Konstantin Makovsky è un famoso artista russo che dipinse molti dipinti della Russia boiarda nel XVII secolo. Gli arredi del coro dei boiardi, gli abiti degli eroi dei dipinti e gli stessi boiardi e biancospini sono riprodotti in modo così affidabile che i singoli capitoli della storia della Russia possono essere studiati dai dipinti dell'artista.

La precisione nella scrittura di singoli dettagli e motivi di motivi tessuti dalle mani di ricamatrici russe, o ornamenti chiari su calici e ciotole intagliati, sorprende e delizia gli spettatori del passato e del presente.

Abiti lussuosi ricamati con perle, copricapi di straordinaria bellezza, di quel tempo, bellissimi biancospini decorati con preziose collane, boiardi in caftani di broccato - puoi sentire in tutto con quale amore per la bellezza e la cultura nazionale russa, per il ricco patrimonio dei nostri antenati, questi quadri sono stati dipinti... Puoi stare a lungo accanto a ciascuno di loro: ammirare gli ornamenti russi e provare orgoglio in te stesso e allo stesso tempo tristezza, tristezza per il fatto che molto è stato perso, non è sopravvissuto e non è conservato oggi. Pertanto, tali dipinti, in cui ci sono prove uniche della cultura della terra russa, sono particolarmente preziosi per noi.




Konstantin Egorovich Makovsky (1839 - 1915) è nato in una famiglia con un'atmosfera di culto dell'arte. Molti personaggi famosi della cultura e dell'arte hanno visitato la loro casa. Il padre dell'artista, Yegor Ivanovich Makovsky, è stato uno dei maggiori collezionisti di Mosca nel secondo quarto del XIX secolo. Il suo hobby erano le opere d'arte, per lo più antiche incisioni.

E Konstantin Yegorovich, avendo ereditato l'entusiasmo di suo padre, raccolse tutti i capolavori dell'artigianato antico russo, ma era "bella antichità". Qualcosa che attaccava abilmente nei salotti e nelle officine, e poi usava nei suoi dipinti, e qualcosa che esponeva semplicemente nel suo vecchio grande armadio di ebano, per poi ammirare e ammirare la bellezza e l'abilità dei maestri russi.

Sul cornicione del camino c'erano antichi utensili domestici: mestoli d'argento, tazze, lavabi, ventagli - oggetti dell'epoca dei boiardi. Boiardo vintage abiti di broccato, prendisole multicolori, spalline tempestate di perle, kokoshnik ricamati con pizzo di perle - tutto questo può essere visto nei dipinti dell'artista. E oltre alle cose amorevolmente raccolte da Konstantin Yegorovich, anche le persone che si sono raccolte intorno a lui hanno preso parte ai suoi dipinti. A volte venivano recitate scene della vita da boiardo, che venivano poi trasferite sulla tela. E questo ha indubbiamente suscitato il vivo interesse del pubblico, perché attraverso i dipinti di Makovsky sono stati introdotti alla conoscenza della storia della Russia e della cultura dei loro antenati.



La figlia dell'artista nelle sue memorie ha raccontato come "...magnifici" quadri viventi "dalla vita del boiardo sono stati messi su ...". A volte c'erano fino a 150 persone invitate a queste serate, tra cui rappresentanti di antiche famiglie, discendenti di coloro che l'artista ritraeva. Loro “... abilmente e magnificamente vestiti di broccato e vestiti di velluto…”Per riprodurre la scena concepita dall'artista. Ecco come sono apparsi i dipinti: "The Wedding Feast", "The Choice of the Bride" e molti altri dipinti.




Sulle tele di K.E. Makovsky in abiti lussuosi e luminosi della sua collezione ha creato immagini di belle donne, contemporanee dell'artista. Guardi l'immagine e ti senti come se il motivo ornamentale russo brillasse, il prendisole ricamato della bellezza russa luccica di seta e argento. E se presti attenzione, vedremo che in ogni immagine le ragazze di biancospino hanno copricapi completamente diversi. In effetti, la collezione di kokoshnik e copricapi dell'artista è stata l'acquisizione più ricca e preziosa.

Raccogliendo oggetti dell'antichità russa, K.E. Makovsky ha continuato a studiare per tutta la vita. Collezionando capolavori di maestri russi, l'artista si è unito alla storia della Russia e, ammirandoli, è stato ispirato da nuove idee. Ora, le sue tele evocano in noi non solo l'ammirazione per il più ricco patrimonio dei nostri antenati, ma anche il desiderio di conoscere sempre di più la nostra patria.

Lo scrittore E.I. Fortunato, che ha avuto la fortuna di stare con lui come modello.

K.E. Makovsky non era solo un artista. Comunicando con eminenti scienziati-storici, divenne lui stesso un grande specialista nel campo dell'antichità russa. K.E. Makovsky si è sforzato di preservare il patrimonio artistico della Russia. Pertanto, non è un caso che nel 1915 sia diventato membro della Società per la rinascita della Rus' artistica, il cui compito principale era preservare, studiare e promuovere l'antichità russa.



È amaro e triste che la collezione, raccolta per mezzo secolo, che ha occupato un posto così importante nella vita dell'artista, che è diventata il riflesso di un'intera epoca nella cultura russa, sarà messa all'asta solo sei mesi dopo la sua morte. Nel settembre 1915, K.E. Makovsky fu colpito da una gabbia stradale in una delle strade di Pietrogrado. Dopo aver ricevuto un grave trauma cranico, l'artista morì due giorni dopo. La morte improvvisa ha rovinato tutti i piani concepiti ...

All'asta sono stati elencati più di 1000 oggetti, alcuni dei quali sono andati ai musei della capitale: il Museo russo, l'Ermitage, il Museo della Scuola di disegno tecnico del barone Stieglitz e i musei di Mosca. Molti articoli sono stati acquistati da rappresentanti delle ditte di antiquariato di Mosca. I costumi originali, tazze d'argento, mestoli, bicchieri sono passati nelle mani di importanti collezionisti di Mosca.

Ma non tutti ammiravano i dipinti di K. Makovsky e il suo modo di lavorare.

All'inizio della sua carriera, K. Makovsky condivideva le opinioni degli artisti itineranti, dipingeva bambini contadini ("Bambini che scappano da un temporale", "Appuntamento"), ma già negli anni 1880 l'artista si allontanò irrevocabilmente da loro e iniziò a organizzare mostre personali.



Nel 1883 creò il dipinto "Il banchetto di nozze di Boyar nel 17° secolo", seguito da "La scelta di una sposa dello zar Alexei Mikhailovich" (1886), "La morte di Ivan il Terribile" (1888), "Vestire la sposa per la corona" (1890), "Rito del bacio" (1895,). I dipinti hanno avuto successo sia in Russia che in mostre internazionali. Per alcuni di loro, all'Esposizione mondiale del 1889 a Parigi, K. Makovsky ricevette una medaglia d'oro.



I prezzi dei suoi quadri erano sempre alti. P.M. A volte Tretyakov non poteva acquisirli. Ma i collezionisti stranieri hanno acquistato volentieri le tele del ciclo "boiardo", quindi la maggior parte delle opere dell'artista ha lasciato la Russia.

Grazie a questo successo, K.E. Makovsky è diventato una delle persone più ricche. Per tutta la vita è stato circondato da un lusso che nessun artista russo sognava. Makovsky con la stessa brillantezza ha eseguito qualsiasi ordine su qualsiasi argomento. Fu quest'ultimo a causare fraintendimenti e persino condanne tra molti. Alcuni, a quanto pare, erano gelosi del successo, mentre altri credevano che nei dipinti le persone dovessero essere presenti con la loro vita quotidiana. Ma tali dipinti non erano così facilmente esauriti e molti credevano che Makovsky scrivesse su quegli argomenti che erano richiesti, cioè per il proprio arricchimento.

Tuttavia, ha sempre vissuto come voleva e ha scritto ciò che voleva. La sua visione della bellezza coincideva semplicemente con le esigenze e le richieste di quelle persone che erano disposte a pagare un sacco di soldi per i suoi dipinti. Il suo facile successo divenne la ragione principale dell'atteggiamento negativo verso di lui e il suo lavoro degli artisti itineranti. Fu accusato di usare l'arte e il suo talento per benefici materiali.



K.E. Makovsky ha iniziato la sua carriera artistica con i Wanderers, esponendo dipinti sul tema della vita delle persone. Nel corso del tempo, tuttavia, i suoi interessi cambiarono e dal 1880 divenne un ritrattista da salone di successo. Non si può credere che ciò sia accaduto per motivi di ricchezza materiale. Dopotutto, ciò è dimostrato dalle sue numerose collezioni e dal talento poliedrico.Ma non si può negare che Makovsky non abbia cercato riconoscimento all'estero. Inoltre, gli europei erano interessati alla storia russa, quindi il suo lavoro fu rapidamente venduto.

Nella sua vita personale, anche Makovsky era felice. Il suo bell'aspetto, la socievolezza, lo sguardo sempre aperto e sorridente degli occhi chiari hanno reso Konstantin Yegorovich un ospite sempre gradito. Si è sposato tre volte. La sua prima moglie, Lenochka Burkova, un'attrice del Teatro Alexandrinsky, ha vissuto una breve vita con lui. Una ragazza affascinante e gentile ha portato molta gioia e calore nella sua vita. Ma la malattia l'ha allontanata presto dalla sua vita terrena.



Spensierato e avido delle gioie della vita, Konstantin Yegorovich si consolò rapidamente quando vide una ragazza di straordinaria bellezza al ballo: Yulenka Letkova. La ragazza aveva solo sedici anni e l'affascinante pittore ne aveva trentasei. Presto il matrimonio ebbe luogo. Avendo vissuto vent'anni di felice vita familiare, Konstantin Yegorovich dipinse molti dipinti, molti dei quali contengono un'immagine carina della sua giovane moglie. Per molti anni, Yulia Pavlovna Makovskaya è stata la sua musa e modella per i ritratti.



Nel 1889, Konstantin Makovsky andò all'Esposizione Universale di Parigi, dove espose molti dei suoi dipinti. Lì si interessò alla giovane Maria Alekseevna Matavtina (1869-1919). Nel 1891 nacque il figlio illegittimo Costantino. Ho dovuto confessare tutto a mia moglie. Yulia Pavlovna non ha perdonato il tradimento. Il divorzio è stato archiviato pochi anni dopo. E Konstantin Yegorovich ha continuato una felice vita familiare con la sua terza moglie, che ha anche usato come modella. Ha anche spesso raffigurato i suoi figli dal suo secondo e terzo matrimonio nelle sue tele.