Italijos renesanso mada ir kostiumas
Renesanso arba renesanso era buvo Europos tapybos, architektūros ir madingų drabužių klestėjimo metas. Būtent tuo metu (XV-XVI a.) Gyveno ir kūrė savo išskirtinius darbus tokie menininkai kaip Leonardo da Vinci, Mikelandželas, Rafaelis.

Leonardas da Vinčis
Džokonda
Italija buvo Renesanso kultūros centras. XV amžiuje visi Italijos dailininkai, skulptoriai ir architektai siekė Florencijos. Juk būtent Florencijoje gyveno galinga ir įtakinga Medici šeima. Medici šeima ne tik turėjo didžiulį turtą, bet ir aktyviai rėmė meną.

Leonardas da Vinčis
Ponios su ermine portretas
Būtent Medici dėka XV a. Florencija tapo meno raidos centru. Šiame mieste dirbo Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci, Mikelandželas, žymus architektas Filippo Brunelleschi. Tačiau ne tik menininkų miestas XV a
Florencija, ji taip pat buvo mados sostinė. Florencijos audiniai garsėjo toli už Italijos sienų, o Florencijos nėriniai taip pat atnešė šlovę miestui.

Sandro Botticelli
Giuliano Medici portretas
XV amžiaus Florencijos mada buvo gyvybinga ir laisva. Ji pakeitė
Viduramžiai - uždarų suknelių ir privalomų galvos apdangalų laikotarpis, absoliučios bažnyčios įtakos jos parapijiečių drabužiams laikas.
Renesanso laikais bažnyčios įtaka visuomenei silpnėja. Katalikų Bažnyčios visagalybę sukrėtė Didieji geografiniai atradimai (Amerika buvo atrasta XV a.), Nauji išradimai (pavyzdžiui, XV a. Atsirado spausdinimas) ir Katalikų bažnyčios reformos judėjimas.
Vokietijoje bažnyčiai priešinasi kunigas Martinas Liuteris, kurį palaiko paprasti žmonės, ir netrukus susikuria nuo popiežiaus nepriklausanti liuteronų bažnyčia. Pasirodo savo, anglikonų, bažnyčia Anglijoje. Dabar Anglijos bažnyčia pavaldi tik Anglijos karaliui, bet ne popiežiui.
XV amžiuje vykstantys pokyčiai visose visuomenės srityse atsispindi madoje.
Drabužiai tampa laisvi, plačiomis rankovėmis, drabužiai dekoruoti daugybe kirpimų - ant juosmens linijos, ant rankovių. Šie pjūviai padaryti tiek norint parodyti brangų (kartais net šilkinį) apatinių marškinių audinį ir palengvinti judėjimą. Rankovės-pūkeliai tampa madingi.
Moters suknelėje atsiranda iškirptė. Labai dažnai išpjovos daromos ne tik priekyje, bet ir suknelės gale - visada trikampio formos, pabrėžiančios kaklo ilgį.

Rafaelis
Moters portretas (Donna Gravida)
Renesanso laikotarpiu Italijoje moterys buvo laikomos gražiomis, turinčiomis ilgą kaklą ir aukštą kaktą. Moterys vis dar, kaip ir viduramžiais, norėdamos pabrėžti kaktos aukštį, nusiskuto plaukus virš kaktos iki dviejų pirštų storio. Nedažyti antakiai ir blakstienos. Tačiau kvepalai buvo naudojami dideliais kiekiais. Jie paraudo skruostus, dažė lūpas.
Vyrai Florencijoje vilkėjo nėriniais puoštus apatinius marškinius iki šlaunų ties rankogaliais ir apykakle. Apatinių marškinių apykaklė ir rankogaliai niekada nebuvo paslėpti po viršutiniais drabužiais, kad būtų galima pamatyti tais laikais brangius nėrinius. Apatinių marškinėlių rankovės buvo pūstos ir buvo perbrauktos per viršutinio drabužio rankovių įpjovas.

Sandro Botticelli
Jaunuolio portretas
Ant kojų jie dėvėjo kojines ir trumpas viršūnes, iki šlaunų vidurio, kelnaites (jos taip pat yra antblauzdžiai). Leginsai dažniausiai buvo siuvami iš aksominio audinio. Nuo XVI amžiaus tokios kelnės taps šiek tiek ilgesnės ir bus užsegamos mygtuku po keliu. Pavadinimas „kelnės“ šiam vyriškos aprangos elementui suteiktas pagerbiant italą Pantaloni, kuris pirmasis dėvėjo tokias kelnes.

Rafaelis
Alolo Doni portretas
Viršutiniai drabužiai buvo dygsniai - trumpi drabužiai su atviru viršumi, užsegami sagomis arba raišteliais. Tunika gali būti su aukšta apykakle arba įvairių formų išpjovomis. Kitas viršutinių drabužių variantas buvo simarra - įvairaus ilgio supami drabužiai ilgomis plačiomis rankovėmis. Cimarra randama ne tik vyrų, bet ir moterų drabužių spintoje. Moterys ant suknelių dėvėjo cimarras.
Taip pat Florencijos vyrai vilkėjo įvairius lietpalčius. Pavyzdžiui, tabakas yra apsiaustas trumpos amicos pavidalu (apsiaustas, nepasiūtas iš šonų) su laisvai kabančia nugara ir lentyna diržais. Beretai buvo mėgstamiausias galvos apdangalas Florencijoje.

Sandro Botticelli
Simonettos Vespucci portretas
Moterys vilkėjo sukneles su iškirpte, skeltukais ant rankovių, pūstomis rankovėmis ir raišteliais priekyje. Tokios suknelės buvo vadinamos gamurra.

Simonetta Vespucci
Kitas moters suknelės variantas buvo kirčio suknelė. „Kirtle“ - tai suknelė su siauru liemeniu ir ilgais raišteliais, su trumpomis rankovėmis arba be jų (šiuo atveju rankovės tvirtinamos atskirai).
Suknelės buvo siuvamos iš brangių ir ryškių audinių. Kaip ir vyriškame kostiume, baltos spalvos apatinių marškinių audinys visada buvo matomas per viršutinės suknelės rankovių plyšius.

Antonio Allegri, pravarde Correggio.
Ponios portretas
Įdomios buvo ir Florencijos gyventojų šukuosenos. Ypač populiari buvo šukuosena, vadinama „Florencijos pynė“ - plaukai virš ausų buvo pakloti puslankių pavidalu, padalyti į tiesų atsiskyrimą, ant nugaros nugaros nukrito ilga kasa, papuošta kaspinais ir perlų sruogomis. Taip pat buvo sudėtingesnių šios šukuosenos variantų.

Antonio Pollaiolo
Ponios portretas
Ant suknelės rankovės granatų gėlių raštas yra labai populiarus modelis ant Florencijos audinių.
Permės taip pat buvo madingos. Tiek vyrai, tiek moterys susiraukė plaukus. Kaip Renesanso menininkai rėmėsi Senovės Graikijos ir Senovės Romos meno tradicijomis, taip ir Renesanso mados kūrėjai įkvėpimo semėsi iš Antikos dievų atvaizdų. Be garbanojimo, madingi buvo ir šviesūs plaukai. Juk senovės graikų dievai ir deivės buvo apibūdinami kaip „auksaplaukiai“.

Rafaelis
Jono Aragono portretas
Ypač šviesių plaukų mada paplis Venecijoje. Venecijos gyventojai net nešiojo šiaudines kepures be dugno, į kurias plaukai buvo sudėti ant kraštų, kad išdegtų saulėje, jie įgauna šviesesnį atspalvį.
Venecija buvo antroji Italijos renesanso mados sostinė po Florencijos. XVI amžiuje Venecija diktavo madą Italijoje. Venecija taps XVI amžiuje ir meno centru. Būtent Venecijoje savo šedevrus sukūrė tokie vėlyvojo renesanso menininkai kaip Titianas ir Giorgione.

Titianas
Tomaso Vincenzo Mosty portretas
XVI amžiuje Venecijos madai didelę įtaką padarė Ispanijos mada. Moteriškos suknelės tampa vis uždaresnės. Rankovės siaurėjančios, pūkeliai lieka tik pečių srityje. Ispanijos įtakoje drabužių spalvos taip pat tampa tamsesnės. Vyrai pradeda dėvėti mažas barzdas, o Florencijoje vyrai vaikščiojo skustais veidais.
Populiariausias audinys vyriškame kostiume tampa
aksomas... Drabužiai dažnai buvo dekoruoti kailiais ir siuvinėjimais.

Titianas
Vyro portretas su raudona skrybėle
Viršutinis drabužis buvo purpurinis, nuo viduramžių išsaugotas vyriškame kostiume, su giliu kirpimu krūtinėje. Ant kojų jie dėvėjo kojines ir eaux-de-chausses kelnes-trumpas ir rutulio formos.
Venecijos moterys taip pat pirmenybę teikė tamsios spalvos, brangiems aksominiams audiniams. Jie dėvėjo sukneles pūstomis rankovėmis ir klostuotus sijonus. Iškirptė dažnai buvo uždengta tuo, kad apatiniuose marškiniuose nebuvo išpjovos. Taigi, suknelės iškirptėje buvo plisuoti apatiniai marškiniai su raukiniais ir sodriomis puošmenomis.

Titianas
Puošnus
Virš suknelės moterys galėjo dėvėti juodus aksominius apsiaustus, taip pat chalatus ir apsiaustus, pritvirtintus sagėmis ar sagtimis.

Titianas
Izabelės portretas
Atsiranda XVI amžiaus Venecijoje ir mada dėvėti kaukes arba puskaukes iš juodo audinio.Kilmingos ponios dažnai išeidamos iš namų ir eidamos aplankyti savo slaptųjų meilužių, tokias kaukes dengdavo veidus.
Venecijoje ryškėja mada dėvėti gerbėjus ir pirštines. Be to, pirštinės tampa nepakeičiamu moterų ir vyrų kostiumų priedu.
Tačiau nuo XVI amžiaus vidurio Italija vis mažiau daro įtaką Europos madai. Iš pradžių Ispanija palmę paėmė iš Italijos, o nuo XVII amžiaus - Prancūzijos.