Nuo M.I. portreto praėjo daugiau nei du šimtmečiai. Lopukhina. Keitėsi kartos, meniniai stiliai ir skoniai, tačiau V. Borovikovskio sukurtas portretas vis dar išlieka patrauklus ir paslaptingas.
Paskubėkite į Tretjakovo galeriją ir ilgai stovėsite šalia šio tapybos šedevro. Portretas patraukia rudas merginos akis žvilgsniu, nukreiptu kažkur, greičiausiai į save. Jame slypi liūdesys ir nusivylimas, ji mąsli, jos mintys tarsi pavirtusios į tolimą, bet ji jau žino, pypkę. Ji bando šypsotis, bet nesiseka. Aiškus merginos veidas, subtili porcelianinė oda, lygi laikysenos malonė ir visa išorinė gerovė negali paslėpti nuo tokio nuostabaus menininko kaip Borovikovskis, gilaus vidinio liūdesio.
O Vladimiras Luičius mokėjo pajusti kažkieno nuotaiką ir charakterį, ypač tokiame jauname žmoguje (MI Lopukhinai tuo metu sukako 18 metų). Marija Ivanovna buvo Semenovskio pulko generolo majoro grafo Ivano Andrejevičiaus Tolstojaus duktė, Chologrivo bajorų lyderė ir Anna Fedorovna Maikova.
Mashenka susituokė su meistrė S.A. Lopukhina, ir kaip jie sakė, buvo nelaiminga santuokoje, nebuvo emocinės vienybės su vyru. Šeimoje taip pat nebuvo vaikų, o praėjus šešeriems metams po santuokos ji mirė nuo vartojimo - labai dažna to meto liga. Jie palaidojo Mariją Ivanovną Lopukhinų protėvių kape, Maskvos Spaso-Andronnikovsky vienuolyne, kuris dabar yra Andrejaus Rublovo senojo rusų meno muziejus.
Portretas turi jaunystės žavesio, moteriškumo žavesio, tačiau jame taip pat slypi prieštaraujančių jam pozavusios merginos jausmų sudėtingumas. Borovikovskis portretą nutapė taip, kaip jautėsi jo modelis. Iš merginos tarsi sklinda tyrumo spindesys. Balta suknelė su subtiliu pilkai mėlynu atspalviu primena graikų chitoną. Tamsiai mėlynas diržas, apimantis liekną mergaitišką kūną, erdvus migla, minkštinantis aiškias linijas - visa paletė sukuria švelnumą ir orumą, pabrėždama jaunystės žavesį.
Portrete galima lengvai pajusti parko tylą ir vėsą, taip pat atrodo, kad modelio judesiai šią dieną buvo sklandūs ir net šiek tiek sulėtėję. Vaizdas išėjo ne kūniškas, bet ir ne kūniškas, jame jaučiama iškilumo idėja. Ar Borovikovskis piešė Mašenką, kurią matė ir jautė, ar portretui pasakė kažką apie savo jausmus? Galbūt menininkas priešais save pamatė gražų savo sielos moters idealą ir priartino jį prie modelio, sunku pasakyti.
Lopukhina pavaizduota Rusijos nacionalinio kraštovaizdžio fone, žinoma, yra daug tradicinių ir dekoratyvinių - rugių ausų, rugiagėlių, beržo kamienų, nusvirusių rožių pumpurų. Pasvirę smaigaliai atkartoja sklandų Lopukhinos figūros vingį, mėlynos rugiagėlės - su šilkiniu diržu, suknelėje švelniai atsispindi balti beržai, o proto būsena - nukarusiomis rožėmis. Galbūt vytanti rožė šalia gražaus merginos įvaizdžio menininkė verčia susimąstyti apie silpnumą ir grožį, ir gyvenimą.
Visas gamtos pasaulis, kaip mergaitės sielos dalis, kontūrų, gamtos paletės ir moteriškojo įvaizdžio susiliejimas sukuria vieną harmoningą vaizdą. Šiuo portretu žavėjosi dailininko amžininkai, o vėliau ir kitų kartų palikuonys. Kaip tik todėl, kad mes, su tam tikra vidine sielos sumaištimi, stovime ilgai ir tyliai, žavimės merginos įvaizdžiu, galime pasakyti, kad stovime priešais puikų meno kūrinį.
Borovikovskis, Vladimiras Lukichas
V.L.Borovikovskis XVIII amžiaus rusų mene buvo vienas ryškiausių menininkų. 1788 metų gruodį iš Mirgorodo jis atvyko į Sankt Peterburgą. Apie tai, kaip ir visi tuo metu atėję, buvo pranešta pačiai Kotrynai, kuri buvo labai susirūpinusi dėl artėjančios revoliucijos Prancūzijoje, be to, ji dažnai prisimindavo ją taip išgąsdinusį Pugačiovo sukilimą.
Tačiau prieš atvykdamas Borovikovskis buvo tik pajėgus tapyti piktogramas ir dirbo kaip jo tėvas - tapė piktogramas. Kartais Mirgorodo piliečiai liepė jam nutapyti savo portretus, papuošti savo namus savo atvaizdais. Būtent šiam užsiėmimui poetas V.V. Kapnistas, Kijevo bajorų lyderis.
Vladimiras Lukichas dalyvavo kuriant pastatą imperatorienės priėmimui pietinės kelionės metu. Kai jis puikiai susidorojo su jam neįprasta tema, kurioje, norėdamas garsinti imperatorienę, jis turėjo piešti didžiulius skydus su alegoriniu siužetu, V.V. Kapnistas ir jo svainis N.A. Lvovui buvo pasiūlyta vykti į sostinę, siekiant tobulėti mene.
Čia jam pasisekė būti paties Levitskio mokiniu, bet tik keletą mėnesių. Tada jis gavo keletą tapybos pamokų iš portretisto Lampi, kuris iš Vienos atvyko Potemkino kvietimu. Matyt, užsienio menininkas galėjo įžvelgti jaunojo Borovikovskio tapytojo talentą, nes vėliau jis daug nuveikė dėl oficialaus savo mokinio pripažinimo.
Lumpy tapė portretus, suteikdamas savo modeliams išorinio blizgesio, nesirūpindamas portreto charakterio perkėlimu, nes žinojo, kad dažnai geriausia tai slėpti, o patys modeliai būtų laimingi, jei jų godumas ar žiaurumas, tuštybė ar agresyvumas nebuvo pastebėta.
V. Borovikovskis 1795 m. Gavo akademiko vardą, 1802 m. Tapo Akademijos patarėju ir ten nesimokydamas. Ir viskas todėl, kad jaunystės ir net brandos metu Akademija buvo priimta tik vaikystėje. Tik 1798 m. Akademiją gavo suaugusieji studentai, kuriems architekto Bazhenovo primygtinai dėka buvo atidarytos nemokamos piešimo pamokos.
Iš Borovikovskio teptuko vienas po kito išėjo portretai. Ir kiekviename iš jų matoma žmogaus siela. Tarp jų yra daugybė vyrų portretų, įskaitant imperatoriaus Pauliaus. Visi jie yra sudėtingi ir prieštaringi, kaip ir patys modeliai. Moterų portretuose daugiau tekstų, žavesio, švelnumo. Šiuose portretuose menininkui pavyko harmoningai sujungti žmogų, tiksliau, jo sielą, su gamta. Menininkas savo modelių įvaizdžius užpildė jausmų gilumu ir nepaprasta poezija.
Tačiau bėgant metams menininkas pajuto, kad rašyti jam darosi vis sunkiau. V. Borovikovskis, religingas ir iš prigimties nedrąsus ir atsitraukęs, gyvenimo pabaigoje grįžta prie to, nuo ko pradėjo - prie religinės tapybos ir ikonų tapybos.
Du dešimtmečius menininkas nutapė labai daug teismo portretų, tačiau jis liko „mažas“ ir vienišas žmogus, neįvaldęs nei teismo dailininko išvaizdos, nei įpročių. Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje vienas iš jo mokinių nutapė Borovikovskio portretą, kuriame, kaip ir jo mokytojui, pavyko pažvelgti į sielą. Portretas vaizduoja žmogų, kurį kankina neišsprendžiama mįslė, kuri visą gyvenimą jį slegė ir slegia ...
Prieš pat mirtį jis dirbo Sankt Peterburgo Smolensko kapinių bažnyčios apdailoje, kur vėliau, būdamas 67 metų, buvo palaidotas.
Ir M.I. Lopukhiną ilgą laiką laikė jos dukterėčia Praskovya Tolstoy - dukra, Marijos Ivanovnos brolis Fiodoras Tolstojus. Visai šeimai tai buvo šeimos palikimas. Kai Praskovja tapo Maskvos gubernatoriaus Perfiljevo žmona, šį portretą savo namuose pamatė nacionalinės dailės galerijos kūrėjas ir kolekcininkas Pavelas Michailovičius Tretjakovas. Portretą nusipirko jis, o vėliau jis tapo tikru Tretjakovo galerijos perlu.