“Sono veloce perché indosso la stessa cosa ogni giorno: un paio di jeans APC, una maglietta bianca non stampata e un maglione blu scuro. Ho bisogno di una forma. "JW Anderson



Quando avevo circa 8-9 anni, e fuori era una torrida estate del sud, ed era permesso uscire per una passeggiata solo dopo le 16:00, questa volta mi sono fermato davanti alla TV, cambiando canale senza pensarci. Poi, sul vecchio Sanyo, ha mostrato una specie di canale, sul quale c'erano proiezioni dalla mattina alla sera. E sebbene allora la mia mente infantile non fosse per niente interessata al mondo del glamour, delle sfilate e della modellazione, ho guardato le sfilate fino alla fine. E tradizionalmente, dopo il passaggio finale di tutti i modelli, lo stilista è uscito agli ospiti dello spettacolo. È stato allora che ho fatto una domanda così ingenua: "Perché (a) si è vestito in modo così semplice e non con quei bei vestiti che le modelle hanno mostrato ora?"

E abbastanza recentemente, ho deciso di nuovo di tornare alla domanda sul perché i designer escono dai loro ospiti in immagini poco appariscenti, ma questa volta per condurre una ricerca (idealmente, trova interviste in cui gli stessi maestri di moda rispondono a questa domanda).

Che cos'è? Divise, identità aziendale, consumo consapevole? Risposta: Metti tutto insieme, la risposta differisce solo da designer a designer.

Il giovane designer inglese Jonathan Anderson ha avuto l'idea di “rallentare” nella sua ultima collezione autunno inverno 21/22, abbandonando la regola dei 60 look, “sforzando” così la sua squadra, perché “gli ultimi sei mesi sono stati un vero incubo” e lo considera un “portale” all'arte contemporanea attraverso il suo lavoro.

Il suo ultimo lookbook, diretto da Jürgen Teller, è un ottimo esempio di galleria d'arte visitabile comodamente dal divano. Qui ci sono abiti a palloncino, coperte di maglia (che, tra l'altro, il designer pensa che possano essere appese al muro), e un voluminoso mantello multistrato fianco a fianco con incredibili vasi surreali della famosa artista della ceramica Magdalena Odundo e dell'artista Lavender Corbetto. E anche se questo non è uno spettacolo digitale, tutti coloro che seguono il lavoro di Jonathan si renderanno conto che è arrivato alle riprese con i suoi soliti Levi's o APC, un maglione Uniqlo blu, Nike o Converse.



Come dice lo stesso stilista, gli piacciono di più gli abiti delle collaborazioni Uniqlo con JW Anderson, in quanto pratici e versatili. Questo è ciò a cui mira il suo marchio omonimo. Dopotutto, creando sagome così complesse, dietro le quali c'è una sorta di tema sociale globale o acuto, vuoi semplicità nel tuo abbigliamento personale. Il vantaggio di questa scelta di cose è il risparmio di tempo al mattino (soprattutto se ti piace dormire più a lungo).

Vera Wong, che crea abiti da sposa che la maggior parte delle ragazze sogna di indossare in "questo giorno speciale", aderisce rigorosamente a un outfit piuttosto austero. Si può anche definire “stereotipica”: total black e maniche corte sono un must dei suoi outfit di tutti i giorni. Certo, indossare il total black è più un pensiero stereotipato impostoci dal mondo del cinema. Tuttavia, questo stereotipo è stato confermato in Vera Wong. Solo noi non critichiamo! Il designer condivide l'opinione di Jonathan Anderson: almeno nella scelta del suo outfit per tutti i giorni, allontanarsi dagli stili complessi delle sue collezioni.



Guardando le collezioni scioccanti ed eccentriche del marchio francese Jean Paul Gaultier, si pensa involontariamente che lo stesso couturier apparirà ora nello stesso look d'avanguardia, ma è andato dagli ospiti (il più delle volte) in canotta e pantaloni scuri , e a volte, come Vera, in totale – nero.

La cosa più "scandalosa" che si possa vedere sullo stesso Gaultier è l'insieme di un gilet e un gonnellino. A proposito, non c'è bisogno di tremare davanti alla moda agender come un "neologismo" nell'industria della moda. Jean-Paul Gaultier già nel 1984 nella prima collezione maschile "Man-Object" ha rilasciato uomini in gonne sulle passerelle. E poi il pubblico non era pronto per un tale dramma e scoppiò uno scandalo.



La sua scelta a favore del gilet è dovuta ai ricordi d'infanzia. “Da bambina mia madre mi vestiva con maglioni e maglioni a righe bianche e blu. Poi ho sviluppato questa stampa in tutte le collezioni, sia nel prêt-à-porter che nell'haute couture. Ho usato tutti i materiali esistenti per la decorazione - piume di struzzo, pizzo con cristalli Swarovski, paillettes - e l'ho fatto in ogni modo possibile e impossibile".

Una ricetta per un look discreto ma elegante di Miuccia Prada, che indossa da tanti anni e che non cambierà nulla nel prossimo futuro: una gonna plissettata bianca, una t-shirt bianca e un maglione blu navy. In questo modo è apparsa dopo la sfilata della collezione primavera-estate 2024 con Raf Simons, rispondendo alle domande dei fan della Maison.



Non sarebbe politicamente corretto "spezzare" la coppia più discussa del settore moda, quindi continuerò ad analizzare la scelta dei fiocchi del tandem Simons-Prada prendendo come esempio Raf. Le sue collezioni sono ammirate, il suo lavoro è criticato, ma Raf lascia gli esperimenti con il colore, la trama e il taglio per il lavoro, nella vita sceglie la praticità: camicie larghe, maglioni voluminosi, pantaloni scuri.



Forse, il rifiuto di selezionare outfit complessi, in contrasto con quelli mostrati in passerella, risparmia energia creativa per creare collezioni rivoluzionarie, scioccanti, discusse.