60. gadi ... - viss bija pilnīgi jauns: filozofija, mūzika, dzīvesveids un mode.
Mode sāka uzņemt fantastiskus attēlus: kosmosa stila uzvalkus, ģeometrisku griezumu un apdruku, jaunas tehnoloģijas un līdz ar tiem jaunus materiālus, kas iepriekš netika izmantoti drēbēs - sintētiku, vinilu, plastmasu, metālu un pat papīru.
Mērija Kvāna rada drēbes, kas izaicina 50. gadu konservatīvismu. Parādās plašas kleitas, bez volāniem un apakšsvārkiem, un ļoti īsas. Andrē Kurjērs, Pjērs Kardins, Paco Rabanne ir daži no 60. gadu avangardiskākajiem dizaineriem. Kostīmi Pjērs Kardins ģeometriska piegriezuma, īsas, stūrainas kleitas, it kā paredzētas robotiem, kas apdzīvo fantastisko kosmosa pasauli. To ražošanai Cardin izmantoja plastmasu, vinilu, sudrabainu ādu.
Andrē Kurress 1964. gadā izveidoja "kosmosa laikmeta stilu", kurā dominēja ģeometriskais griezums un sintētika. Viņa modeļi, tāpat kā radības no citas galaktikas, devās uz podija žilbinoši baltos un sudraba uzvalkos.
Futūristiskā ideja aizrāva arī Paco Rabanne. Lai izveidotu savus modeļus, viņš izmantoja plastmasu un metālu, materiālus, kas atgādina astronautu un kosmosa kuģu aprīkojumu. André Courreges, Pierre Cardin un Paco Rabanne pastāvīgi eksperimentēja ar jaunām tehnoloģijām. Ikdienas apģērbam tika izmantota tehniska šķiedra, plastmasa, metāls un pat parasts papīrs. Daudzi jaunieši sapņoja par kosmosu, tālām galaktikām ...
Visa kosmiskā un sintētiskā uzplaukuma skala aptvēra daudzus māksliniekus, tostarp amerikāņu mākslinieku Endiju Vorholu, kurš veidoja populāru Holivudas zvaigžņu attēlus nedaudz neparastā uztverē. Šie portreti parādījās no fantāzijas pasaules spilgtās skābās nokrāsās. Džeimss Dīns, Marlons Brando, Merilina Monro... Viņi izskatījās no portretiem spilgtās, izplūdušās psihedēliskās krāsās, it kā no fantāzijas pasaules. Jaunā mode ir kļuvusi ļoti populāra pusaudžu un jauniešu vidū.
Popmākslas stils lika sevi manīt 60. gadu sākumā Ņujorkā un Londonā mākslinieku darbos, kuri attēloja pazīstamus, bet tajā pašā laikā priekšmeti mainījās no ierastās uztveres, izmantojot atkārtotu atkārtošanu, noņemšanu, palielināšanu, izmantojot psihedēliski toņi ... Daži no šiem darbiem ir kļuvuši par tā laika simboliem, piemēram, amerikāņu mākslinieka Endija Vorhola Džeimsa Dīna, Merilinas Monro portreti.
Endijs Vorhols bija mākslinieks, dizainers, producents, kolekcionārs, filmu veidotājs un rakstnieks. Viņš izrādījās vistuvākais modes pasaulei. Sākumā mākslinieks nodarbojās ar logu dizainu, krāsoja apavus apavu firmām un modes žurnāliem. Kad viņam nāca slava, viņš sāka veidot apģērbu pēc savām skicēm. Pazīstams ar savām kleitām ar nosaukumu "Pudele", "Trauslums", blūzi "Zaļie burti C & H". Viņa skices dizaineri izmantoja, lai radītu savas kleitas popmākslas stilā. Endijs Vorhols savāca drēbes un rakstīja savā žurnālā "Intervija", kur viņš runāja par slavenajām un slavenajām, modes fotogrāfu Helmuta Ņūtona, Sesila Bītona fotogrāfijām.
1965. gadā Ņujorkā viņš atvēra veikalu Parafenalia, pārdodot metāla, papīra, plastmasas un zīda minikleitas ar popmākslas izdrukām ar spilgti skābiem toņiem.
Un tad popmāksla atrada savu vietu 90. gadu modē. Greznas kleitas ar portretiem ir kļuvušas par sava veida veltījumu Endija Vorhola piemiņai. 1991. gada kolekciju kulminācija bija greznās Džanni Versačes kleitas. Viņa "Merilinas Monro" (1991) Vorhola kleita ir popmākslas triumfs modē.
Vakara kleita līdz potītēm un cieši pieguļoša.Šai kleitai ir neparasts druka - Holivudas stila ikonu - Džeimsa Dīna un Merilinas Monro attēli, pareizāk sakot, viņu skābie portreti, ko veidojis Endijs Vorhols. Liemene - kleitas krūšturis ir izgatavota grezni. Rhinestones un aplikācijas cirtas rotā krūtis, bet korsetes kausu izliekums saplūst dziļā V veida izgriezumā. Spilgti skābie toņi - dzelteni, zeltaini, zaļi, sarkani, zili un purpursarkani - šķiet, ka viss savā starpā ir nesaderīgs, žilbina un spīd. Šajā kleitā visas krāsas uzlabo spilgtuma un gaismas iespaidu.