Ilgai prieš tapdama Gala (ir dar prieš tai, kai tapo Gala Dali), Elena Ivanovna Dyakonova buvo Kazanės gimtoji. Kitas jos biografijos atpasakojimas yra nepastebimas literatūrinis reikalas, kurį paliksiu Vikipedijai ir tokius darbus kaip „Gala ir Dali. Gyvenimas, pasakotas jos pačios “.



Neabejotinai jaudina pasinerti į viso garsaus ispanų siurrealisto, kurį jis dievino ir „mylėjo labiau nei savo motiną“, gyvenimo pasaulį. Tačiau šiame straipsnyje noriu kuo mažiau papasakoti apie „tradicinį“ Gala pažinimo būdą ir išryškinti mažai žinomus, neįprastus jos gyvenimo faktus, apgaubtus paslapties aura. tik visuomenei, draugams, istorikams, rašytojams, bet ir jos vyrams.

Pirmasis jos vyras Eugenijus Grendelis, pasauliui žinomas kaip Paulius Eluardas, sakė, kad Gala jam visada buvo neišspręsta paslaptis. Dali, bijodamas savo mylimojo, labai įvertino Gala asmenybės mįslę.

Ji mokėjo užmaskuoti pėdsakus, kurdama savo kilmės istorijas. Nenuostabu, kad toks gyvas protas, neįtikėtinas žavesys ir ryški vaizduotė „sužaidė į rankas“ ateityje formuojant genijus: Eluardą ir Dali, taip pat daugybė jaunesnių už ją Gala meilužių.

Remiantis populiariu įsitikinimu, Elena gimė Kazanėje 1894 m. Tačiau šį faktą paneigia Kazanės etnografai, nes trūksta dokumentuotų šaltinių. Ir net namas, kuriame ji tariamai gyveno nuo gimimo iki tėvo mirties 1905 m., Niekada nepriklausė jų šeimai („Ar buvo berniukas?“).

Pravardė „Gala“ turi dvi „ištakas“: visą vaikystę mama mieliau vadino savo vyriausiąją dukterį Galya, tačiau europiečiams buvo sunku ištarti „Galya“, todėl ji buvo paversta Gala. Prancūziškai „gala“ reiškia „linksmybės, šventė“. Antroji versija priklauso Paului Eluardui (beje, manoma, kad šį slapyvardį sugalvojo Gala, kad jo eilėraščiai būtų parduodami geriau). Būtent dėl ​​rusų merginos išvaizdos jo gyvenimas atgijo, įgavo prasmę, ir jis pavadino Eleną Gala: atostogos, kurios visada yra su juo.

Po tėvo mirties jos motina Antonina Dyakonova persikėlė į Maskvą ir ten susitiko su advokatu Dmitrijumi Gombergu. Jo įtaka vaikų, ypač Gala, gyvenimui buvo didžiulė. Išsilavinimo jis negailėjo: Gala studijavo prestižiniame licėjuje Bryukhonenko (beje, būtent čia ji susidraugavo su seserimis Tsvetajevomis), ataskaitos kortelėje turėjusi tik aukštus įvertinimus.

Tačiau būsimos pasaulio meno mūzos sveikata nebuvo tokia gera: būdama 17 metų ji dėl paūmėjusios tuberkuliozės buvo išsiųsta gydytis į Šveicariją, į sanatoriją „Clavadel“. Ir, kaip sakoma, „viskas, kas nepadaryta“ - būtent ten ji sutiko savo būsimą vyrą, jau tada nežinomą poetą Eugenijų Grendelį. Atšiaurią, šaltą, uždarą gamtos šventę Gala ištirpdė Eugenijaus eilėraščiai, kuriuos jis jai skaitydavo kiekvieną vakarą. Ji giliai tikėjo jo talentu ir didžiojo poeto ateitimi.

Eugenijaus tėvas nebuvo patenkintas jų santykiais, visais įmanomais būdais stengdamasis užkirsti kelią meilužių sąjungai. Ir štai pirmą kartą pasirodo lankstus, išradingas protas ir moteriškas gudrumas: Gala tiesiogine to žodžio prasme meta laiškus Eugenijaus mamai, o netrukus ji stoja į savo sūnaus ir būsimos uošvės pusę.



1917 m. Gala pasakė „taip“, o 1918 m. Jiems gimė vienintelė dukra Cecile. Tačiau net vaiko gimimas nepažadino Galos motinystės instinkto, todėl ji niekada neaugino dukters, o kai jai buvo 11 metų, ji visiškai ją apleido su tėvu.



1921 m. Pora „Eluard“ persikėlė į Kelną pas menininką Maxą Ernstą ir jo žmoną Lou.Netrukus tarp Makso ir Gala prasidės santykiai, kurių jie niekam neslėps. Pasirodo, savotiška dvidešimto amžiaus pradžios „švedų šeima“: Paulius, Gala ir Maksas (Lou paliko žmoną sužinojęs apie jo svetimavimą). Meilės trikampiui (spoileris: kaip Pauliaus ir Gala santuoka) nebuvo lemta tęstis amžinai: 1929 m. Eluardas atvežė Gala į Ispanijos miestą Kadaką, ten pristatydamas Salvadorą Dali ...

Gala net tada pamatė genijaus pradžią ir, atsisakydama frazės: „Mano kūdikis, mes daugiau niekada nesiskirsime!“, Jos vyras turėjo išvykti vienas į Prancūziją.

Šių dviejų pamišėlių santykiai tęsis iki jos dienų pabaigos.



Ji buvo ne tik jo mūza, žmona ir modelis, bet ir ėmėsi „žemiškų reikalų“ tvarkymo vaidmens: mokėjo sąskaitas, ieškojo pirkėjų ir galerijų darbų parodai, derybas, viešuosius ryšius, pajamų valdymą. Beje, nuomonė apie Gala gobšumą yra labai paplitusi: ji taip mėgo monetos skambėjimą, kad užrakino menininką studijoje, kad šis galėtų nutapyti kitą paveikslą, palikdamas Daliui galimybę pasinerti į kūrybą.

Jų pora buvo per daug spalvinga ir visuomenei nesuprantama, tačiau įsimylėjėliams nerūpėjo pašalinė nuomonė. Nepaisant išorinio nepatrauklumo, Gala, to nežinodama, visam laikui pavergė neatsargios menininkės, kuri, beje, buvo dešimt metų jaunesnė, širdį (panašu, kad Gala nebuvo visiškai be motiniško instinkto, tačiau ji neapėmė palikuonių, bet mylimiems vyrams).

Salvadoras nuo vaikystės buvo numylėtinis, vėliau peraugęs į narcisizmą. Tačiau net ir turėdamas vieną iš labiausiai „besiginčijančių“ charakterio savybių, Dali su Gala parašė mažiausiai tuziną paveikslų. Jis matė save joje, mylėjo ją (ir per ją mylėjo save)



Antrojo pasaulinio karo išvakarėse „Gala“ iškelia Dali iš probleminės Ispanijos į JAV, priimdama vieno iš Salvadoro gerbėjų kvietimą. Kai ji išvyko iš Europos, kur Dali jau turėjo vardą, o Amerikoje ji tiesiog turėjo deklaruoti save, tai nesustabdė Gala: ji turėjo nepaprastą pasitikėjimą savimi. „Hampton Menor“ tapo produktyviausiu etapu visame Salvadoro Dali kūryboje.

Iš pradžių svečiai elgėsi kukliai, o paskui virto „šeimininkais“, kurių reikalavimai buvo nedelsiant įvykdyti: visiems buvo uždrausta įeiti į Dali dirbtuves, išskyrus Gala. Baltas pianinas ant vejos ir kumeliukas yra absoliuti taisymo idėja, tačiau net ir jis buvo įvykdytas per trumpiausią įmanomą laiką. Neįmanoma atsispirti imperatyviam šios moters charakteriui (ji tokia buvo su visais, išskyrus Dali).

Tik 64 metų Gala ir Salvadoras Dali buvo susituokę mažoje koplyčioje Prancūzijoje. Ji sugebėjo šokiruoti net ir čia: nuotaka koplyčioje pasirodė gėlėta suknele su rubino karoliais, kuriuos jai pristatė dailininkė.

Laikas bėgo, o Gala nebuvo jaunesnė. Jos „amžinos jaunystės šulinys“ (be plastikos chirurgų) tapo jaunais meilužiais. Vienas iš jų buvo Williamas Rothleinas. 46 metais jaunesnis už savo išrinktąjį, jis šokiravo pasaulį savo panašumu į jaunąjį Salvadorą. Gala ir Williamas buvo kartu trejus metus, kol staiga mirė nuo perdozavimo. Paskutinis jos mylimasis buvo jaunas aktorius Jeffas Fenholtas, kuriam Gala įteikė dovanų: įrašų studiją, Dali paveikslus, namą už milijonus dolerių.



Gala mirė 1982 m. Ir buvo palaidota Pubolio pilies koplyčioje - jos atsidavusio genijaus Salvadoro Dali dovana (kurioje, beje, jis galėjo pasirodyti tik gavęs raštišką sutikimą). Salvadoras labai skausmingai ištvėrė jos mirtį: jis neišėjo ir nustojo tapyti, o po septynerių metų nuėjo paskui ją.

Per Dali gyvenimą buvo sukurtas Gala-Salvadoro Dali fondas, kuriame jis buvo pirmininkas iki mirties. Taip pat ši pora ir ispanų menininko darbai buvo skirti daugeliui parodų. Neseniai: „Dali + Gala. Meilė ir seksas “vyko Maskvoje Jegoro Altmano galerijoje 2024 m. Rugsėjo 6 d. - lapkričio 15 d., O antroji, mano nuomone, pati įspūdingiausia - paroda„ Gala / Dali / Dior: menas ir mada “. Papasakosiu daugiau apie tai.



Kaip galima susieti Dali, sukūrusio savo šedevrus išskirtinai veikiant psichotropinėms medžiagoms, turinčioms nelogišką, nenuoseklų, keistą, kartais „neišverčiamą“ kontekstą, ir moteriškumą bei eleganciją giriančio Dioro vardus?

Pirmoji jų pažintis įvyko 30 -ųjų pradžioje, kai Salvadoras, padedamas smūgiuotos Gala, nusprendžia išgarsėti pasaulio meno ir mados sostinėje ir eksponuoja savo paveikslus mažoje Pierre Coll galerijoje. Kristianas Dioras buvo partneris. Revoliuciniai Dali paveikslai, pastebimai išsiskyrę iš kitų, patraukė monsieur Dior dėmesį, tą patį Diorą, kuris dėvėjo klasikinį biuro darbuotojo įvaizdį: dviejų dalių kostiumus su juodu kaklaraiščiu ir sniego baltumo skara krūtinės kišenėje. . Jis tapo dideliu pasipiktinusio ispanų menininko gerbėju, o 1948 metais Salvadoras Dali interviu „New York Post“ pažymėjo, kad „Christianas Dioras buvo vienas pirmųjų Paryžiuje, susirūpinęs dėl mano nenugalimų siurrealistinių paveikslų pardavimo“. Taip tarp jų užsimezgė draugystė, pagrįsta aistra grožiui, menui ir madai.

1947 m. Vasario 12 d. Christianas Dioras sukūrė savo pirmąją revoliucinę kolekciją, švenčiančią moteriškumą, eleganciją ir naują XX amžiaus vidurio moterų išvaizdą - „New Look“. Gala, laikoma viena įtakingiausių XX amžiaus mūzų, Dioro stiliumi greitai pamatė galimybę patobulinti savo asmeninį drabužių spintą. Remdama dizainerio idėjas, ji pradėjo pasirodyti jo aprangoje.

Viena iš Gala-Salvadoro Dali fondo organizuotų parodų, pavadinta „Gala / Dalí / Dior. De arte y moda “(„ Gala “ /„ Dali “ /„ Dior “: menas ir mada) Pubolo pilyje vyko nuo 2024 m. Kovo 14 d. Iki 2024 m. Sausio 6 d. (Viduryje pandemijos šalyje, kurioje laikomasi griežčiausių taisyklių). Šiemet juo siekiama pabrėžti garsiojo kurjerio santykius Christianas Dioras, ekscentriškas menininkas Salvadoras Dali ir puiki moteris Galojuskad stovėjo už jų.

Be dokumentinės medžiagos ir paveikslų iš Dali fondo ir „Dior“ mados namų archyvų, parodoje eksponuojami kai kurie „Gala“ drabužiai, kurie anksčiau nebuvo eksponuoti pilyje: „Luvro muziejaus“ suknelė iš 1949 m. Pavasario-vasaros Haute „Couture“ kolekcija. Ji pozavo Marvinui Koneriui Niujorke 1950 m. „Saint-Ouen“ paltas su dviem kišenėmis ir palaidinė bei ilgas kašmyro sijonas iš „Dior Boutique“. Kartą šiame paveikslėlyje ją užfiksavo Marc Lacroix Port Ligat, o vėliau su ta pačia apranga „Pubol“ ją nupiešė Dali.