אופנה ותלבושת רנסנס איטלקי
עידן הרנסנס או הרנסנס היה תקופת השיא של הציור, האדריכלות והלבוש האופנתי באירופה. בתקופה זו (מאות XV-XVI) חיו אמנים כמו לאונרדו דה וינצ'י, מיכאלאנג'לו, רפאל ויצרו את יצירותיהם המצטיינות.

לאונרדו דה וינצ'י
ג'וקונדה
איטליה הייתה מרכז התרבות של הרנסנס. במאה ה -15 כל הציירים, הפסלים והאדריכלים של איטליה שאפו לפירנצה. אחרי הכל, בפירנצה התגוררה משפחת מדיצ'י החזקה והמשפיעה. למשפחת מדיצ'י לא רק היה בעל עושר רב, אלא גם תמך באופן פעיל באמנויות.

לאונרדו דה וינצ'י
דיוקן של גברת עם ארמין
הודות בעיקר למדיצ'י, פירנצה במאה ה -15 הפכה למרכז ההתפתחות של האמנות. סנדרו בוטיצ'לי, לאונרדו דה וינצ'י, מיכלאנג'לו, האדריכל המפורסם פיליפו ברונלסקי עבד בעיר זו. אך לא רק עיר האמנים הייתה במאה ה -15
פירנצה, היא הייתה גם בירת האופנה. בדים פלורנטין היו מפורסמים הרבה מעבר לגבולות איטליה, ותחרה פלורנטית הביאה גם תהילה לעיר.

סנדרו בוטיצ'לי
דיוקנו של ג'וליאנו מדיצ'י
אופנת פירנצה מהמאה ה -15 הייתה תוססת וחופשית. היא החליפה
ימי הביניים - תקופת השמלות הסגורות וכיסויי הראש החובה, זמן ההשפעה המוחלטת של הכנסייה על בגדי בני הקהילה שלה.
בתקופת הרנסנס השפעת הכנסייה על החברה נחלשת. כל יכולתה של הכנסייה הקתולית התערערה על ידי התגליות הגיאוגרפיות הגדולות (אמריקה התגלתה במאה ה -15), והמצאות חדשות (לדוגמה, הדפסה הופיעה במאה ה -15), והתנועה לשינוי הכנסייה הקתולית.
בגרמניה מתנגדת הכנסייה הכומר מרטין לותר, הנתמך על ידי פשוטי העם, ועד מהרה נוצרת כנסייה לותרנית בלתי תלויה באפיפיור. מופיעה כנסייה משלה, אנגליקנית, באנגליה. כעת הכנסייה האנגלית כפופה רק למלך אנגליה, אך לא לאפיפיור.
השינויים המתרחשים בכל תחומי החברה במאה ה -15 באים לידי ביטוי באופנה.
הבגדים משתחררים, עם שרוולים רחבים, הבגדים מעוטרים בגזרות רבות - על קו המותניים, על השרוולים. גזרות אלה נעשות הן כדי להראות את הבד היקר (לפעמים אפילו משי) של החולצות, והן לנוחות התנועה. שרוולים-פחזניות הופכות לאופנתיות.
מחשוף מופיע בשמלת אישה. לעתים קרובות מאוד, חיתוכים נעשים לא רק בחזית, אלא גם בגב השמלה - תמיד בצורת משולש להדגשת אורך הצוואר.

רפאל
דיוקן אישה (דונה גרבידה)
בתקופת הרנסנס באיטליה נשים נחשבו ליפות עם צוואר ארוך ומצח גבוה. נשים עדיין, כמו בימי הביניים, להדגיש את גובה המצח, גילחו את השיער מעל המצח לעובי של שתי אצבעות. גבות וריסים לא צבועים. אבל בושם שימש בכמויות גדולות. הם הסמיקו לחיים, ציירו שפתיים.
גברים בפירנצה לבשו גופיה באורך אמצע הירך המעוטרת בתחרה במנג'טים ובצווארון. הצווארון והחפתים של החולצה מעולם לא הוסתרו מתחת לבגדי חוץ, כך שניתן היה לראות את התחרה היקרה באותם ימים. שרוולי החולצה היו תפוחים ועברו דרך חתכי שרוולי הבגד החיצוני.

סנדרו בוטיצ'לי
דיוקן של צעיר
על הרגליים הם לבשו גרביים וחולצות קצרות, עד אורך אמצע הירך, פנטונים (הם גם חותלות). חותלות נתפרו לרוב מבד קטיפה. מאז המאה ה -16 מכנסיים כאלה יתארכו מעט ויותקנו עם כפתור מתחת לברך. השם "פנטאלונים" ניתן לאלמנט זה של בגדי גברים לכבוד איטלקי בשם פנטלוני, שהיה הראשון ללבוש מכנסיים כאלה.

רפאל
דיוקנו של אלולו דוני
הלבשה עליונה הייתה דקירה - בגדים פתוחים קצרים פתוחים מהודקים בכפתורים או עם שרוך. הטוניקה יכולה להיות עם צווארון גבוה או עם גזרות בצורות שונות. אופציה נוספת לבגדי חוץ הייתה simarra - בגדי נדנדה באורכים שונים עם שרוולים ארוכים ורחבים. Cimarra נמצא לא רק במלתחה לגברים, אלא גם בנשים. נשים לבשו צימרה מעל שמלותיהן.
כמו כן, אנשי פירנצה לבשו מעילי גשם שונים. לדוגמא, טאבר הוא שכמייה בצורת חובב קצר (גלימה לא נתפרת בצדדים) עם גב תלוי תלוש ומדף חגורה. כומתות היו כיסוי הראש האהוב בפירנצה.

סנדרו בוטיצ'לי
דיוקן של סימונטה וספוצ'י
נשים לבשו שמלות עם מחשוף, חריצים בשרוולים, שרוולי נשיפה ושרוך בחזית. שמלות כאלה נקראו gamurra.

סימונטה וספוצ'י
אופציה נוספת לשמלת אישה הייתה שמלת החצאית. קרטל היא שמלה בעלת מחוך צר ושרוך ארוך, עם או בלי שרוולים קצרים (במקרה זה, השרוולים מהודקים בנפרד).
השמלות נתפרו מבדים יקרים ובהירים. כמו בחליפת הגברים, הבד הלבן של החולצה התחתונה היה תמיד גלוי מבעד לחריצים בשרוולי השמלה העליונה.

אנטוניו אלגרי, שכונה קורג'יו.
דיוקן של גברת
גם התסרוקות של תושבי פירנצה היו מעניינות. פופולרית במיוחד הייתה התסרוקת שנקראה "צמת פלורנטין" - השיער מעל האוזניים הונח בצורה של עיגולים למחצה, מחולק לפרידה ישרה, צמה ארוכה מעוטרת בסרטים וחוטי פנינים נפלו על גב הגב. היו גם אפשרויות מורכבות יותר לתסרוקת זו.

אנטוניו פולוליו
דיוקן של גברת
על שרוול השמלה, דוגמת פרחי רימון היא דפוס פופולרי מאוד על בדים פלורנטין.
גם פרמסים היו באופנה. גברים ונשים כאחד סלסלו את שערם. כשם שאמני הרנסנס שאבו את מסורות האמנות של יוון העתיקה ורומא העתיקה, כך שאפניות האופנה של הרנסנס שאבו השראה מתמונות האלים של העת העתיקה. בנוסף לתלתלים, שיער בלונדיני היה גם באופנה. אחרי הכל, האלים והאלות היווניות הקדומות תוארו כ"שיער-זהוב ".

רפאל
דיוקן של ג'ון מארגון
במיוחד אופנת השיער הבלונדיני תתפשט בוונציה. הוונציאנים אף חבשו כובעי קש ללא תחתית, בהם שיערם היה מונח על שפתו על מנת להישרף בשמש, הם רוכשים גוון בהיר יותר.
ונציה הייתה הבירה השנייה של אופנת הרנסנס האיטלקית אחרי פירנצה. לאורך המאה ה -16 הכתיבה ונציה אופנה באיטליה. ונציה תהפוך במאה ה -16 ומרכז האמנות. בוונציה יצרו אמני הרנסנס המאוחרים כמו טיטיאן וג'ורג'יונה את יצירות המופת שלהם.

טיציאן
דיוקנו של תומאסו וינצ'נזו מוסטי
במאה ה -16 אופנת ונציה הושפעה רבות מהאופנה של ספרד. שמלות נשים נעשות סגורות יותר. השרוולים מחודדים, הנפיחות נשארות רק באזור הכתפיים. בהשפעת ספרד, גם צבעי הבגדים הופכים לכהים יותר. גברים מתחילים ללבוש זקן קטן, ואילו בפירנצה גברים הסתובבו עם פנים מגולחות.
הבד הנפוץ ביותר בחליפת גברים הוא הפיכה
קְטִיפָה... בגדים היו מעוטרים לעתים קרובות בפרווה ורקמה.

טיציאן
דיוקן של גבר בכובע אדום
הבגד החיצוני היה תכלת, שמור בחליפת גבר מאז ימי הביניים, עם חתך עמוק על החזה. הם לבשו גרביים ומכנסיים eaux-de-chausses ברגליהם-קצרות וכדוריות.
נשים בוונציה העדיפו גם בדי קטיפה כהים ויקרים. הם לבשו שמלות עם שרוולי נשיפה וחצאיות קפלים. המחשוף היה מכוסה לעתים קרובות בהיעדר חיתוך בגופיה. לפיכך, המחשוף של השמלה כלל חולצות גופיות מקופלות עם סלסולים ועיטורים עשירים.

טיציאן
מאוד יפה
מעל השמלה, נשים יכלו ללבוש גלימות קטיפה שחורות, כמו גם גלימות ושכמיות, מהודקות בעזרת סיכות או אבזמים.

טיציאן
דיוקנה של איזבלה
מופיע בוונציה של המאה ה- XVI והאופנה ללבוש מסכות או חצי מסכות מבד שחור.נשים אצילות כיסו לעתים קרובות את פניהם במסכות כאלה ביציאה מהבית ופנו לבקר את אוהביהם הסודיים.
בוונציה מתגלה האופנה ללבוש מעריצים וכפפות. יתר על כן, כפפות הופכות לאביזר בלתי משתנה לחליפות נשים וגברים כאחד.
עם זאת, מאז אמצע המאה ה -16, לאיטליה יש פחות ופחות השפעה על האופנה האירופית. בתחילה, ספרד לקחה את כף היד מאיטליה, וממאה ה -17 - צרפת.