Itālijas modes namu vēsture

1951. gadu var saukt par Itālijas augstās modes (altas) modes oficiālo dzimšanas gadu. Fašisma laikos itāļu modes dizaineri sākotnēji sekoja franču modes tradīcijām, kopējot franču dizaineru modeļus. Vadošie modes dizaineri tajā laikā bija Biki, Fircioni, Karacheni. Tomēr 1935. gadā tika izveidota Itālijas modes dizaineru biedrība, kas nolemj modes ražošanā izmantot tikai savus itāļu modeļus un materiālus. Pēc Otrā pasaules kara beigām Džovanni Batista Giorgini sāka strādāt ar vienu no Amerikas universālveikaliem. Kāds bija viņa darbs? Viņš no Itālijas modes dizaineriem iegādājās smalkāko apģērbu pārdošanai universālveikalā. Lai atvieglotu savu darbu, viņš nolēma savā villā sarīkot modes skati no tā laika labākajiem itāļu dizaineriem. Modes skate, kuru vadīja Giorgini, bija pārsteidzoša veiksme, kas atbalsojās tālu aiz Florences, kur pasākums pirmo reizi notika 1951. gadā. Itāļu amatnieku modeļi demonstrēja izcilas šūšanas prasmes. Starp tiem ir vērts atzīmēt Angelo Litrico, Carlo Palazzi, Nino Cerutti un daudzus citus, kuru vārdi tika nekavējoties atpazīti visā Itālijā. Un tad, pateicoties kinostudijai Cinechita, kļuva slavena Itālijas galvaspilsēta Roma. Kinozvaigznes no visas pasaules sāka ģērbties kopā ar itāļu kurjeriem.

Angelo Litrico un Nino Cerutti

Jakas Angelo Litrico

Jau 70. gados Missoni, Kens Skots un Krizija nolēma organizēt apģērbu masveida ražošanu Itālijas ziemeļos, jo rūpnīcas galvenokārt atradās šajā teritorijā. Līdz ar to viņi nolēma modes skates rīkot tagad Milānā. Itālijas ziemeļu galvaspilsēta, kurā tagad divas reizes gadā notiek labāko dizaineru modes skate, ir kļuvusi par tendenču noteicēju. Bet tas ir ļoti īss, un patiesībā itāļu modei bija vajadzīgs tāls ceļš, lai nopelnītu augstās modes titulu ...

Angela Missoni, Rosita Missoni, Margherita Missoni

Itālijā pēc Pirmā pasaules kara sievietes, tāpat kā visās valstīs, sāka pieprasīt tiesības piedalīties visās dzīves jomās, arī politikā. Viņi jutās neatkarīgi, spēja veidot savu dzīvi. Daudzi no viņiem pārvaldīja ģimenes budžetu. Pieauga pieprasījums pēc sieviešu precēm, un pēckara reklāma bija paredzēta tieši sievietēm. Un līdz ar to sieviešu žurnālu skaits pieauga.
Itāļu sievietes īpaši interesēja 1919. gadā dibinātais žurnāls Lidel. Tieši šis žurnāls nolēma modi izmantot kā līdzekli itāļu estētiskās, kultūras un politiskās vienotības attīstīšanai. Tie bija pirmie mēģinājumi radīt itāļu modi, izraisīt lepnuma sajūtu par savu valsti. Francijā ilgu laiku pastāvēja Haute Couture sindikāts, kas koordinēja ne tikai modes dizaineru un drēbnieku, bet arī daudzu vieglās rūpniecības nozaru darbību. Mode, māksla un Francijas ekonomika bija viena lieta, savukārt Itālijai bija vairākas dažādas reģionālās tradīcijas, kā arī konkurējoši kultūras centri.

Viens no aktīvākajiem žurnāla Lidel dibinātājiem bija Rosa Genoni un Lidija Dozio De Liguoro. Genoni uzskatīja modi par svarīgu līdzekli nacionālās kultūras veidošanā. Viņas galvenā ideja bija tāda, ka modes pasaule nav iedomājama bez valsts ekonomikas. Žurnāla vadītāji saprata, ka modes industrijas koordinēšanai nepieciešams valdības atbalsts. Projekts bija daudzsološs, taču daudzas provinces turpināja konkurēt ne tikai ar Romu, bet arī savā starpā, tāpēc vienotība, par kuru runāja žurnāla veidotāji, diemžēl neeksistēja. Žurnāla dibinātāja Lidija Dozio De Liguoro šajā sakarā atbalstīja Rozu Genoni. Viņa arī uzskatīja, ka nepieciešams izveidot īpašu valdības iestādi, kas ne tikai normalizētu apģērbu ražošanas procesu, bet arī stabilizētu situāciju vieglajā rūpniecībā (tekstilizstrādājumu darbinieku streika priekšvakarā Itālijā). Attiecības starp pilsētām joprojām bija sāncensība, pat kurā pilsētā būtu itāļu modes galvenā mītne. Un tas, protams, kavēja un kavēja visu iecerēto žurnāla dibinātāju projektu. Abas sievietes bija politiskās aktīvistes, tikai ar atšķirīgām ideoloģijām. De Liguoro atbalstīja fašistisko režīmu Itālijā, kas ieradās 1922. gadā, un turpināja cīnīties, lai stiprinātu Itālijas rūpniecību. Viņa ierosināja visu veidu pasākumus, kas itāļu modi novestu vismaz Eiropas līmenī. Žurnāls koncentrējās uz faktu, ka itāļu audumus Francija pērk par smieklīgām cenām, un Itālijā atgriezās gatavās drēbēs par cenām, kas desmitkārt pārsniedza audumu cenas.
Itālijas fašisms, kas nāca pie varas, savu politiku veidoja uz modes saskaņā ar Genoni, De Liguoro un albāņu priekšlikumiem, kas bija viens no galvenajiem skaitļiem valdības organizācijā vieglās rūpniecības darbību koordinēšanā. Albānis aprakstīja tās organizācijas plānus un mērķus, kas vēlāk kļūs par Nacionālo modes organizāciju. Bet tas ir vēlāk. Un tajā brīdī jaunā organizācija nevarēja attīstīties. ... .. Sabiedrībā aktīvi tika apspriesta "jaunas Itālijas" celtniecība, "jauna itāļu" izveide, tādēļ tai ar modes palīdzību vajadzēja mainīt ne tikai sabiedrību, bet arī pašus cilvēkus.

1927. gadā Komo notika izstāde, kurā bija redzami zīda izstrādājumi. Izstādi apmeklēja slavenais franču kurjers Pols Puarē. Dažus mēnešus vēlāk Venēcijā notika modes skate, kurā pirmo reizi uzstājās ne tikai franču, bet arī itāļu modeles. Izstādes rezultātā Komo tika izveidota "Nacionālā zīda organizācija", un modes skatē viņi pirmo reizi ieraudzīja oriģinālus un izsmalcinātus itāļu apģērbus. Tomēr konkurence starp pilsētām, īpaši starp Romu, Milānu un Turīnu, turpinājās. Katrai pilsētai bija savi slaveni un cienīgi amatnieki. Bet Milāna sāka ieņemt vadošo pozīciju, pateicoties Ventura ateljē īpašnieka Montano aktīvajam darbam, kurš ieguldīja daudz pūļu izstādes organizēšanā Komo.

1932. gadā tika izveidota Sieviešu akadēmija, kas galvenokārt absolvēja skolotājas. Un, pamatojoties uz to, tika organizētas nacionālās modes skates, un tad notika pārveidošana par "Nacionālo modes organizāciju". Sportu, kino un modi kontrolēja jaunais fašistu režīms, lai stiprinātu cilvēku disciplīnas izjūtu. Filmas kļuva par iedvesmas avotu daudziem drēbniekiem, kuri, nespējot pāršķirstīt modes žurnālu, varēja smelties idejas no filmām. Sportam Itālijā tika pievērsta liela uzmanība, kas ietekmēja arī sieviešu modi. "Nacionālās modes organizācijas" uzdevumos ietilpa ne tikai "jauna itāļu stila" izveide, bet arī eksporta veidošana uz ārzemēm. Bet tomēr kaut kāda iekšēja franču modes pārākuma sajūta bija klāt. Un daudzi tolaik slavenie Itālijas modes nami "Ventura", "Sorelle Gori", "Palmer", "Testa" mēģināja kopēt franču modes dizainerus, lai nezaudētu bagātos klientus. Piemēram, tolaik pazīstamā rakstniece Margarita Sarfatti, kura bija Musolīni draugs un biogrāfs, tērpus iegādājās tikai no franču kurjeriem. Viņas vakarkleitas guva milzīgus panākumus, un tās radīja Elza Šiaparelli. Itālijas augstās sabiedrības ieradums ģērbties Parīzē saglabājās.