Collezioni Autunno-Inverno 2024-2025 della London Fashion Week

La London Fashion Week si è conclusa il 22 febbraio. Così come a New York, i designer londinesi hanno presentato una collezione per la prossima stagione autunno-inverno 2024-2025. E o mi sembrava, o era così, ma la vecchia Londra si è rivelata più colorata della giovane e dinamica New York. Sì, sulle passerelle prevalevano gli stessi colori nero e grigio, c'era il famigerato arancione, c'era anche il blu, a volte in un accostamento inaspettato con il rosso, infatti i designer londinesi non avevano certo paura di sperimentare accostamenti cromatici.

Parliamo di alcune delle collezioni. E iniziamo con Burberry, la cui collezione ha rappresentato sia giacche (e gli uomini sono incoraggiati a indossare giacche corte sopra giacche) e trench, per lo più in calmi colori grigio e marrone, che il designer Christopher Bailey ha diluito con grandi tasche, così come cinture con fiocchi in colori vivaci - giallo arancio. La collezione Burberry conteneva borse voluminose, berretti e gonne midi a righe, con un pizzico di un certo stile rustico, tuttavia, la collezione stessa evocava associazioni con qualcosa di accogliente e, senza dubbio, associata a cavalli, cani, caccia e svago. villaggio, dove potresti avere il tuo castello.

Tuttavia, come già accennato, le collezioni londinesi erano variegate nel colore, quindi la collezione Jean-Pierre presentava molte diverse tonalità di blu e lilla, la collezione Basso e Brooke utilizzavano tessuti variegati con una combinazione di colori diversi, suggeriscono anche di indossare sopra abiti realizzati con tessuti leggeri più ruvidi e maglioni più caldi. Ma la più sorprendente, forse, è stata la collezione Clements Ribeiro, che presentava sia cinture larghe che combinazioni di colori geometricamente diverse: una gonna scozzese blu, una giacca verde-blu, leggings neri e scarpe rosa, oh sì, dimenticavo completamente, nero guanti, questa è la follia del colore presentata in passerella da Clements Ribeiro. In effetti, avevano anche un'abbondanza di rosa. Guanti, leggings e cinture larghe sono diventati una componente obbligatoria di tutti i modelli della loro collezione. Ma c'erano anche abbinamenti più pacati, ad esempio grigio con nero o bianco con lo stesso nero.

Anche House of Holland non è rimasta indietro rispetto a Clements Ribeiro e ha dimostrato in passerella la combinazione più brillante di rosso con blu e combinazioni meno brillanti di blu con giallo, viola e lilla su questo sfondo. Hanno anche dimostrato diversi abiti molto luminosi che incarnavano sicuramente l'arcobaleno, uno basato sul blu con l'aggiunta di strisce smerlate di rosso, nudo, rosa, giallo, l'altro, ad esempio, basato sul rosso. Ma le pellicce di House of Holland non potevano essere lasciate sole, aggiungendo al nero strisce di rosso. In generale, la loro collezione urlava con una brillantezza dei colori superiore, leggermente artificiale per l'occhio.

Ma se House of Holland si basava sul rosso e sul blu, allora Kinder Aggugini si lasciava trasportare da tutte le sfumature di verde, c'erano giacche verde scuro e abiti più chiari e strane combinazioni di maglioni monofonici con gonne corte con motivi. Tuttavia, oltre al verde, sono stati presentati anche il blu scuro, il blu e il nero.

E qui Vivienne Westwood nella sua collezione autunno-inverno ha dimostrato una combinazione di collant rossi con pantaloncini di jeans corti, stivali lunghi rossi con un vestito delicato e una cintura sottile nel colore degli stivali e un vestito arancione, che è stato presentato in combinazione con lo stesso colore calze autoreggenti. Ma la sua collezione conteneva anche opzioni più tranquille, quasi classiche: un abito nero al ginocchio con una cintura sottile, una combinazione di una camicetta bianca con una gonna grigia, qui dovevi solo stare più attento e guardare le gambe, su cui apparvero i collant. Inaspettata è stata anche la combinazione di collant rossi con un camice bianco e un fazzoletto completamente "da nonna" in testa.

Richard Nicoll nella sua collezione, d'altra parte, è andato in profondità nella monotonia: abiti bianchi, abiti grigi, gialli e arancioni, completamente dritti senza dettagli inutili.

La collezione Louise Grey ha impressionato con le sue enormi acconciature mohawk. E McQ ha messo sulle teste dei loro modelli acconciature come dischi volanti. I cappotti e gli abiti presentati da loro si espandono necessariamente dall'alto verso il basso, avendo una silhouette a forma di X, e inoltre non hanno fatto a meno delle cinture.

La collezione Giles sarebbe potuta diventare incredibilmente delicata e meravigliosamente romantica, quindi un abito lungo e lussureggiante, bianco con macchie o addirittura del colore della schiuma del cappuccino, era molto bello. Ma poi è intervenuta l'eccentricità inglese e le modelle sono scese in passerella con strani "maschera-cappelli" in testa o in canottiera nera sopra una camicia da uomo bianca e con una delicata gonna ampia, collant neri e scarpe rosa ai piedi.

In generale, la London Fashion Week si è rivelata più luminosa, in contrasto con New York, e più audace nella combinazione di colori. C'era meno nero a Londra, ma il grigio e il blu erano presenti così come a New York. Non senza arancia. Molti designer hanno aggiunto cinture ai loro modelli, spesso larghe, e più spesso in colori vivaci, e anche scarpe luminose sono apparse sulle passerelle più di una volta: gli stessi stivali rossi di Vivienne Westwood, c'erano anche collant e leggings luminosi, anche i guanti gravitavano verso colori luminosi. Le gonne erano spesso corte o midi, ma gli abiti erano sia corti che più lunghi. In generale, Londra, come New York, era caratterizzata da semplicità ed eleganza, anche se un po' con l'aggiunta dell'eccentricità inglese e di uno stile inglese peculiare, lo stile delle scuole private chiuse e rigorose con un'uniforme peculiare, così come la caccia al villaggio.