I dag skal vi snakke om fotografering. Fotograf Katya Rashkevich vil fortelle oss om sine eventyrlige verdener. Katya Rashkevich er en bryllupsfotograf, men hun har også bare fantastiske verk på andre områder - fotokunst, barnefotografering.
1. Katya, hvorfor bestemte du deg for å bli fotograf? Kan du kalle dette yrket ditt livsverk?
For første gang spurte jeg meg selv dette spørsmålet :) Faktisk tenkte jeg aldri på hva som førte meg til dette yrket. Jeg ble fotograf relativt nylig. For bare 3 år siden. Før det var jeg bare en amatør og trodde aldri at dette yrket virkelig ville bli mitt livs arbeid. På et tidspunkt forlot jeg hovedjobben (jeg jobbet da som markedsdirektør i en bankstruktur) og kastet meg ut i bassenget. Jeg ville bare bli fotograf. Dette ønsket var så sterkt at jeg ikke var et sekund i tvil. Men jeg husker at jeg som barn elsket å filme på film. Jeg utviklet på en eller annen måte det negative selv, trykte fotografier. Sannsynligvis var noe allerede lagt ned helt fra fødselen, men bare jeg visste ikke om det på veldig lenge.
2. Du er hovedsakelig engasjert i bryllupsfotografering, men du har også en flott fotokunst. Hvordan kommer du til slike uvirkelige, noen ganger, virker det som om andre verdslige ideer? Hvor henter du inspirasjonen din fra?
Ja, jeg skyter stort sett bryllup, men jeg skyter også mye i studio. Dette er hovedsakelig barnefotografering. Nå er det veldig interessant for meg å jobbe med barnefotokunst, sannsynligvis på grunn av det faktum at ideer til slike verk kommer til meg. Vel, hvor de kommer fra, forstår jeg fremdeles ikke. Jeg skjønte heller at ideen kommer i arbeidsprosessen. For meg er det viktigste innen fotografering, i bildet som helhet, "bildet", det er hun som skal "fange" og holde på betrakteren, så selv om ideen er utrolig interessant, vil jeg forstå at teknisk sett har jeg vil ikke være i stand til å formidle det riktig, og jeg må ofre "bilde", jeg gir opp denne ideen og kommer med en annen.
Bildet er også viktig, hver person, synes jeg, har sin egen eventyrlige motstykke. Hvis du ser nøye ut, så kan du i hver enkelt av oss se enten Askepott, eller Alice eller Pierrot ... .. slik prøver jeg å se, og deretter tegne :)
Vel, jeg fanger inspirasjon, det er ganske vanskelig å tegne det, det er enten det eller det er det ikke, så så snart det vises, prøver jeg å bruke det 100%. Det er en annen måte, jeg åpner nettstedene til mine favorittfotografer og ser på arbeidet deres. Det er flere forfattere som alltid inspirerer meg.
3. Du refererer veldig ofte til eventyrlige, litterære, plott: Alice, jenta Suok, og hva er ditt favoritt eventyr?
Sannsynligvis er dette "Three Fat Men", det er noe attraktivt for meg i denne dukken, i denne handlingen. Og jeg liker Alice akkurat som et bilde.
4. I noen av verkene dine er det en slags surrealisme, for eksempel en jente som bærer et skip på en snor, mange hentydninger, fantasiverker, drømmeverk, noen beskriver deg til og med som Salvador Dali fra fotografering, på Internett i kommentarene slike definisjoner finnes :) Er du selv enig i denne definisjonen av noen av verkene dine? Hva synes du om arbeidet til Salvador Dali?
Jeg er gal forelsket i Salvador Dali. Det er mye luft, plass i verkene hans, hvert bilde er uendelig. Kanskje du i mine tidlige arbeider kunne merke noen likhet nå - det tror jeg ikke. Nå virker det som om jeg har gått litt den andre veien. Selv om jeg uansett selvfølgelig er glad for at noen ganger trekker en slik parallell :)
5.Jeg er veldig interessert i et av arbeidet ditt - Charlotte, denne nydelige rødhårede jenta med et eple på hodet :) Jeg lager noen ganger charlotte. Hvordan fikk du ideen?
Forresten, dette er et selvportrett endret til ukjenning. Jeg pleide å være veldig interessert i å jobbe med et portrett, så jeg tok bare et bilde og prøvde å komme på noe uvirkelig og sikkerhetskopiere det med en ide. Charlotte var den første i sesongen -serien med høst. Derfor var det hun som ga meg ideen til de påfølgende verkene i denne serien. På det tidspunktet da "Charlotte" ble opprettet, begynte jeg forresten å fotografere og tegne. På den tiden hadde jeg en alvorlig mangel på modeller, og derfor brukte jeg enten mine selvportretter i arbeidet mitt, eller bokstavelig talt laget bilder i stykker. I mange av verkene mine er ansiktene til karakterene samlet fra forskjellige fotografier. For meg var denne aktiviteten en slags lek. Det var utrolig interessant for meg selv å observere hvordan det under arbeidet med bildet dukker opp et ukjent for meg, vakkert ansikt
6. I arbeidet ditt er du mer en kunstner enn en fotograf. Til og med bryllupsbildene dine er alltid noe luftig, en fantasi. Hva synes du om dokumentarfotografering, kan du gjøre det?
Selvfølgelig kunne jeg lage dokumentarfilm. Et annet spørsmål er hvordan jeg ville gjort det. Som jeg allerede skrev, er det viktigste for meg bildet, den visuelle oppfatningen av noe vakkert. For noen er handlingen i utgangspunktet, og følelsene som den bærer. Jeg synes det er for vanskelig å kombinere i deg selv. Men jeg kan absolutt ikke unngå å bli tiltrukket av gode reportasjebilder, og jeg har stor respekt for fotografer som kan se en kul historie og skyte den kult.
7. Katya, hvilke fotografer er dine avguder og lærere? Hvem av samtidens fotografer beundrer du?
Sannsynligvis vil jeg nevne de som virkelig inntar en veldig viktig plass for meg i livet mitt. Først og fremst er dette Lena Vizerskaya eller Kassandra. Det var hennes arbeid som en gang slo meg så mye at jeg følte behov for å lære å gjøre noe sånt. Det er hennes arbeid jeg reviderer for å finne inspirasjon. I bryllupsfotografering liker jeg virkelig arbeidet til Alexandras Babičius. Etter min mening kan han ideelt kombinere en kul reportasje, utmerket kvalitet og kunst i fotografering.
8. Din idé om skjønnhet. Hva skal være en kjekk person?
For et vanskelig spørsmål :) Hvis vi snakker om visuell persepsjon, så har alle sine egne, så det er vanskelig å si. Og åndelig skjønnhet .... Etter min mening er det mennesker som du ufrivillig når ut til. Det er lett å kommunisere med dem og i vennskap. De ser ut til å lyse og du føler deg alltid veldig lett ved siden av dem :) Selv om det virker for meg som nå er det veldig vanskelig å være en vakker person på ekte, er det for mange fristelser og for lite tid til å reflektere over deg selv og handlingene dine .
9. Ditt motto for livet.
Jeg er veldig redd for ikke å klare noe, og veldig redd for å stoppe i min kreative utvikling. Jeg hater å kaste bort tid på problemer og se etter løsninger. Jeg kaster ofte dårlige tanker og noen uløselige problemer ut av hodet mitt, fordi jeg vet at de vil løse seg selv litt senere. Det er derfor jeg ofte husker uttrykket som Scarlett O'Hara sa: "Jeg skal ikke tenke på det i dag, jeg skal tenke på det i morgen ..."
Veronica D og Katya Rashkevich, for style.techinfus.com/no/ Magazine