel avrai davvero successo, ce lo promette la pubblicità, e senza borsa sei uno schifo. La moda è una merce, non solo materiale, ma anche la tua immagine. E solo il nome di uno stilista di successo sulla tua camicetta, e solo il colore e lo stile della stagione ti daranno l'opportunità di sentirti al meglio.

Erwin Olaf. Foto della serie "Vittime della moda". 2000.

"La commedia è una guerra permanente dell'oppio [la guerra dell'oppio è quando gli inglesi hanno drogato i cinesi con una droga, l'oppio, e quindi li hanno costretti a commerciare con l'Inghilterra - i cinesi erano già dipendenti dalla droga, sono stati costretti a comprarla] , condotta per raggiungere l'adozione dell'identità dei beni con i beni, e il soddisfacimento di una soglia di sopravvivenza che cresce secondo le proprie leggi”, scriveva Debord negli anni Sessanta.

Crediamo nel "must have" - ​​una cosa alla moda, che è il principale successo e cigolio della moda. In ogni stagione i "must have" vengono annunciati da esperti del settore moda (stilisti, redattori di riviste patinate, stilisti, buyer, fashion blogger). "Must have" tradotto dall'inglese significa "must have".Dovrebbe, cioè obbligato, cioè questa cosa, ad esempio, le scarpe color Marsala sono semplicemente vitali per te in questa stagione. Siamo portati a credere che non abbiamo bisogno delle scarpe Marsala per piacere, non solo per lui, ci servono per sopravvivere.

L'essere è sostituito dall'avere, l'avere sembra essere. Nella "società dello spettacolo" l'importante è apparire, l'importante è avere l'immagine corretta. E la moda lo crea. La moda è un prodotto che acquistiamo per creare un'immagine. Ma la moda stessa è solo un'immagine, una performance che si crea per comprare un prodotto, cioè la moda.

La moda è lo spettacolo più totalitario e il più contemplativo. Ci vengono fornite immagini: top model, star, designer. Settimane della moda, riviste di moda, pubblicità dettano immagini e azioni (solo stando in una certa immagine, otterrai successo, dicono).

Ruslana Korshunova in una pubblicità per Nina Ricci.

Guy Debord fa abbastanza spesso analogie tra la religione e il culto della merce. "Il gioco è una ricostruzione materiale di un'illusione religiosa." E anche la moda come performance è una religione. Ci sono adepti - quelli che seguono la moda in modo fanatico, ci sono libri sacri - riviste di moda, ci sono cultisti - designer, parrucchieri, stilisti, ci sono oggetti di culto - modelli, standard di bellezza, cose alla moda. Allo stesso tempo, le cose stesse si trasformano in feticci, in oggetti di culto.

Ruslana Korshunova.

Di “stelle” scrive anche Guy Debord, caratterizzandole come una rappresentazione spettacolare di una persona vivente (in altre parole, loro, “stelle”, rappresentano non la persona stessa, ma solo la sua immagine). Cioè, una "stella" è una top model, uno stilista, di chi scrivono e chi viene mostrato, una star dello spettacolo che pubblicizza un determinato marchio, sono tutti solo un'immagine.

Tutti loro sono solo "personaggi nel gioco", ma non personalità in sé e per sé. E l'obiettivo della performance è venderci un prodotto. Le "stelle" dimostrano questa o quell'immagine attraverso la stampa, la televisione, i film, Internet - lo stesso Instagram. Nella "società dello spettacolo" il prodotto esiste per il prodotto, cioè la moda esiste per la moda.

Il fotografo Miles Aldridge.
Il perfetto look luminoso nello spirito della moda.

Allo stesso tempo, non bisogna dimenticare che “la società, portatrice della performance, domina le regioni sottosviluppate non solo attraverso l'egemonia economica. Li domina anche come società dello spettacolo ", ha affermato Guy Debord. Un esempio è il mercato asiatico. La moda in Asia è strettamente legata all'Europa, non solo perché molti marchi producono i loro vestiti in Asia, ma perché lo "spettacolo europeo" sta penetrando in Asia - il mercato asiatico per i modelli europei, riviste di moda di origine europea pubblicate in Asia.

Copertina della rivista Vogue Giappone. Aprile 2024.

Interessante anche un altro punto di interesse, che riecheggia anche quello che ha scritto Guy Debord. Anche il pensatore francese della metà del XX secolo Michel Foucault credeva che non si vivesse in una società dello spettacolo, ma in una società di supervisione. Siamo seguiti. Ma poi sorge un altro concetto: nella "società dello spettacolo" stanno guardando non solo noi, ma stiamo anche guardando coloro che ci seguono. Tuttavia, questo non è più spaventoso, ma persino desiderabile. Un esempio sono i social network, o Instagram, se parliamo di moda - mostrando le tue immagini nel quadro delle tendenze della moda (la vita come apparenza).

Questa è una "moda terribile". La moda al servizio del capitale. Moda che ci fa comprare e comprare cose inutili a un prezzo gonfiato, adorandole. Una moda che ci costringe ad arricchire la borghesia ea rimanere un proletariato sfruttato. Moda che ci fa perdere la nostra identità. La moda come un mostro viene dal ventesimo secolo. Un secolo in cui faceva paura vivere.

Un'immagine dal film "Bloody Lady Bathory".

Oggi le idee sono diverse, ma qui non si tratta di loro. Qui solo sulla "moda spaventosa". Sulla moda, che ha due facce. Una è una bionda dagli occhi azzurri con un fiocco rosa, l'altra è una vecchia rugosa che indossa occhiali enormi che beve il tuo sangue. Guarda la seconda persona. Potresti voler dimenticartene.