Sulla vita delle bambole delle epoche passate
La storia della bambola di porcellana

Non scriviamo di bambole da molto tempo. Tuttavia, le bambole, in particolare quelle di porcellana, sono un argomento molto interessante e, senza dubbio, meraviglioso. Questo articolo si concentrerà sulle bambole del XIX secolo. L'autrice dell'articolo è una ragazza di nome Lisa, una blogger, mantiene un blog chiamato "Diario di una bambola di porcellana", Lisa è una ragazza che è veramente appassionata di ciò di cui scrive e conosce molto di epoche passate, e la maggior parte cosa importante, sa che ne sono interessanti da raccontare.

Le bambole del XIX secolo non sono solo giocattoli per bambini. Questa è bellezza, estetica e un intero strato di cultura passata, che ci attira con il suo fascino e mistero.

Forse ogni bambina una volta sognava una bella bambola con gli occhi spalancati, il pallore della pelle di porcellana, i riccioli stretti, in un vestito lussuoso con pizzi e balze. Inoltre, le vecchie bambole sono ora così amate e popolari che anche molti adulti sono pronti a pagare un sacco di soldi per un'altra donna parigina nella loro collezione. Le più famose e interessanti sono le bambole dell'era vittoriana e l'età d'oro delle bambole è considerata tra il 1830 e il 1900. Fu durante questo periodo che iniziarono a realizzare bambole di cera e porcellana biscotto, e prima che tutti i giocattoli fossero fatti di legno.

Le bambole erano il sogno e il giocattolo preferito di ogni giovane donna di quel periodo. Durante questo periodo compaiono bambole che possono aprire e chiudere gli occhi, sedersi, piegare braccia e gambe e persino parlare. Le donne della moda in porcellana sono state realizzate principalmente in Inghilterra, Francia e Germania. Sono stati portati nell'Impero russo o sono stati dimessi dalla Francia. Era un lusso e non tutti i genitori potevano accontentare così la propria figlia. Anche nelle famiglie benestanti, l'acquisto di una bambola era costoso. Le ragazze potevano giocare con i loro preferiti solo sotto la supervisione delle governanti per non rovinare il costoso giocattolo.

Apparvero case delle bambole, mobili per bambole, piatti, nel 1839 fu pubblicato il libro di Julia Guro "Memorie di una bambola" e nel 1864 - "Corrispondenza di due bambole" dello stesso autore. La narrazione nei libri viene svolta per conto della bambola stessa. Descrive la vita quotidiana, le avventure, le tecniche, le palle dei burattini. Molta attenzione è dedicata alle descrizioni degli abiti: stili di abbigliamento, colori dei tessuti, materiali, ad esempio: "La bellezza di porcellana ha lino molto sottile, un lussuoso vestito blu, una giacca bianca e un cappello di pizzo bianco con un fiocco rosa" ("Da il diario della bambola" 1908).

Ma “la vita delle bambole - ahimè! - soggetta a un abisso di incidenti e mille capricci”, quindi la bambola dovrà cambiare casalinghe e status sociale più di una volta. Gli alti e bassi così spesso descritti dagli autori dei libri morali dovevano ricordare ai lettori la fragilità del lusso terreno.

Insieme ai suoi amorevoli genitori, la ragazza va nelle località del sud della Francia, dove si immergerà nelle onde della vita alta. Durante questo viaggio, la bambola di porcellana muore tra le onde del mare. La morte della bambola, che viene riportata nell'epilogo delle note, non viene percepita come tragica: la ragazza è diventata una signorina adulta e non ha più bisogno della bambola.

Forse sono state queste lettere, memorie e diari fantoccio che hanno ispirato il grande compositore russo P.I. Tchaikovsky per creare opere come "La malattia della bambola" e "La morte di una bambola".

Con le bambole in mano, molti aristocratici e Principessa quella volta. Nel dipinto di K. Makovsky, l'elegante bellezza che tiene in mano la Granduchessa Maria Nikolaevna, nelle fotografie dell'inizio del XX secolo vediamo le figlie dell'ultimo zar russo con le bambole. Ci sono persino fotografie postume vittoriane di ragazze in cui la padrona di casa sembrava addormentarsi, abbracciando il suo animale domestico. I genitori inconsolabili lasciavano spesso la bambola nelle mani della ragazza defunta nella bara.

Spesso dotavano bambole di porcellana - principesse con qualità mistiche; nella seconda metà del XIX secolo, le bambole venivano realizzate sorprendentemente simili alle bambine. Ci sono leggende su bambole viventi: fate e persino su giocattoli malvagi che cercano di rubare le anime delle giovani casalinghe. Ciò si riflette nei tempi moderni: vengono girati numerosi film sulle bambole, sia buone che mediocri, di massa, negli anni '90 appare un libro meraviglioso - "Lady Daisy", in cui il personaggio principale - una bambola vittoriana - prende vita e parla , ma solo con i bambini , gli adulti vedono in esso solo un normale giocattolo.

Le bambole moderne sono bellezze fatte di porcellana. Nonostante la loro giovane età e la mancanza di storia, queste bambole sono anche piuttosto costose. Il valore di queste due bambole è misurato in dollari statunitensi a quattro cifre.

Ora le bambole non sono un lusso e una rarità come in quei tempi lontani e incantevoli, una ragazza di quasi tutte le famiglie può permettersi un giocattolo del genere, ma, devi ammetterlo, la Barbie replicata in plastica realizzata in fabbrica evoca sentimenti completamente diversi che sorgono a le nostre mostre e aste alla vista delle dame di porcellana del passato. Forse è per questo che anche le bambole moderne non riescono ancora a soppiantare le antiche bellezze, che sono state create a mano, in cui hanno messo un pezzo della loro anima.