Classici nell'arte e vestiti alla moda - stile classicismo

L'era del classicismo non ha un tempo preciso e definito di esistenza, non è sorta in un momento e non è durata ininterrottamente. Così appare il classicismo in Francia nei secoli XVI e XVII, ma finalmente si affermerà, prenderà vigore nella seconda metà del XVIII secolo e durerà fino ai primi decenni del XIX secolo: dall'inizio della Rivoluzione francese (1789) alla caduta di Napoleone (1815). Il classicismo è associato alla storia dell'antichità, vale a dire l'interesse per l'arte dell'antica Grecia e di Roma. Nel 1748, Pompei fu scavata. L'archeologo Winckelmann ha dato un grande contributo allo sviluppo del classicismo, che ha letteralmente glorificato l'arte antica nelle sue opere. L'arte dell'antica Grecia e di Roma diventa un modello.

In architettura, il primissimo segno dello stile classico sono le colonne, le stesse colonne che erano nell'architettura degli antichi templi e ora riappaiono. Allo stesso tempo, tutto deve seguire i piani, tutto deve essere armonico e simmetrico. Fu nell'era del classicismo, tra l'altro, che apparve l'urbanistica tradizionale: la città era divisa da strade in piazze, le strade erano parallele l'una all'altra e l'urbanistica stessa includeva una suddivisione di piazze e parchi.

Gli artisti più famosi dell'era del classicismo erano anche i francesi: Jacques Louis David e Jean Auguste Dominique Ingres.

La scultura, come l'architettura, seguiva in tutto gli ideali dell'Antichità, imitando le sculture dell'antica Roma e dell'antica Grecia, prendendole come base.

A differenza dell'architettura e della pittura, il classicismo è entrato di moda un po' più tardi, solo negli anni '70 del XVIII secolo. Prima di allora, la moda era ancora, come in epoca barocca, creata e dettata dalla corte reale.

All'inizio e alla metà del XVIII secolo, le tendenze della moda erano ancora molto forti barocco stile rococò. L'abito da donna conservava ancora le gonne allungate ai lati e appiattite sul retro e sul davanti - gerla. Il corpetto del vestito era stretto e con un taglio profondo, anche le maniche sono rimaste le stesse - metà corte con polsini in pizzo gonfio. Le scarpe erano indossate con tacchi alti. Gli abiti, però, diventavano sempre più scomodi e sono proprio questi outfit che sempre più spesso iniziano ad essere indossati solo a corte. Anche le acconciature assumono forme assurdamente inconcepibili: diventano sempre più alte, a volte raggiungono i 60 cm di altezza. Le acconciature erano decorate con piume, fiori e talvolta intere ceste di fiori o navi con attrezzatura e vele venivano poste sulle loro teste.

Di conseguenza, il barocco, che si è trasformato in rococò, raggiunge la sua assurdità, diventa "troppo": troppo magnifico, troppo pretenzioso, troppo ingombrante, troppo scomodo.

Costume da donna dell'era del classicismo

E negli anni '70 - '80 del XVIII secolo l'Inghilterra prese il posto della Francia. La moda inglese sta cominciando a influenzare sempre di più, compreso il costume femminile. La moda inglese di quel periodo era associata alla semplicità e al naturalismo, essendo penetrata nel continente, inizialmente iniziò a godere di popolarità tra la borghesia e la gioventù nobile, ma poi penetrò negli strati superiori della società. I telai rigidi per le gonne del vestito stanno cadendo in disuso, la gonna ora è drappeggiata non sui lati, ma sul retro, una tale gonna è chiamata trambusto. Gli abiti di quel periodo possono essere visti nei dipinti dei pittori inglesi Gainsborough, Reynold. Inoltre, per gli abiti, vengono spesso utilizzati tessuti leggeri di colori chiari. Anche gli abiti iniziano ad essere cinto da una cintura appena sopra la vita, la vita alta sarà molto caratteristica dello stile impero, che segue il classicismo.

Le acconciature inizialmente erano ancora alte e incipriate, ma poi i capelli smettono di incipriarsi e iniziano ad arricciarsi in riccioli. Anche i cappelli sono di moda: enormi, di velluto e di seta, oltre a cappelli "inglese" a tesa larga.

Per l'equitazione, le donne indossano abiti da amazzone, composti da una gonna e una giacca, che ricordano il frac di un uomo.

Costume maschile dell'era del classicismo

Quando si tratta di moda maschile, ha anche una forte influenza inglese. Il cappotto di panno inglese sta sostituendo il caftano di seta francese. Il frac inglese, in contrasto con il caftano francese, era cucito con tessuti di colori più scuri e più rigorosi. Il frac aveva un colletto rialzato e gli orli piegati dalla vita. Tale frac serviva come abbigliamento cerimoniale. Ma i francesi sono rimasti fedeli a se stessi e in qualche modo hanno aggiunto ricami al frac inglese e talvolta lo hanno cucito dalla seta.

Anche l'abito è in voga - qualcosa tra un cappotto e una redingote, proviene anche dall'Inghilterra, dove originariamente serviva per l'equitazione. Una caratteristica distintiva del cappotto è l'orlo dritto e il collo a scialle.

I fronzoli e i polsini delle camicie si stanno restringendo. Le culotte restano strette e chiuse sotto il ginocchio. Le calze erano bianche oa righe. Le scarpe erano scarpe con una grande fibbia di metallo.

Le parrucche sono gradualmente passate di moda e ora i capelli sono pettinati all'indietro e raccolti nella parte posteriore della testa in una crocchia legata con un nastro nero. I cappelli "inglese" sono in voga: conici, con una corona bassa e una tesa stretta. E un cappello a cilindro viene messo sulla vestaglia.

Fu nell'era del classicismo che le cravatte entrarono nella moda maschile. Le cravatte provengono dai fazzoletti da collo, conosciuti sia nell'antica Roma che in Cina. Durante la Guerra dei Trent'anni (prima metà del XVII secolo), gli europei videro cravatte, sciarpe legate al collo in un nodo, tra i soldati croati. Le cravatte divennero popolari durante gli anni della Rivoluzione francese e del Direttorio, poiché in quel periodo gli uomini indossavano foulard di tessuto bianco e i rivoluzionari francesi indossavano una cravatta nera chiamata "maledizione nera" per protesta.

Nella prima metà dell'Ottocento indossare una cravatta, ovvero come annodarla, si trasforma in una vera e propria arte. Sono stati scritti libri di testo con regole per legare le cravatte ... Byron e Honore de Balzac. Così Honoré de Balzac scrisse che "Un uomo vale quanto la sua cravatta: è lui stesso, ne copre la sua essenza, il suo spirito si manifesta in lui".

Stile classico nei vestiti di oggi

E oggi, una cravatta è un attributo obbligatorio di un classico abito da uomo d'affari. Lo stile classico oggi nell'abbigliamento maschile comprende abiti, camicie bianche, gilet, impermeabili. I colori sono nero, blu scuro, grigio e bianco.

L'abbigliamento maschile in stile classico può essere trovato in designer e marchi come Calvin Klein, Levi, Valentino, Hugo Boss.

Per quanto riguarda lo stile classico nell'abbigliamento femminile, anche un abito con gonna o pantaloni è il suo attributo indispensabile. La lunghezza della gonna varia all'interno del ginocchio, non sono ammesse sia minigonne che maxi gonne, tradizionalmente la lunghezza della gonna è leggermente sotto il ginocchio. I pantaloni sono più spesso un semplice taglio dritto. La giacca è aderente, ma la sua lunghezza può variare a seconda delle tendenze della moda. Non sono ammessi ritagli profondi. Colori - scuri: nero, grigio, blu scuro. Colori (sia per abiti da uomo che da donna): una gabbia, una striscia, meno spesso una spina di pesce, ma sempre monocromatica.

Le scarpe sono pompe. Il trucco non è brillante. Lo stile classico è il più professionale, il più formale, il più severo, che non ammette frivolezze.

Può essere completato da orologi costosi, prodotti in vera pelle, accessori raffinati e sciarpe.

L'esempio più eclatante tra i designer che hanno lavorato utilizzando lo stile classico è Coco Chanele anche il suo tubino nero, che dovrebbe essere nel guardaroba di ogni donna, è diventato un classico.