Schilderijen van de kunstenaar Alphonse Mucha en de Art Nouveau-stijl
Hij wordt een van de beroemdste artiesten genoemd
moderne stijl en de maker van zijn eigen unieke stijl. "Women of the Fly" (afbeeldingen van seizoenen, tijden van de dag, bloemen, enz. in vrouwelijke afbeeldingen) zijn over de hele wereld bekend om hun open sensualiteit en boeiende gratie.
Van kinds af aan hield Alphonse Mucha van tekenen, maar zijn poging om de Praagse Academie voor Kunsten te betreden, was niet succesvol. Daarom begon hij zijn carrière als decorateur, kunstenaar van affiches en uitnodigingskaarten. Hij weigerde ook niet om muren en plafonds in rijke huizen te schilderen.
Ooit werkte Alphonse Mucha aan de decoratie van het familiekasteel van graaf Couen-Belassi, en hij was zo onder de indruk van het werk van de kunstenaar dat hij ermee instemde zijn studie aan de Academie voor Schone Kunsten van München te betalen. Daar beheerste hij de techniek van de lithografie, wat later zijn handelsmerk werd.
Na lessen in München verhuisde hij naar Parijs, waar hij studeerde aan de Académie Colarossi en verdiende aan het maken van reclameposters, posters, restaurantmenu's, kalenders en visitekaartjes.
De ontmoeting van de kunstenaar met de actrice Sarah Bernhardt werd noodlottig. Toen de actrice de poster zag gemaakt in de techniek van veelkleurige lithografie, was ze opgetogen en wilde ze de auteur zien. Op haar aanbeveling werd Mukha gepromoveerd tot hoofddecorateur van het theater en sindsdien ontwierp ze posters, kostuums en decors voor haar optredens.
In Rusland is de naam van de beroemde Tsjechische kunstenaar Alphonse Mucha weinig bekend. Ondertussen is het letterlijk een symbool geworden van de schilderkunst van het einde van de "gouden" - het begin van de "zilveren" eeuwen. Zijn stijl (in schilderkunst, architectuur, kleine decoratieve vormen) werd "de stijl van de vlieg" genoemd. Of - "modern", "art nouveau", "afscheiding". De naam komt uit Frankrijk. En de kunstenaar zelf wordt in Europa soms als Frans beschouwd. Maar dit is niet het geval.
Alphonse Mucha is een uitstekende Tsjechische kunstenaar, meester van theatrale en reclameposters. Een van de helderste kunstenaars van de Art Nouveau-stijl.
Luxe en sensuele "women of the Fly" werden gerepliceerd en in duizenden exemplaren verkocht in posters, ansichtkaarten, speelkaarten. De klaslokalen van seculiere estheten, de zalen van de beste restaurants, damesboudoirs waren versierd met zijden panelen, kalenders en prenten van de meester. In dezelfde stijl werden kleurrijke grafische series "Seasons", "Flowers", "Trees", "Months", "Stars", "Arts", "Gems" gemaakt, die nog steeds worden gerepliceerd in de vorm van kunstposters.
Tussen 1898 en 1899 werkte Alphonse Mucha aan covers en illustraties voor het Parijse tijdschrift Cocorico. Op de pagina's was gedrukt en uitgevoerd in potlood en gouachecyclus "12 maanden" - afbeeldingen van vrouwelijke figuren, soms naakt, evenals sierlijke dameshoofden. De vrouwen in zijn litho's zijn aantrekkelijk en, zoals ze nu zouden zeggen, sexy.
Rond de eeuwwisseling werd Alphonse Mucha een echte meester, naar wie nauw geluisterd werd in de kringen van de artistieke gemeenschap. Soms werd zelfs de Art Nouveau-stijl in Frankrijk de Mucha-stijl genoemd. Daarom lijkt het logisch dat het kunstenaarsboek "Decorative Documentation" in 1901 werd gepubliceerd.
Dit is een visuele gids voor kunstenaars, op de pagina's waarvan een verscheidenheid aan sierpatronen, lettertypen, tekeningen van meubels, verschillende gebruiksvoorwerpen, eetsets, sieraden, horloges, kammen, broches worden weergegeven.
De techniek van de originelen is lithografie, gouache, potlood en houtskooltekening. Veel van de werken van de kunstenaar zijn vervolgens uitgevoerd in metaal en hout, bijvoorbeeld gouden broches en een halsketting met portretten van Sarah Bernhardt, bedoeld voor de actrice zelf.
In 1906 vertrok Alphonse Mucha naar Amerika om het geld te verdienen dat nodig was om de droom van zijn hele creatieve leven te vervullen: schilderijen maken ter ere van zijn moederland en alle Slaven.
Ondanks zijn creatieve en financiële succes in de Verenigde Staten, drukte het Amerikaanse leven op Mucha met zijn enige focus op geld, hij droomde ervan terug te keren naar Tsjechië. In 1910 keerde hij terug naar Praag en richtte al zijn energie op het "Slavische Epos". Deze monumentale cyclus werd door hem geschonken aan het Tsjechische volk en de stad Praag, maar had geen succes bij kunstcritici.
Alle werken van Mucha onderscheiden zich door hun eigen unieke stijl. De figuur van een mooie en meisjesachtig sierlijke vrouw, losjes maar onlosmakelijk ingeschreven in een ornamentaal systeem van bloemen en bladeren, symbolen en arabesken, is zijn handelsmerk geworden.
Het centrum van de compositie is in de regel een jonge gezonde vrouw met een Slavisch uiterlijk in losse kleding, met een luxueuze haarkroon, verdrinkend in een zee van bloemen - soms loom boeiend, soms mysterieus, soms gracieus, soms ongenaakbaar fataal, maar altijd charmant en mooi.
De schilderijen van Alphonse Mucha worden omlijst door ingewikkelde bloemmotieven die hun Byzantijnse of Oosterse oorsprong niet verbergen. In tegenstelling tot de verontrustende schilderijen van hedendaagse meesters - Klimt, Vrubel, Bakst - ademen de werken van Alphonse Mucha rust en gelukzaligheid. De Art Nouveau-stijl in het werk van Mucha is de stijl van vrouwen en bloemen.
De open sensualiteit van Mucha's werken fascineert de kijker nog steeds, ondanks het feit dat elk tijdperk zijn eigen, nieuwe vormen van het erotische ideaal creëert. Alle critici wijzen op de "zingende" lijnen in de schilderijen van Mucha en de prachtige kleur, warm als een vrouwenlichaam.
Veel decoraties op basis van de schetsen van Mucha werden gemaakt voor de bruid en vervolgens voor de vrouw van de kunstenaar, Maria Khitilova, die de kunstenaar en zijn vrienden Marushka noemden. Khitilova was een landgenoot van Mucha. Ze trouwden in 1903 en woonden hun hele leven samen.
Maria was 22 jaar jonger dan de kunstenaar en overleefde hem ongeveer even lang. In haar gevoelens voor de kunstenaar was er geen materiële berekening, omdat op het moment van hun huwelijk de schulden van Alphonse Mucha zijn toestand ver overtroffen.
Maria Khitilova werd een permanent model voor de vlieg en haar gelaatstrekken zijn gemakkelijk te raden in veel schilderijen. In hun huwelijk werden twee dochters geboren, die, toen ze opgroeiden, ook personages werden in veel van de schilderijen van de kunstenaar. De roodharige Slavische schoonheden in de schilderijen van Alphonse Mucha worden precies gedicteerd door de afbeeldingen van de vrouw van de kunstenaar en zijn dochters - ze hadden allemaal dit soort uiterlijk.
Veel van de picturale elementen van zijn werk zijn terug te vinden in het werk van hedendaagse ontwerpers, illustratoren en reclamemeesters. Mucha bewonderde het ideaal van artistieke veelzijdigheid. Hij was niet alleen schilder en graficus. Mucha wist wat maar weinig mensen konden: hij bracht schoonheid in het dagelijkse, alledaagse leven, liet hem op een nieuwe manier kijken naar de secundaire kunst van posters, posters en het ontwerpen van verschillende goederen.
De kunstenaar maakte niet alleen echte schilderijen en
mooie beelden, maar ook simpele dingen om ons heen gemaakt met kunstwerken. Typisch voor de artistieke zoektocht rond de eeuwwisseling van de 19e en 20e eeuw, is Mucha's stijl een model geworden voor een hele generatie grafische kunstenaars en ontwerpers. En vandaag vertegenwoordigen we de Art Nouveau-stijl door de werken van Alphonse Mucha, zonder de naam van de kunstenaar te kennen.
We herinneren ons niet zozeer zijn naam als wel zijn werken, die nog steeds populair zijn bij zowel museumbezoekers als ontwerpers.
Mucha drukte de Art Nouveau-stijl uit in duidelijke, onderscheidende en expressieve vormen die zelfs door een onervaren kijker gemakkelijk kunnen worden onthouden. De puurheid van expressie van stijl maakt het werk van Alphonse Mucha tot een uniek fenomeen in de geschiedenis
De kunstenaar stierf op 14 juli 1939 - precies 4 maanden na de bezetting van Tsjechië en Moravië door nazi-troepen en 10 dagen voor zijn negenenzeventig verjaardag.
Tegenwoordig is er in Praag een museum gewijd aan het werk van de kunstenaar. Daar vind je ook veel souvenirs met afbeeldingen van schilderijen en illustraties van Alphonse Mucha.