Italijos mados namų istorija

1951 -uosius galima vadinti oficialiais italų aukštosios mados (alto) mados gimimo metais. Fašizmo laikais italų mados dizaineriai iš pradžių laikėsi prancūzų mados tradicijų, kopijuodami prancūzų dizainerių modelius. Pagrindiniai mados dizaineriai tuo metu buvo Biki, Fircioni, Karacheni. Tačiau 1935 m. Buvo sukurta Italijos mados dizainerių draugija, kuri nusprendžia mados gamyboje naudoti tik savo itališkus modelius ir medžiagas. Pasibaigus Antrajam pasauliniam karui, Giovanni Battista Giorgini pradėjo dirbti su viena iš Amerikos universalinių parduotuvių. Koks buvo jo darbas? Jis nusipirko geriausius drabužius iš italų mados dizainerių, parduodamų universalinėje parduotuvėje. Siekdamas palengvinti savo darbą, jis nusprendė savo viloje surengti mados šou iš geriausių to meto italų dizainerių. Mados šou, kurį vedė Giorgini, buvo didžiulė sėkmė, sulaukusi toli už Florencijos, kur renginys pirmą kartą įvyko 1951 m. Italų meistrų modeliai pademonstravo puikius siuvimo įgūdžius. Tarp jų verta paminėti Angelo Litrico, Carlo Palazzi, Nino Cerutti ir daugelį kitų, kurių vardai iš karto buvo pripažinti visoje Italijoje. Ir tada, kino studijos „Cinechita“ dėka, išgarsėjo Italijos sostinė Roma. Kino žvaigždės iš viso pasaulio pradėjo rengtis su itališkais kurjeriais.

Angelo Litrico ir Nino Cerutti

Striukės Angelo Litrico

Jau aštuntajame dešimtmetyje Missoni, Kenas Scottas ir Krizia nusprendė organizuoti masinę drabužių gamybą Šiaurės Italijoje, nes gamyklos daugiausia buvo šioje srityje. Todėl buvo nuspręsta surengti mados šou Milane. Šiaurinė Italijos sostinė, kurioje dabar du kartus per metus vyksta geriausių dizainerių mados šou, tapo tendencijų kūrėju. Bet tai labai trumpa, ir iš tikrųjų italų mada turėjo daug nuveikti, kad pelnytų aukštosios mados titulą ...

Angela Missoni, Rosita Missoni, Margherita Missoni

Italijoje po Pirmojo pasaulinio karo moterys, kaip ir visose šalyse, pradėjo reikalauti teisės dalyvauti visose gyvenimo srityse, įskaitant politiką. Jie jautėsi nepriklausomi, galėjo kurti savo gyvenimą. Daugelis jų tvarkė šeimos biudžetą. Didėjo moterų gaminių paklausa, o pokario reklama buvo skirta būtent moterims. Taigi moterų žurnalų skaičius išaugo.
Žurnalas „Lidel“, įkurtas 1919 m., Ypač domino Italijos moteris. Būtent šis žurnalas nusprendė naudoti madą kaip priemonę ugdyti italų estetinę, kultūrinę ir politinę vienybę. Tai buvo pirmieji bandymai kurti itališką madą, sukelti pasididžiavimo savo šalimi jausmą. Prancūzijoje ilgą laiką veikė „Haute Couture“ sindikatas, kuris koordinavo ne tik mados dizainerių ir siuvėjų, bet ir daugelio lengvosios pramonės šakų veiklą. Mada, menas ir Prancūzijos ekonomika buvo vienas dalykas, o Italija turėjo keletą skirtingų regioninių tradicijų ir konkuruojančių kultūros centrų.

Vienas aktyviausių žurnalo „Lidel“ įkūrėjų buvo Rosa Genoni ir Lydia Dozio De Liguoro. Genoni madą laikė svarbia priemone formuojant nacionalinę kultūrą. Jos pagrindinė mintis buvo ta, kad mados pasaulis neįsivaizduojamas be nacionalinės ekonomikos. Žurnalo vadovai suprato, kad mados industrijai koordinuoti reikalinga vyriausybės parama. Projektas buvo perspektyvus, tačiau daugelis provincijų ir toliau varžėsi ne tik su Roma, bet ir tarpusavyje, todėl vienybės, apie kurią kalbėjo žurnalo kūrėjai, deja, nebuvo. Žurnalo įkūrėja Lydia Dozio De Liguoro palaikė Rosa Genoni šiuo klausimu. Ji taip pat manė, kad būtina sukurti specialią valdžios instituciją, kuri ne tik normalizuotų drabužių gamybos procesą, bet ir stabilizuotų padėtį lengvojoje pramonėje (tekstilės darbuotojų streiko išvakarėse Italijoje). Santykiai tarp miestų ir toliau tvyrojo varžybų atmosferoje, net kuriame mieste būtų italų mados „būstinė“. Ir tai, žinoma, sulaikė ir trukdė visam sumanytam žurnalo įkūrėjų projektui. Abi moterys buvo politinės aktyvistės, tik skirtingos ideologijos. De Liguoro palaikė fašistinį režimą Italijoje 1922 m. Ir toliau kovojo, kad sustiprintų Italijos pramonę. Ji pasiūlė visokių priemonių, kurios padėtų italų madą bent jau pasiekti Europos lygiu. Žurnalas sutelkė dėmesį į tai, kad itališkus audinius Prancūzija perka už juokingas kainas, o į Italiją grįžo paruoštais drabužiais dešimt kartų didesnėmis kainomis nei audinių kainos.
Į valdžią atėjęs italų fašizmas savo politiką grindė mada, vadovaudamasis Genoni, De Liguoro ir albaniečių, kurie buvo viena iš pagrindinių vyriausybės organizacijos, koordinuojančios lengvosios pramonės veiklą, pasiūlymais. Albanas aprašė organizacijos, kuri vėliau taps Nacionaline mados organizacija, planus ir tikslus. Bet tai yra vėliau. Ir tuo metu naujoji organizacija negalėjo vystytis. ... .. Visuomenėje buvo aktyviai diskutuojama apie „naujos Italijos“ statybą, „naujo italo“ kūrimą, todėl ji turėjo mados pagalba pakeisti ne tik visuomenę, bet ir pačius žmones.

1927 metais Komo mieste buvo surengta paroda, kurioje buvo demonstruojami šilkai. Parodoje dalyvavo žymus prancūzų mados kūrėjas Paulas Poiretas. Po kelių mėnesių Venecijoje buvo surengtas madų šou, kuriame pirmą kartą pasirodė ne tik prancūzų, bet ir itališki modeliai. Dėl parodos Komo mieste buvo sukurta „Nacionalinė šilko organizacija“, kuri pirmą kartą mados šou išvydo originalius ir įmantrius itališkus drabužius. Tačiau konkurencija tarp miestų, ypač tarp Romos, Milano ir Turino, tęsėsi. Kiekvienas miestas turėjo savo garsius ir vertus amatininkus. Tačiau Milanas pradėjo užimti lyderio pozicijas dėl aktyvaus Montano, „Ventura“ ateljė savininko, įdėjusio daug pastangų organizuojant parodą Komo, darbo.

1932 m. Buvo įsteigta Moterų akademija, kuri daugiausia baigė mokytojas moteris. Ir jos pagrindu buvo organizuojami nacionaliniai mados šou, o tada įvyko transformacija į „Nacionalinę mados organizaciją“. Sportas, kinas ir mada buvo kontroliuojami naujo fašistinio režimo, siekiant sustiprinti žmonių drausmės jausmą. Filmai tapo įkvėpimo šaltiniu daugeliui siuvėjų, kurie, neturėdami galimybės vartyti mados žurnalo, galėjo semtis idėjų iš filmų. Sportas Italijoje taip pat sulaukė daug dėmesio, o tai turėjo įtakos ir moterų madai. „Nacionalinės mados organizacijos“ užduotys apėmė ne tik „naujo itališko stiliaus“ kūrimą, bet ir eksporto į užsienį kūrimą. Tačiau vis tiek buvo vidinis prancūzų mados pranašumo jausmas. Ir daugelis tuo metu garsių Italijos mados namų „Ventura“, „Sorelle Gori“, „Palmer“, „Testa“ bandė kopijuoti prancūzų mados dizainerius, kad neprarastų turtingų klientų. Pavyzdžiui, tuo metu žinoma rašytoja Margarita Sarfatti, kuri buvo Mussolini draugė ir biografė, aprangą pirko tik iš prancūzų dailininkų. Jos vakarinės suknelės sulaukė didžiulės sėkmės, jas sukūrė Elsa Schiaparelli. Išliko Italijos aukštosios visuomenės įprotis rengtis Paryžiuje.