Sievietes un rotas mākslinieku gleznās

No pirmā acu uzmetiena rotaslietas nav praktiskas, taču, ja ieskatās šīs pasaules būtībā, rotaslietas ir noderīgas. Izmantojot rotaslietas, sievietes var uzsvērt savu statusu, spēku un būt vilinošākas. Juvelierizstrādājumi var kļūt arī par kaislību un kolekcionējamu, dažreiz gudru ieguldījumu, un dažām rotaslietām ir kultūrvēsturiska vērtība.

Muzejos ir daudz rotaslietu ar milzīgu vēsturi, sākot no 20. gadsimta vintage rotaslietām un beidzot ar īstām senlietām - skitu zeltu, huns un dārgumiem Senā Ēģipte.

Mākslinieku gleznas ļauj jums iet vēl tālāk un pilnībā redzēt sieviešu attēlus no tālās pagātnes, kā viņi apvieno un valkā rotaslietas. Žēl, ka ne viss ir saglabājies līdz mūsu laikiem, īpaši maz viduslaiku portretu. Tāpēc nāksies apbrīnot vēlākās gleznas.

Aplūkojot sieviešu attēlus, kuri jau sen ir devušies citā pasaulē, jūs domājat par viņu dzīvi un laiku. Kā dzīvoja skaistas un parastas, bagātas un nabadzīgas sievietes pagātnes laikmetos, par ko viņi sapņoja, ko viņi mīlēja un bija laimīgi? Tajā pašā laikā jūs velkat paralēles ar mūsu laiku.

Interesanti, kādu iespaidu atstātu mūsu pēcnācēji, ja viņu rīcībā būtu tikai laikmetīgās mākslas darbi, bez fotogrāfijām un informācijas digitālajos plašsaziņas līdzekļos. Ko mēs paši varētu teikt par 20. gadsimta pirmās puses sievietēm, ja mums nebūtu fotogrāfiju un daudz digitalizētu video, bet būtu tikai Salvadora Dalī un Pablo Pikaso attēli?

Kāpēc Salvadora Dalī un Pablo Pikaso gleznas ir tik atšķirīgas no agrāko meistaru gleznām? Par šo tēmu var daudz runāt un filozofēt par īpašu pasaules redzējumu, kas raksturīgs īstiem māksliniekiem, par jaunām glezniecības tehnikām un jaunu realitāti, taču var atrast citu skaidrojumu. Jo tālāk mākslinieks attālinās no Dieva un no dabas, jo vairāk savos darbos izkropļo cilvēku, lietu un dabas attēlus.

Tāpēc mākslinieku darbs zināmā mērā ir lakmusa papīrs, pateicoties kuram mēs varam pārbaudīt savu prāta stāvokli. Ja mēs apbrīnojam darbus, kuros tiek slavēts sieviešu un dabas tradicionālais skaistums, valsts ir viena, bet, ja mūs priecē izkropļoti tēli, valsts ir pavisam cita.

Mākslinieks ir sasniedzis augstāko līmeni mākslā, un viņa darbs dod mums pilnīgu iegremdēšanos estētiskajā pilnībā.