Ielu mode vai ielu stils? Ielas mode un ielu stils ir viens un tas pats? Vai arī mēs runājam par pilnīgi atšķirīgām parādībām? Un kāpēc šodien ir tik modē ielu apģērbu fotogrāfijas ievietot Instagram? Kas ir ielu stila fotogrāfija un par ko raksta ielu stila emuāros? Un vispār, kā tas viss tiek tulkots krievu valodā? Apjucis? Mēģināsim to izdomāt kopā.





Ielu modei veltītas kategorijas pastāv tādu pazīstamu modes žurnālu kā Vogue, Elle, Harper's Bazaar un citu publikāciju tīmekļa vietnēs. Šajos rakstos galvenā loma tiek piešķirta fotogrāfijām. Piemēram, ielu modes fotogrāfijas no emuāriem The Sartorialist un Face Hunter ir izdotas kā fotoalbumi. Starp citu, šie ir daži no slavenākajiem ielu modes emuāriem pasaulē.

Vēl viens ielu modes emuārs ir Helsinku ielu modes emuārs Hel-Looks. Ielas modes izplatīšanā liela nozīme ir arī pilsētas publikācijām. Piemēram, The New York Times vietnē ir ielu stilam veltīta sadaļa. Vai, piemēram, tiešsaistes žurnāla The Village Moscow lapās.

Tātad tas ir ielu stils vai ielu mode?

Angļu valodā ielu modes fenomena apzīmēšanai var izmantot tādus jēdzienus kā ielu stils (ielu stils) un ielu mode (ielu mode). Piemēram, vietnē vogue.com tiek izmantots ielas stils. Bet kopumā gan žurnālisti, gan blogeri var izmantot gan ielu stila, gan ielu modes apzīmējumus. Piemēram, vietnē tokyofashion.com (Tokijas ielu modes vietne) interviju rakstos un fotogrāfijās varat atrast atsauces gan uz ielu stilu, gan ielu modi.

Rakstos krievu valodā var izmantot arī divas iespējas - ielu stilu un ielu modi. Piemēram, Notingemas Universitātes Mākslas un dizaina skolas pētnieces un pasniedzējas Trentas Sofijas Vudvardas ielu modes grāmatas sākotnējais nosaukums ir Ielas stila mīts, un grāmatas tulkojumā krievu valodā grāmatas nosaukums izklausās pēc Ielu modes mīts.

Starp citu, vietne Look At Me, pirmā krievu interneta publikācija, kuras lapās parādījās raksti un fotogrāfijas ar moderniem pilsētnieku attēliem, savos rakstos izmantoja ielu modes jēdzienu. Bet ne viss ir tik vienkārši, kā varētu šķist. Galu galā ir arī ielu apģērbs. Tomēr krievu valodas emuāros un žurnālos apzīmējums streetwear tiek lietots daudz retāk nekā ielu stils vai ielu mode.





Praksē ielu apģērbs, ielu stils un ielu mode visbiežāk ir sinonīmi. Bet starp antropoloģijas zinātniekiem, kuri pēta ielu modes fenomenu, ir mēģināts izveidot šo terminu hierarhiju.

Tādējādi angļu antropologs T. Polimus raksta, ka divdesmitajā gadsimtā ielu mode vairāk bija ielu stils, jo tai bija cilšu raksturs un tā bija saistīta ar jauniešu subkultūru. Bet 21. gadsimtā ielu stils kļūst individuāls un zaudē savu cilšu raksturu (saikne ar jauniešu subkultūrām), kas nozīmē, ka parādās ielu mode.

Tas ir, XX gadsimtā - ielu stils (ielu stils), un kopš XXI gadsimta - ielu mode (ielu mode). Runājot par ielu apģērbu, tas ir termins visiem pilsētnieku apģērbiem kopumā. Un attiecīgi ielu apģērbs (ielu apģērbs) pastāv kopš pirmo pilsētu parādīšanās.



Starp citu, slavenais amerikāņu ielu modes fotogrāfs (strādājis kopā ar The New York Times) Bils Kaningems atzīmēja, ka ielu stils jeb ielu mode ir parastu tautas apģērbu katalogs.Tajā pašā laikā Bils Kaningems arī teica, ka katru dienu labākā modes skate notiek pilsētas ielās.



Bils Kaningems 1978. gadā izdevumam The New York Times publicēja savu pirmo ielu modes fotogrāfiju kolekciju. Pirms tam viņš bija fotografējis Grētu Garbo, pastaigājoties pa Ņujorku. Un vispār, ielu modes fotogrāfijas vēsture sākas ar Bila Kaningema fotogrāfijām.

Vēlāk, deviņdesmitajos gados, japāņu fotogrāfs Seiči Aoki ietekmēs ielu modes fotogrāfijas noteikumus. Viņš Tokijā nodibināja žurnālu Fruits, kur uz pilsētas fona publicēja japāņu ielu modesistu kadrus, izmantojot tādas fotografēšanas tehnikas kā taisni. Šī fotografēšanas tehnika radās pagājušā gadsimta astoņdesmitajos gados, un fotogrāfijas, kurās izmantota šī tehnika, vispirms tika publicētas britu žurnāla lapās par alternatīvo modi "i-D".



Taisns attēls ir pilna garuma fotogrāfija, kas uzņemta brīvā dabā, visbiežāk pret baltu sienu, un ar parakstu tekstu, kas sniedz personas apģērba kopsavilkumu un, žurnāla i-D gadījumā, raksturo mūzikas preferences.

Japāņu fotogrāfs Seichi Aoki veica dažas izmaiņas šajās fotogrāfijās - viņš aizstāja balto fonu ar fonu pilsētas ielu veidā. Fotografēšana tieši uz augšu ir kļuvusi par vienu no ielu modes fotogrāfijas iezīmēm gan emuāros, gan sociālajos tīklos (tās pašas fotogrāfijas Instagram), gan plašsaziņas līdzekļos.


Londona tiek uzskatīta par ielu modes dzimteni. Bet tas nav gluži. Tokiju uzskata arī par ielu modes dzimteni. Saskaņā ar vienu versiju, ielu mode, kā pilsētnieku, visbiežāk jauniešu, vēlme izcelties no pelēkās masas radās pagājušā gadsimta piecdesmitajos gados Londonā.



Saskaņā ar citu versiju, ielu mode Tokijā parādījās astoņdesmitajos gados. Un tur, un tur, ielu mode bija cieši saistīta ar jauniešu subkultūrām. Ja neesat aizmirsis par antropologiem, tad, visticamāk, tā nebija pat ielu mode, bet gan ielu stils, kura mērķis bija parādīt piederību kādai ciltij, tas ir, ar apģērbu demonstrēt savu saikni ar noteiktu grupu. cilvēku.

Piemēram, ar pankiem 1970. gadu Londonā. Vai ar “fruts” subkultūru, kuras atšķirība bija spilgtu apģērbu un aksesuāru pārpilnība, kas praktiski neatbilda viens otram, Tokijā deviņdesmitajos gados.

Pēckara Londonā piecdesmitajos gados ielu modes dzimšana sākās ar veco lietu pielāgošanu. Un tas bija saistīts ar auduma un jaunu apģērbu trūkumu.

Pagājušā gadsimta piecdesmitajos gados Londonas jauniešu vidū kļuva modē izgatavot drēbes ar savām rokām, salabot lietotās drēbes vai pārtaisīt jaunas, atkarībā no viņu "kopā sanākšanas" stila un tā muzikālajiem, politiskajiem un citiem uzskatiem. Piemēram, šādi piedzimst Teddy Boys - viena no pirmajām jauniešu subkultūrām, kas pastāvēja pagājušā gadsimta 50. gados Lielbritānijā.

Pats vārds Teddy Boys parādījās 1953. gadā kā apzīmējums jauniem strādniekiem, kuri centās līdzināties “zelta jaunatnei” un bija ģērbušies karaļa Edvarda VII (vai, kā viņu sauca, “Tedija”) laikmeta modē. .

Astoņdesmito gadu Tokijā bija nedaudz atšķirīgs stāsts - japāņu jaunieši vēlējās atdarināt Rietumu modi. Un, pirmkārt, jauniešu - noteiktu mūzikas stilu cienītāju - vidū parādījās jaunas japāņu tradīciju un Rietumu modes kombinācijas tērpā. Tātad, astoņdesmitajos gados parādījās Visual kei apģērba stils, kura pamatā bija japāņu roka un vairāku Rietumu roka stilu sajaukums.

Tīklaina sabiedrība un modes izplatība no apakšas uz augšu

Un tad parādījās tīkla sabiedrība. Drīzāk tā piektais posms ir otrā daļa. Es domāju piekto posmu tīkla sabiedrības attīstībā, tās otro pusi, uzskata Jans van Diks, kurš nav mākslinieks, bet sociologs. Nu, vai, vienkāršāk sakot, parādījās internets.

Pirms tam bija pirmais posms tīklveida sabiedrības attīstībā, kad cilvēki mednieku un vācēju laikos apmainījās ar informāciju, izmantojot kultūras tradīcijas - dziesmas, dejas, pasakas utt. Otrais posms ir pilsētu un tos savienojošo ceļu rašanās. Trešais posms ir alfabēta rakstīšanas parādīšanās.

Ceturtais posms ir Amerikas atklāšana, drukāšanas parādīšanās, pilsētu izaugsme, telegrāfa un tvaika dzinēja izgudrošana, kamēr informācija izplatās arvien ātrāk. Nu, ir parādījies piektais posms, pirmā daļa - divdesmitais gadsimts un masu sabiedrība, un otrā daļa - tīklota sabiedrība vai internets.



Kopš 2000. gadu vidus sāka parādīties pirmie ielu modei veltītie emuāri, kā arī ielu modes raksti un fotogrāfijas dažādās vietnēs. modes žurnāli un pilsētas publikācijas. Un tad viņi pat modes nedēļās sāka fotografēt ne tikai apģērbu uz podiumiem, bet arī modes skates viesu apģērbu.

Tā parādījās ideja, ka mūsdienu pasaulē mode izplatās ne tikai no augšas uz leju, tas ir, piemēram, no dizaineriem līdz apģērbu pircējiem, bet arī no apakšas uz augšu. Tas ir, veids, kā parastie pilsoņi apvieno un valkā drēbes uz ielas, pateicoties vietnēm, emuāriem, sociālo tīklu lapām, kļūst moderns un drīz vien nonāk uz podiumiem.

Tādējādi teorētiski šodien ikviens pilsētnieks var ietekmēt modes attīstību. Bet tas ir teorētiski. Praksē ielu mode tiek izplatīta mediju vietnēs, emuāros, sociālo mediju lapās, un žurnālisti un emuāru autori izvēlas, kam un kur fotografēt. Un jo lielāks un slavenāks būs žurnāls, jo populārāks būs blogeris, jo vairāk cilvēku redzēs šīs vai citas pilsētas stilu. Tajā pašā laikā ir arī lieli ielu modes pilsētas centri, piemēram, Londona, Tokija, Ņujorka. Tomēr citās pilsētās viņi bieži cenšas atdarināt šajā ziņā slavenāku pilsētu ielu modi.



Izrādās, ka modes pasaulē joprojām ir saglabāta hierarhija. Bet tajā pašā laikā katram no mums teorētiski ir iespēja parādīt pasaulei savu stilu un kļūt par tendenču noteicēju. Tāpēc, atzīmējot to fotoattēls Instagram ar mirkļbirkas #streetstyle, #streetfashion vai #streetwear, katrs no mums pāris mirkļus un dažus desmitus atzīmju Patīk noteikti var justies kā stila ikona.