Suknelės ir audiniai Sonia Delaunay

Sonia Delaunay yra XX amžiaus šiuolaikinio meno atstovė. Per savo gyvenimą ji buvo pirmoji tarp menininkių moterų, gavusi retrospektyvią parodą Luvre.

Sonia Delaunay - Sonia Delaunay
Sonya gimė 1885 m. Lapkričio 14 d. Mažame miestelyje Gradižskas Ukrainoje. Gimusi ji gavo vardą - Sara, Sara Elievna Stern. Gausi žydų Sternų šeima nebuvo turtinga. O būdama penkerių metų mergaitę įsivaikino jos dėdė iš motinos - Heinrichas Turkas. Taigi Sara tapo Sonya Turk.

Sonios vaikystė prabėgo Sankt Peterburge. Dėdė sukūrė visas sąlygas mokytis, ji vedė piešimo pamokas, išvyko ilsėtis į Suomiją, Italiją, Šveicariją. Būtent tada ji parodė didelį susidomėjimą vaizduojamaisiais menais. O 1903 metais mano dėdė išsiuntė aštuoniolikmetę Soniją į Vokietiją, į privačią mokyklą.

Ji tik dvejus metus mokėsi Ludwigo Schmidt-Reite mokykloje, vėliau persikėlė į Paryžių ir įstojo į akademiją de la Palette, kur mokėsi graviūros. Pamažu ji pateko į meno bohemos ratą. Nenorėdama grįžti į Sankt Peterburgą, Sonya ištekėjo už savo draugo kolekcininko Wilhelmo Uhde, kuris užsiėmė meno kūrinių pardavimu.

Fantastinė santuoka truko dvejus metus. Tada Sonya susitiko su dailininku Robertu Delaunay ir 1910 m. Netrukus gimė sūnus Charlesas. Sonja ir Robertas buvo susiję ne tik romantiškai, bet ir intelektualiai. Sonya apie savo vyrą sakė: „Jis davė man formą, o aš - spalvą“.

Pirmieji jos eksperimentai su tekstilės gaminiais pasirodė tuo metu, kai ji nusprendė siūti antklodę savo mažajam Charlesui. „Sonya“ sujungė skirtingų spalvų kūrinius ir padarė išvadą, kad tai labai originalu. Abstraktūs antklodės modeliai buvo pirmoji jos dizaino patirtis, ji juos pavadino vienu metu esančiais kontrastais.

1913 m. Pasirodė jos pirmoji suknelė vienu metu. Sonya jį pasiuvo iš spalvotų lopinėlių ir jame pasirodė vakarėlyje. Nuo to laiko „vienalaikiai kontrastai“ tapo neatskiriama jos kūrybos dalimi ir įkvėpė ją užsiimti dizainu. Ji sukūrė spalvų perteikimo teoriją „vienu metu“ - judesio pojūtį, kai kontrastingos spalvos dedamos viena šalia kitos.

Robertas Delaunay pasidalino su ja tomis pačiomis pažiūromis į meną. Spalva, šviesa, ritmas ir vienalaikiškumas tapo pagrindiniais jų meno principais. „Elektrinės prizmės“, „Šviesos pamokos“ sukurtos ryškioje lūžusios saulės šviesos srityje.

Menininkų, rašytojų ir poetų pasaulis, kuriame gyveno Sonya, jai buvo įkvėpimo šaltinis. Šiuo metu ji kuria iliustracijas, plakatus ir taikomosios dailės objektus. Sonya sukūrė eilėraščio suknelę, kur panaudojo poeziją. Žodžiai buvo derinami su „Sonya“ sukurtais vaizdais. Šią suknelę ji vilkėjo visuose vakarėliuose, parodose, poezijos skaitymuose.

Prasidėjo Pirmasis pasaulinis karas. Sonya ir jos vyras persikėlė į Madridą, gyvenimas tęsėsi po šilta Ispanijos saule. Tačiau po revoliucijos Rusijoje ji neteko dėdės iš Sankt Peterburgo finansinės paramos. Bet, laimei, tuo metu Diaghilevo baletas gastroliavo Ispanijoje. Sergejus Pavlovičius pasiūlė Sonyai darbą trupėje, ir su jo pagalba ji susilaukė sėkmės. Ji sukūrė naujų kostiumų eskizus, kuriuos vėliau ilgą laiką naudojo baleto šokėjai.

O 1968 metais jie buvo pamatyti „Sotheby's“ aukcione. Paskutinis įvykis vėl sukėlė susidomėjimą tiek Diaghilevu, tiek Sonia Delaunay. Grįžusios į Paryžių, Sonya ir jos vyras Robertas bendrauja su Chagallu, Tristanu Tzara, Majakovskiu ir daugeliu kitų poetų bei menininkų.

Šiuo metu Sonia atidaro „Delaunay“ mados namus, dalyvauja Paryžiaus šiuolaikinio dekoratyvinio meno ir meno pramonės parodoje, kur pristato savo darbus. Ši paroda sulaukė didelio dėmesio, žmonės pradėjo kalbėti apie Delaunay darbus.Sonia Delaunay modeliai buvo lengvai atpažįstami miestų gatvėse, o 1925-1929 metais jie tapo vienu iš avangardinės mados simbolių.

Tekstilės gamyklos „Rodier“ ir „Lyon“ pagal Delaunay eskizus gamino audinius su geometriniais raštais. Susituokusios poros darbai įgavo vis didesnį populiarumą, jiems buvo liepta puošti vitrinas ir butus, teatro dekoracijas. Sonya vis dažniau kviečiama į teatrus ir kino studijas kurti kostiumų.

Sonya sukūrė drabužius ir aksesuarus - nuo paltų iki maudymosi kostiumėlių, ypač tuo pačiu metu skaros atnešė jai šlovę. Tačiau visi Sonia Delaunay sukurti produktai įtikina, kad jos talentas buvo spalvų ir šviesos kūrimas - „spalvų judėjimas“, o ne aprangos stiliai. Jos drąsios ir ryškios geometrinės formos bei papuošalai atgaivino tradicinius siluetus.

Sonya mokėjo puikiai derinti ir derinti spalvas. O kai jų mados namai 1929 metais buvo uždaryti dėl ekonominės krizės, iš dokumentų paaiškėjo, kad lankytojai domisi būtent audiniais, o ne Delaunay sukurta apranga. Sonia Delaunay indėlis į audinių dizainą buvo didžiulis. Jos darbuose jaučiama rusų liaudies meno įtaka, yra artimų motyvų art deco.

Savo piešiniuose Sonya retai naudojo aiškiai apibrėžtas linijas. Delaunay audiniai demonstruoja ryškias abstrakčias drobes, galima įžvelgti spontaniško paveikslo judėjimo efekto troškimą. Ryškiais audiniais domėjosi aktoriai, dizaineriai, architektai ir jų žmonos.

Po to, kai ateljė buvo uždaryta, Sonia kuria audinius su prekės ženklu „Tissus Delaunay“. Ypač vaisingas ir ilgalaikis buvo jos bendradarbiavimas su universaline parduotuve „Metz + Co“ (iki septintojo dešimtmečio pabaigos), kuri iš pradžių pardavinėjo jos paruoštus audinius, o vėliau pradėjo savarankiškai gaminti audinius pagal Delaunay eskizus. Vien per 1930 -uosius ji universalinei parduotuvei sukūrė daugiau nei 2000 skirtingų spalvų.

Sonia Delaunay savo darbą ir sėkmę apibendrino taip: „... vystydamasis mene, mes jį perkėlėme į kasdienį gyvenimą ... jis tapo labiau prieinamas ir suprantamas mano audinių dėka. Man mano audiniai buvo ne kas kita, kaip spalvų pratimas “.

O Paryžiaus žurnalas „L'Ar vivant“ 1925 metais rašė: „Šiems spausdintiems ir siuvinėtiems audiniams taikomas tas pats tūrio ir spalvų balanso principas. Madame Delaunay kompozicijoms būdingas stiprus ir gilus nuostabaus ritmo pojūtis. Juose karaliauja abstrakcija, ... besikeičianti geometrija, gyva ir pakelta į aukštumas dėl įkvėpimo lengvumo, ... ".

Nuostabi Sonia Delaunay veikla tęsėsi iki pat gyvenimo pabaigos, iki 1979 m. Likus ketveriems metams iki mirties, Sonia Delaunay buvo apdovanota Garbės legiono ordinu.

Didelė jos darbų kolekcija yra Paryžiaus nacionaliniame modernaus meno muziejuje, Pompidou centre.