היסטוריה של אופנה

שמלות ובדים סוניה דלאוניי

סוניה דלאוניי היא נציגה של אמנות עכשווית מהמאה ה -20. במהלך חייה, היא הייתה הראשונה בקרב נשים אמניות שקיבלה תערוכה רטרוספקטיבית בלובר.

סוניה דלאוניי - סוניה דלאוניי
סוניה נולדה ב -14 בנובמבר 1885 בעיירה הקטנה גרדיז'סק שבאוקראינה. בלידה קיבלה את השם - שרה, שרה אליבנה שטרן. משפחת שטרן היהודית הגדולה לא הייתה עשירה. ובגיל חמש אומצה הילדה על ידי דודו מצד האם - היינריך טורק. אז שרה הפכה לסוניה טורקית.

ילדותה של סוניה התקיימה בסנט פטרבורג. הדוד יצר את כל התנאים לחינוכה, היא לקחה שיעורי ציור, הלכה לנוח בפינלנד, איטליה, שוויץ. אז היא גילתה עניין רב באמנות. וב -1903 שלח דודי את סוניה בת השמונה עשרה לגרמניה, לבית ספר פרטי.

היא למדה בבית הספר לודוויג שמידט-רייט במשך שנתיים בלבד, לאחר מכן עברה לפריז ונכנסה לאקדמיה של לה פלטה, שם למדה תחריט. בהדרגה היא נכנסה למעגל הבוהמה האמנותית. סוניה, שלא רצתה לחזור לסנט פטרבורג, התחתנה עם חברתה, האספן וילהלם אודה, שהיה מעורב במכירת יצירות אמנות.

נישואי הנוחות נמשכו שנתיים. ואז פגשה סוניה את האמן רוברט דלאונאי, ובשנת 1910 נישאה לו. עד מהרה היה בן צ'ארלס. סוניה ורוברט היו מחוברים לא רק רומנטית, אלא גם אינטלקטואלית. סוניה אמרה על בעלה: "הוא נתן לי צורה, ואני נתתי לו צבע".

הניסויים הראשונים שלה עם טקסטיל הופיעו ברגע שהחליטה לתפור שמיכה לצ'ארלס הקטן שלה. סוניה חיברה פיסות בצבעים שונים והגיעה למסקנה שזה מאוד מקורי. הדפוסים המופשטים על השמיכה היו חוויות העיצוב הראשונות שלה, היא כינתה אותם ניגודים בו זמנית.

בשנת 1913 הופיעה שמלתה בו זמנית הראשונה. סוניה תפרה אותו מטלאים צבעוניים והופיעה בו במסיבה. מאז, "ניגודים סימולטניים" הפכו לחלק בלתי נפרד מעבודתה והעניקו לה השראה לעסוק בעיצוב. היא פיתחה תיאוריה של טיוח צבעים באמצעות "סימולטניות" - תחושה של תנועה כאשר צבעים מנוגדים ממוקמים זה ליד זה.

רוברט דלאונאי שיתף אותה באותן דעות על אמנות. צבע, אור, קצב ודו -זמניות הפכו לעקרונות המנחים העיקריים באמנותם. "מנסרות חשמליות", "שיעורי אור" נוצרים בטווח הבהיר של אור השמש השבור.

עולם האמנים, הסופרים והמשוררים, בהם חיה סוניה, שימש עבורה מקור השראה. בשלב זה היא עובדת על איורים, כרזות וחפצים של אמנות שימושית. סוניה יצרה שמלת שירה בה השתמשה בשירה. המילים שולבו עם התמונות שיצרה סוניה. היא לבשה את השמלה הזו לכל המסיבות, התערוכות, קריאות השירה.

מלחמת העולם הראשונה החלה. סוניה ובעלה עברו למדריד, החיים נמשכו תחת השמש הספרדית החמה. עם זאת, לאחר המהפכה ברוסיה, היא איבדה את התמיכה הכספית של דודו מסנט פטרבורג. אך למרבה המזל, בתקופה זו, הבלט של דיאגילב היה בסיבוב הופעות בספרד. סרגיי פבלוביץ 'הציע לסוניה עבודה בלהקה, ובעזרתו היא מצאה הצלחה. היא יצרה סקיצות של תלבושות חדשות, ששימשו אחר כך רקדני בלט במשך זמן רב.

וב -1968 הם נראו במכירה הפומבית של סותביס. האירוע האחרון עורר שוב עניין הן בדיאגילב והן בסוניה דלאוניי. עם שובם לפריז, סוניה ובעלה רוברט מתקשרים עם שאגאל, טריסטן צארה, מיאקובסקי ועוד משוררים ואמנים רבים.

בשלב זה, סוניה פותחת את בית האופנה Delaunay, משתתפת בתערוכת פריז לאמנויות דקורטיביות עכשוויות ותעשיית האמנות, שם היא מציגה את עבודותיה. תערוכה זו משכה תשומת לב רבה, ואנשים התחילו לדבר על עבודותיו של דלאונאי.הדוגמניות של סוניה דלאוניי הוכרו בקלות ברחובות הערים, ובשנים 1925-1929 הן הפכו לאחד מסמלי אופנת האוונגרד.

מפעלי הטקסטיל "רודייה" ו"ליון "ייצרו בדים עם דוגמאות גיאומטריות על פי הסקיצות של דלאונאי. עבודותיהם של בני הזוג הנשואים הפכו פופולריים יותר ויותר, הם נצטוו לקשט חלונות ראווה ודירות, נופים תיאטרליים. סוניה מוזמנת יותר ויותר לבתי הקולנוע ולאולפני הקולנוע כדי ליצור תחפושות.

סוניה יצרה בגדים ואביזרים - החל ממעילים ועד בגדי ים, במיוחד הצעיפים בו זמנית הביאו לה תהילה. אבל כל המוצרים שיצרה סוניה דלאוניי משכנעים שהכישרון שלה היה ביצירת צבע ואור - "תנועת הצבע", ולא סגנונות הלבוש. צורותיה והקישוטים הגיאומטריים הנועזים והתוססים שלה העלו את הצלליות המסורתיות לחיים.

סוניה ידעה לשלב ולשלב בצורה מושלמת צבעים. וכאשר בית האופנה שלהם נסגר בשנת 1929 בגלל המשבר הכלכלי, התברר מהמסמכים כי הם הבדים שמעניינים את המבקרים, ולא את התלבושות שיצרה דלאוניי. התרומה של סוניה דלאוניי לעיצוב בדים הייתה עצומה. ביצירותיה מורגשת השפעת האמנות העממית הרוסית, ישנם מניעים קרובים אליהם ארט דקו.

בציורים שלה, סוניה כמעט ולא השתמשה בקווים מוגדרים בבירור. בבדים של Delaunay מוצגים קנבס מופשטים בהירים, אפשר לראות את הרצון להשפעה של תנועה ספונטנית של התמונה. שחקנים, מעצבים, אדריכלים ונשותיהם התעניינו בבדים בהירים.

לאחר סגירת האטלייה, סוניה עיצבה בדים תחת המותג Tissus Delaunay. פורה וארוך טווח במיוחד היה שיתוף הפעולה שלה עם חנות הכלבו Metz + Co (עד סוף שנות השישים), שמכרה לה לראשונה בדים מוכנים, ולאחר מכן החלה לייצר בדים באופן עצמאי לפי הסקיצות של Delaunay. רק בשנות השלושים לבדה יצרה למעלה מ -2000 צבעים שונים לחנות הכלבו.

סוניה דלאוניי סיכמה את יצירתה, את הצלחתה כך: "... בהתפתחות באמנות, סחבנו אותה לחיי היומיום ... היא נעשתה נגישה ומובנת יותר בזכות הבדים שלי. בשבילי הבדים שלי היו לא יותר מאשר תרגיל בצבע ".

והמגזין הפריזאי L'Ar vivant כתב בשנת 1925: "בדים מודפסים ורקומים אלה כפופים לאותו עיקרון של איזון נפח וצבע. תחושה חזקה ועמוקה של קצב מפואר מאפיינת את יצירותיה של מאדאם דלאונאי. הפשטה שולטת בהם, ... גיאומטריה משתנה, חיה ומורמת לגבהים על ידי קלות ההשראה שלה, ... ".