Mariano Fortuny y Madrazo (spāņu Mariano Fortuny y Madrazo) - 05/11/1871 - 05/03/1949 - izcils izgudrotājs un dekorators, izcils mākslinieks un fotogrāfs.
Mariano Fortunijs dzimis 1871. gada 11. maijā Spānijas provincē Granadā. Ģimenē, kur visi bija saistīti ar mākslu, un Mariano arī sapņoja kļūt par mākslinieku. Viņa tēvs Mariano Fortunijs un Marseļa bija slavens gleznotājs, viņa māte bija slavenā spāņu mākslinieka Raimundo de Madrazo un Gareta meita. Kad Mariano vēl nebija četrus gadus vecs, viņa tēvs nomira, un ģimene pārcēlās uz Franciju, uz Parīzi. Jau no agras bērnības bija skaidrs, ka zēns mantoja sava slavenā tēva talantu. Drīz viņš sāk mācīties glezniecību.
Kad viņam bija 18 gadu, ģimene atstāja Parīzi un apmetās Venēcija... Vēlāk izrādījās, ka Mariano piemīt ne tikai gleznotāja talants, bet arī citas daudzpusīgas spējas: viņš izcēlās ar fotogrāfiju, tēlniecību un arhitektūru. Turklāt Mariano sāka interesēties par audumiem un krāsām, jauniem modeļa pielietošanas veidiem uz auduma. Tas liek viņam eksperimentēt ar dažādiem audumiem - samtu, zīdu un citiem materiāliem.
Interese par daudziem mākslas veidiem rada viņam vēlmi ceļot. Viņš meklē izcilus māksliniekus. Parīzē viņš satiekas ar vācu komponistu Ričardu Vāgneru un dodas uz Vāciju, uz Baireitas pilsētu. Tieši šeit Baireitā Vāgners uzcēla teātri savu operu iestudēšanai. It kā apburts Mariano paskatījās uz teātri un visu, kas tajā notika.
Viņš izmantoja iespēju ieguldīt savu darbu teātra dzīvē un sāka ar pareizo lēmumu - lai gūtu ievērojamus panākumus un rezultātus iecerētajā, vispirms ir jāizpēta viss process, sākot no ideja tās īstenošanai. Atgriežoties Venēcijā, viņš nolemj uzgleznot vairākas ainas Vāgneram.
Vāgnera teātra iestudējumos viss bija savstarpēji saistīts - dekorācijas, dziesmas, dejas, mūzika, arhitektūra, dzeja. Šeit valdīja īpaša atmosfēra, kur bija vieta Mariano talantu izvēršanai.
Fortunijs mēģināja iedziļināties visās detaļās, kas saistītas ar izrādēm teātrī. Viņš ir strādājis visos teātra amatos, sākot no apgaismojuma, arhitekta, dekoratora, beidzot ar izgudrotāja un pēc tam teātra direktora darbību.
Viens no izcilākajiem teātra izgudrojumiem bija viņa eksperimenti ar gaismu. Eksperimentējot, Fortuny uzzināja, ka gaisma var mainīt savu nokrāsu, atspoguļojoties no dažādām virsmām, kā arī tās intensitāti un dažas citas īpašības. Ar gaismas un savu izgudrojumu palīdzību viņam izdevās radīt jebkādas "debesis" teātra iestudējumā - no krēslas līdz rītausmai.
Viņa teātra izgudrojumi ļāva daudz radīt pasaules drāmā, bet Mariano Fortunija vārds palika pēcnācēju atmiņā, pateicoties viņa dizaina pētījumiem.
Tieši gleznošana palīdzēja Fortunijai iemācīties smalki sajust krāsu. Un tas viņam palīdzēja apģērbu dizainā un audumu veidošanā. Zināmā mērā šīs aktivitātes veicināja viņa sieva Henrieta Negrina, kurai bija liela pieredze šūšanā. Fortuniju aizrāva seno grieķu un venēciešu stils, un mīlestība, ko viņš mantoja no tēva pret visu Āzijas lietu, iedvesmoja viņu uz lieliem atklājumiem dizaina mākslā.
20. gadsimta sākumā visās mākslas jomās dominēja modernisms. Pāris dzīvoja savā Palazzo Venēcijā. Gandrīz visas telpas bija piepildītas ar gleznām: tur bija ne tikai Mariano tēva, bet arī daudzu citu mākslinieku darbi, kurus viņa tēvs savāca. Un vēlāk viņiem pievienojās gleznas, ko savācis pats Mariano Fortunijs.
Mode Mariano nemaz neinteresēja.Kāpēc parādījās šedevru kleitas? Viņš tos šuva mākslas dēļ. Viņš tika pierunāts dibināt savu Modes namu, taču šī ideja nebija domāta viņam - arī Mariano mēģināja izgudrot kaut ko jaunu modē. Viņš bija ne tikai mākslinieks un fotogrāfs, printeris un kolekcionārs, bet arī inženieris-izgudrotājs, kas lika viņam meklēt un eksperimentēt.
Viens no pirmajiem eksperimentiem 1906. gadā bija tā sauktie "Knossos šalles" jeb "Knossos šalles"-sari tipa plīvurs, ar kuru Mata Hari dejās pārklāja savu graciozo augumu. Tas bija taisnstūra audekls ar ģeometrisku rakstu, ko varēja aptīt ap ķermeni, radot dažādas kombinācijas, kas netraucēja kustēties. Vienkārša šalle var pārvērsties par jaku, svārkiem vai tuniku. Radot visas savas lietas, Fortunijs, tāpat kā īsts mākslinieks, centās uzsvērt sievietes ķermeņa izliekumus un formas. Tāpēc viņš vienmēr ir bijis pretinieks nevajadzīgiem izrotājumiem, kas novērš aci no patiesā skaistuma.
1907. gadā dizainers izveido Delphos kleitu - "Delphos", tunikas kleitu no plisēta zīda, kas kļuvusi nemirstīga. Tas tika atzīts par mākslas darbu un kļuva par īstu notikumu korsetes sievietēm. Tāpat kā antīkas statujas kleita, arī kleitas apakšmala smagā krokā krīt uz grīdas, veidojot kolonnveida siluetu. Vienkārša piegriezuma kleita, kas "... neko neuzrāda un neko neslēpj ...", brīvi nokrīt no pleciem, tai nav šautriņu un oderes, tā maigi iekļaujas figūrā un uzsver dabiskās līnijas. sievietes ķermenis.
Tunikas kleita kļūst par mūsdienu dejotāju kleitu. Tas bija izgudrojums, par kuru Fortuny 1909. gadā saņēma patentu. Iedvesmojoties no grieķu kleitas un erotikas, Mariano Fortuny ir radījis Delphos kleitu klāstu. Kleita atbilda jūgendstila laikmeta garam, pēc tās vadījās daudzi dizaineri, īpaši viņa draugs Pols Puarē, bet pēc tam japāniete Issey Miyake. Tunikas kleitai ir daudz dažādu iespēju: ar garām piedurknēm, ar īsām, platām piedurknēm vai pat bez piedurknēm.
Kleitām "Delphos" bija piedurknes, kas atgādināja sikspārņa spārnus, plats izgriezums - "laiva" un mežģīnes, kas ļauj regulēt plecus. Gar apakšmalu bija kleitas, kas rotātas ar mazām Venēcijas stikla pērlītēm, kas bija ne tikai krāšņa dekorācija, bet vienlaikus arī tehniska ideja - zem pērlīšu svara klāts zīds klusi plūda gar ķermeni un nokrita, apskaujot figūru, un nemeloja nejauši.
Ilgu laiku sievietes nevarēja uzdrošināties valkāt šo kleitu kā ikdienas tērpu. Šī kleita tika uzskatīta par "tējas" kleitu vai mājas kleitu, kurā viesi tika uzņemti, turklāt šaurā lokā. Bet tikai 20. gadoskad tērpiem sievietes ķermenis tika atklāts "pilnīgi", dāmas uzdrošinājās to valkāt ārpus mājas. Kleita ieguva vakarkleitas statusu. Tas bija neparasta skaistuma tērps - krokots zīda mirdzēja un plūda, un tā sudrabainā krāsa mainīja toni atkarībā no apgaismojuma. Galu galā neviens cits pietiekami nezināja par apgaismojuma īpašībām, kā to zināja Mariano Fortunijs.
Fortuny izgudroja zīda ielocīšanas metodi, kas izrādījās ļoti efektīva. Kleitas, kas radītas, izmantojot šo tehnoloģiju, kuras noslēpums joprojām nav atklāts, ilgu laiku saglabā savu svaigumu. Turklāt šīs kleitas nav jāgludina, un salocītas tās var ievietot nelielā kastītē, kas padara tās ērtas ceļojuma laikā.
Mariano Fortuny eksperimentēja ne tikai ar zīdu, bet arī ar samtu. Viņu aizveda, uz samta drukājot rakstu, no kura tika uzšūtas kleitas, jakas, apmetņi. Mariano pats personīgi izgatavoja krāsas pēc vecām receptēm, izgudroja ierīci zīmējumu drukāšanai, par ko saņēma patentu.
Kopš 1909. gada, atvēris izstāžu zāli Venēcijā, viņš pārdod savus tekstilizstrādājumus un apģērbu. Veikali Parīzē un Milānā ir atvērti kopš 1920. Mariano Fortunijam mode bija mākslas sastāvdaļa, uz kuru neattiecās komerciālā tirgus likumi.Lai gan daudzi Fortuny laikabiedri piedāvāja modes pasaules projektus, kas paredzēti noteiktam dzīves brīdim un lemti pakāpeniskai izbalēšanai, Fortuny izgudrojumi izceļas ar to, ka tie ir mūžīgi, tie nenoveco. Eleganta vienkāršība, perfekts piegriezums un neparasta krāsa - visi šie elementi padara viņa izstrādājumus ne tikai par apģērba gabalu, bet arī par mākslas priekšmetu, ieskaitot kleitu - Delphos.
Līdz šim dažādi pasaules muzeji un privātie kolekcionāri cenšas iegūt vismaz vienu šādu kleitu un ir gatavi par to atdot gandrīz jebkuru naudu. Starp citu, izsolēs summa var būt līdz 40 tūkstošiem dolāru. Visus Fortuny modeļus var uzskatīt par muzeja priekšmetiem, tie ir tik vērtīgi.
Šodien plkst Venēcija, izcilas personas mājā ir muzejs. Šo māju Fortuny iegādājās 20. gadsimta sākumā. Tieši šeit viņš dzīvoja lielāko daļu savas dzīves un veica daudzus savus atklājumus. Viņš šo māju sauca par savu "domnīcu". Tagad šeit bieži tiek rīkotas dažādas izstādes.
No 1901. līdz 1933. gadam Mariano Fortunijs par saviem izgudrojumiem saņēma 18 patentus, turklāt dažādās jomās.